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景丽莉，师从著名画家邹传安先生。现为深圳市美术家协会会员，深圳市中国画学会会员，心源画会会长，长沙画院画家。出版画集有《闲沐花荫一一景丽莉工笔花鸟画集》《彩墨世界—一景丽莉花鸟作品精选》《惠泽芳心-一景丽莉工笔画艺术》《彩墨世界——景丽莉扇面花鸟作品精选》等。
静待花开之温暖 纸本设色 85×66cm 2020年 有感于“意境”之美 文/景丽莉 王昌龄的 《诗格》中有：“诗有三境”， 即“物境”、 “情境”、 “意境”。
静待花开之光明 纸本设色 85×66cm 2020年 北方的秋天， 树叶呈现出不同层次的红黄色， 家中小院的柿子树在秋风中还有几片黄叶在枝头摇曳， 清晨常有小鸟落在枝头鸣叫， 这是我创作团扇《晨鸟飞啼栖枝头》的灵感来源。
晨鸟飞啼栖枝头 纸本设色 直径33cm 为了体现鸟鸣秋色的意境， 我在画面上着力安排虚实， 体现“不觉落叶燃霞端， 雾笼半山晨风秋”的空灵。
红柿 纸本设色 直径33cm 画面上白墙灰瓦的院墙画的很虚， 从上边画出几支树枝， 枝头栖息两只小鸟， 是画面的主体。
无暇 纸本设色 直径33cm 树叶已染秋霜， 随风摇摆， 高栖在树枝上的小鸟迎着晨风神态安适， 画面静中寓动， 张弛有致。
硕果累累 纸本设色 直径33cm 色彩运用大片浅蓝色块作为主体物的空间和衬托， 使画面浓淡相宜， 虚实相生， 富有节奏。
柿柿如意 纸本设色 直径33cm 我在创作团扇《蜻蜓秀舞》时， 遵循“中国画意境求静”， 气韵求动， 静中有动的理念。
蜻蜓秀舞 纸本设色 直径33cm 许多作品喜欢以“小荷才露尖尖角，早有蜻蜓立上头” 来表现荷花的静与蜻蜓的动， 但是我却是喜欢早秋时节荷花渐落莲蓬渐出的境况， 整个画面以暖色调为主，
紫荆花 纸本设色 66×48cm 2019年 大面积的留白， 掉落花瓣的荷花已成莲蓬， 淡淡的虚虚的， 营造出朦胧的效果， 一只红色蜻蜓与秋风吹落的花瓣一块轻轻起舞。
寂寞芳魂秋风里 纸本设色 130×66cm 2017年 红蜻蜓作为整幅图画的主体， 透明的翅膀、玲珑的触角得到了精细的刻画。 作品整体表达一种空灵、动静、自然的意境。
蕙风 纸本设色 93×58cm 2015年 通过多年的工笔绘画经历， 我深深体味到意境是诗， 画意是词。
哺 纸本设色 95×58cm 2014年 意境是中国古典美学思想的重要范畴， 在中国传统绘画中很多作品是通过时空境象的描绘， 在情与景高度融汇後来体现其艺术境界， 同时意境也是中国绘画艺术的灵魂， 凝聚着中国绘画艺术的根本精神。
霁日和风 纸本设色 137×66cm 2017年 我时常流涟在唐诗宋词中， 在这些流传千古的诗词中找寻创作的灵感， 从诗的意境中受到启发，
努力使自己的绘画表现出独特的一种空灵唯美的意境， 体现出生活中某个凝化的瞬间， 表达思想和抒发情感。
醉秋色 纸本设色 137×66cm 2017年 工笔花鸟画的立意遵循自然融合。 其所造之境必合于自然， 所写之境亦邻于理想， 是天人和一最美的境界， 也是工笔花鸟画追求的最高境界。
正月霏雪 纸本设色 137×66cm 2017年 一幅好的工笔花鸟作品应该是感悟和技巧的结合。 我在今后工笔花鸟画的创新上，
娇樱 纸本设色 175×93cm 2016年 要不断在传统技法的学习过程中夯实绘画技巧， 同时积极吸收各门类艺术的营养，
风和日丽 纸本设色 66×66cm 2014年 深入生活， 了解自然， 丰富艺术修养， 放飞思想，
春风 纸本设色 66×66cm 2012年 使自己的主观世界和客观世界达到物我交融、 神遇迹化的境界， 创作出更多的有境界的作品。
秋塘漫步 纸本设色 66×66cm 2011年 作画近五十载， 对王国维 “境非独谓景物也，喜怒哀乐， 亦是人心中之一境界。 故能写真景物、真感情者， 谓之有境界，否则谓之无境界”。 便有了更加深刻的理解。 以此自勉。
和风清穆 纸本设色 66×155cm 2014年
闲沐花荫 纸本设色 66×92cm 2013年
家园 纸本设色 91×150cm 2013年
清风凉月 纸本设色 直径 66cm 2018年
海棠花开 纸本设色 直径43 2014年
郁金香 纸本设色 直径47cm 2015年
夏日 纸本设色 直径43cm 2015年
独立寒秋 纸本设色 137×33cm 2019年
花房 纸本设色 137×33cm 2019年
夕照平湖 纸本设色 137×33cm 2019年
夏风荷韵 纸本设色 137×33cm 2019年
《文化参考报·艺术周刊》 主管：广东省文学艺术界联合会 |
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