历史上那些著名画派3：承上启下看浙派

浙派三大家：指中国画史上的戴进、吴伟、蓝瑛三位明代画家。明代前期中期中国画坛的重要绘画流派，明代中后期浙派衰弱，其优势位置被吴门画派取代。

浙派代表人物戴进，上承南宋院体画家李唐、马远、夏圭等画风，善画山水，工人物、花卉。因戴进浙江钱塘（今杭州）人，故称这一画派为“浙派”。 浙派绘画有重要旁支江夏画派，代表人物是江夏（今属湖北武汉）的吴伟。吴伟亦工山水，为“浙派”分支“江夏派”的盟主，用笔雄健豪放，纵横自如。明末蓝瑛为浙派殿军，擅长画山水，花卉，初年秀润，晚年笔力苍劲，学者甚众，因蓝瑛画风与戴进等人不同，后世学者又将蓝瑛及其追随者归属为“武林派”。

浙派与明代宫廷绘画（院体派）曾呈双峰之势，自宣德至正德年间，两派并列雄踞当时中国画坛，代表了当时中国绘画的主流。

戴进 

戴进（公元1389—1462)字文进，号静庵、玉泉山人。钱塘(今浙江杭州)人。原来是做首饰的锻工。有次去熔金铺，看到自己制作的首饰被人玩腻后，拿去熔掉，感到很伤心。于是改学绘画。从此，中国美术史凭添了一位巨匠。

戴进擅画山水、人物、花鸟、虫草。山水师法马远、夏圭，中年犹守陈法，晚年纵逸出蹊径，卓然一家。所作雄俊高爽，苍郁浑厚，用笔劲挺方硬；画人物笔法娴熟，顿挫间风度益著；所作花鸟、虫草亦饶有生意。为“浙派”开山鼻祖。

从戴进学者甚多，著名的有吴伟、张路、夏芷等。曾和戴进同为待诏的李在，风格亦有相近处。遂有浙派之称。稍后，蒋嵩出，专弄焦墨枯笔， 点染粗糙。其后蓝瑛的画风虽与戴进不同，但通常被列作“浙派”殿军。吴伟、张路等又称“江夏画派”，属“浙派”支流。

月夜访友图 明代 戴进 

戴进的艺术风格

戴进的山水画，尺幅往往很巨大，注重构图营造，精心铺排画面上的每一个元素。在以山峦为主体的宏大叙事下，亭台、楼阁、小桥、流水、高士、舟楫等中国传统绘画中的点景被运用到了极限。精确做到一个不能再多，一个不能再少的极点。

他的山水画作品，注重选题。画法源出宋元，继承南宋水墨苍劲一派，主要吸收南宋时期的马远、夏圭（夏圭）风格，但也吸取北宋时期的李成和范宽，并取法郭熙、李唐、董源，用笔劲挺方硬，水墨淋漓酣畅，技巧纵横，画风雄健挺拔，俱遒劲苍润，一变南宋浑厚沉郁的风格，发展了马远、夏圭传统，善于用浓淡水墨的巧妙变化，来表现“铺叙远近，宏深雅淡”的品格，既有南宋院体遗风，又有元人水墨画意，被推为“浙派山水首席画师”。

明 戴进 关山行旅图

立轴绢本 61.8×29.7厘米

北京故宫博物院藏

画面展现的生活场景真实生动，富有生机。近处板桥上三驴踯躅而行，两位行旅者挑担、背筐后随，显出长途跋涉后即将歇息的放松状态。中景村落中几间简陋茅屋，诸多人物活动其间，有卸担询问的行旅人，有招待客人的店家，有闲坐嬉玩的稚童，还有小狗守立村头，这些情节经有机组合，真实地传达出僻远山村简朴、平和的生活气氛。远景山道上又有拉驴上山者，躬腰挑担下山者，另显一番艰辛情状。环境可居可游，观者如身临其境，无疑也继承了北宋山水画的优良传统，如北宋郭熙在《林泉高致》中所倡导的：“可行可望，不如可居可游之为得。”

风雨归舟图 明 戴进 台北故宫博物院藏

春游晚归图 明代 戴进 台北故宫博物院藏

吴伟 

吴伟（1459年-1508年），明代著名画家，字次翁，又字士英、鲁夫、号小仙。江夏（今湖北武汉）人，擅长画人物山水，时常绘制巨大的山水画卷。画人物出自吴道子，纵笔不甚经意，而奇逸潇洒动人，山水树石俱作斧劈皴。白描尤佳。，明宪宗召见了他，并赐予他锦衣卫镇抚的职位，以及“画状元”印章，任职于画院

相传伟性戆直，有气岸而豪放，嗜酒狎妓，狂放不羁。画风与其性格相应。

善画水墨写意、人物、山水。取法南宋画院体格，笔墨恣肆，神韵俱足，为明代中叶创新画家。早年画法比较工细，中年后变为苍劲豪放、泼墨淋漓一格。吴伟是戴进之后的“浙派”名将，画法与戴进相似。精山水，落笔健壮，最长于白描人物。时与杜堇、沈周、郭翊齐名。用笔奔放，画时泼墨如云，旁观者骇，巨细曲折，各有条理，人皆为之叹服。追随者众，传其画法的有蒋嵩、张路、宋臣、蒋贵、宋澄春、王仪等，形成兴盛一时浙派山水中的“江夏派”。 代表作品有：《采芝图》、《仙踪侣鹤图》、《芝仙图》、《溪山渔艇图》以及白描《人物图》、《神仙图》等。

《渔乐图》北京故宫博物院藏

《松下高士图》

蓝瑛

蓝瑛（1585-1664），一作（1585-约1666）明代杰出画家。字田叔，人物画像号蝶叟，晚号石头陀、山公、万篆阿主者、西湖研民。又号东郭老农，所居榜额曰“城曲茅堂” ，钱塘（今浙江杭州）人。是浙派后期代表画家之一，也是“武林派”的创始人。工书善画，长于山水、花鸟、梅竹，尤以山水著名。其山水法宗宋元，又能自成一家。师画家沈周，落笔秀润，临摹唐、宋、元诸家，师黄公望尤为致力。晚年笔力蓊苍劲，气象峻 ，有人赞许其与文征明、沈周并重。

蓝瑛 青绿山水

蓝瑛一生以绘画为职业，曾漫游南北，饱览名胜，眼界开阔，因而不断丰富了创作内容。他的传派，直接继承衣钵的有蓝氏一家子孙，如蓝孟、蓝深、蓝涛等，弟子刘度、王奂等都各有成就。明末同时和稍后的如陈洪绶以及金陵八家等著名画家，也都受他的影响。

蓝瑛绘画对明末清初影响很大，被后人称为“武林派”。画史上称之为“后浙派”，将其与戴进、吴伟合称“浙派三大家”。  但实际上他的画风与戴进等不同，不能完全附属于“浙派”之后。

蓝瑛的艺术特点

他工书善画，长于山水、竹石、梅兰、人物、花鸟等，技法全面，尤以山水画著名，是明末清初颇具影响力的山水画家。他的绘画特点比较明显的是用笔有顿挫，以疏秀苍劲取胜，善写秋景。在其作品的题款中，常署仿某家之作，如“仿张僧繇”、“法荆浩”、“仿李成”等，实则所画均为他自己的面目。他的山水绘画画法有两种：一种作钩勒浅绛法，另一种作没骨法，设色鲜艳夺目，所画青山、红树、白云，运用石青、石绿、朱砂、赭石、铅粉诸色，点染别致，是晚明时期富有变化的山水绘画作品。

蓝瑛是一个勤奋的画家，流传下来作品亦较多。

《秋山图》

《秋山寒林图》