王家卫在电影圈绝对是一个异类,他的拍摄手法、叙事方式、画风呈现等都是独一无二的。
王家卫电影中还有一种莫名的压抑感,就像是和电影中的人物谈了一场旷日持久的恋爱,暗恋、纠结、若即若离、没有安全感,每一段感情都用尽全力去爱,最后却爱而不得,引以为憾。 从杜可风的电影镜头中,我们又可以感受到人物孤独的心理,可以感受到人与人之间的疏离和对爱的渴望。 王家卫的电影最经典的一是台词,二是画面,三是音乐,四是演员不动声色的表演,缺一不可。 01做导演的资本 王家卫1958年出生在上海,外公曾是非常优秀的园林设计师,还精通法语和英语。 王家卫小时候,一家人居住在上海法租界的洋房里,过着非常优越的生活。 后来上海迎来了最特殊的一段时期,王家卫的父母在他5岁时,就带他移居到了香港。 王家卫的父亲是海员,经常出差在外地,后来又在马来西亚接了工作,回家的时间非常少。他从小就跟随母亲长大,母亲的教育方式给了他非常大的影响。 王妈妈是上海的名媛,从小就接受过西方的教育,非常有生活情调,看电影则是王妈妈的最爱。 移居香港之后,那边的思想和电影趋势更加开放,王妈妈也得以接触到了很多不同国家的电影,对王家卫的触动也非常大。 父亲虽然不在身边,但是每次回来都会给王家卫“布置任务”,其中阅读全世界的经典名著是他最头疼的事,却又不得不做,因为父亲每次回来都会从书架上随意拿一本来考他。 后来,王家卫甚至读了很多俄国、法国和拉美的外文小说,对他日后的帮助很大。 生命中很多事都是这样,当下看不出效果,当十年二十年之后,我们再去看会发现:原来当年的事对我影响这么深。 母亲让他从小就观看了世界各地的电影,让他对电影产生兴趣;父亲则让他阅读了大量的文学著作,让他形成了很深的文学素养。 这些,对他以后的电影都有很深的影响。 王家卫的大学是在香港理工大学度过的,那几年,王家卫又疯狂迷恋上了摄影。 那时的王家卫头发长长的,带着一副眼镜,打扮很颓废,手拿一个相机到处拍来拍去,完全一副不务正业的二逼青年形象。 但,恰恰是这些前期的累积,才让他有了后来做导演的资本。 02喜欢拖稿的编剧 大学毕业之后,王家卫进入TVB做电视制作工作。1981年,TVB开设了第一期编导培训班,王家卫的机会就来了。 第二年,他就已经能独立写剧本了,这一年,他写了《彩云曲》。 后来吴小云做导演,刘德华、曾志伟、汤镇业、吕良伟等出演,把这本子拍成了电影,王家卫算是一只脚踏进了电影圈。 从王家卫的第一部作品中,我们就可以感受到他的爱情观,“燃烧自我、透支生命最后热情的气息”就已经传达了出来。 不过,王家卫在TVB呆的时间很短,就加入了由黄百鸣、麦嘉等人一起合办的新艺城电影公司,继续从事编剧工作,但是因为拖稿太严重,最后被黄百鸣毫不留情的炒了鱿鱼。 后来,王家卫又加入了陈勋奇的永佳电影公司,做了几年的编剧。只是,拖稿的毛病依旧没有任何改善。 在1985年之前,王家卫只是香港一个编剧,和做导演没有什么关系。 不过,他在这段时间认识了一个对他一生都有帮助的朋友:刘镇伟。 两人因为拍摄《吉人天相》认识,成了几十年的好基友。 后来,王家卫因为拍摄太拖沓被台湾大佬蔡松林拿着枪指着头的时候,都是刘镇伟出面救了他。 刘镇伟这个人也蛮有意思的,他最早是给电影工作做金融和财务策划的,后来就在电影中客串,又做了监制和导演,他的一生也很传奇。 拖稿的王家卫再一次和永佳电影公司闹掰之后,就投奔了自己的朋友刘镇伟,两人展开了几十年的合作。 恰在这时,大荣电影公司老板邓光荣邀请刘镇伟帮他做财务规划,两人相谈甚欢,一拍即合,决定一起组建电影公司。 刘镇伟又拉来了王家卫,邓光荣做老板,他俩做副手,组成了影之杰制作有限公司。 1988年,王家卫就有了自己的电影处女座《旺角卡门》。 03不用剧本的导演
王家卫作为新导演,同时启用了刘德华、张曼玉和张学友,拍出了让人惊艳的作品,票房大获全胜,给邓光荣交了一份满意的答卷。
王家卫的慢工出细活儿,也不是毫无道理的。 紧接着,王家卫的妻子陈以靳出面和邓光荣申请了4000万港币,请了张国荣、刘德华、张曼玉、刘嘉玲来拍摄《阿飞正传》。 虽然墨镜王自己是编剧出身,但不知为何,他的电影却从此时开始形成了没有剧本的“奇葩特点”,让演员怨声载道。 拍《阿飞正传》时,本来定的是刘德华做男主角,张国荣仅仅是客串的配角,谁知道压根没有剧本,拍着拍着,张国荣的戏越来越多,刘德华却只能在夜里行走。 可惜,《阿飞正传》上映时恰好赶上周星驰和周润发的《赌侠》上映,虽然拿了好口碑,拿了不少奖,但是却票房惨败。 老板邓光荣赔了个底朝天,气到心脏病突发进了医院,刘镇伟没法交差,因为是他拉的王家卫入伙,自动退出了电影公司。 就这样,刚刚成立不几年的“影之杰”就关门了。 尽管票房赔的很惨,但是刘镇伟还是非常欣赏王家卫的才华。 1992年,刘镇伟又拉着王家卫成立了“泽东电影公司”,两人决定制作高质量的电影。 可惜,王家卫还是不改老毛病,拍《东邪西毒》时,他更是将拖沓发展到了极致,拿着老板们的钱在沙漠中呆了两年,迟迟交不出作品。 林青霞、梁家辉、张国荣、王祖贤等等大腕级的演员,都跟着在大漠中吃沙子。 最让他们难受的是没有剧本!没有剧本!! 林青霞每天都不知道自己在拍什么,脑袋一团浆糊。 张国荣就带着一帮演员往沙子里埋西瓜,等晚上西瓜凉了,一帮人再到处找西瓜。 王祖贤则拉着刘嘉玲、林青霞等一帮好友天天打麻将。 幕后投资老板蔡松林一气之下拿着枪跑过去,要求他一个月之内拍完,不然就爆了他的头。 王家卫吓得六魂无主,只好和好友刘镇伟喊救命。刘镇伟到现场之后,让张国荣、梁家辉、林青霞他们自由发挥,只用一个月时间就拍完了《东成西就》拿来交差,谁知道票房却大获全胜。 拍摄《春光乍泄》时也一样,压根没有剧本,张国荣和梁朝伟被带到阿根廷之后,两人每天最常做的是就是出去逛街、看景、拍照,拍摄的时候,两人一人一张纸条,几句话,凭感觉来就行,把两位影帝弄到崩溃。 《春光乍泄》拍摄的周期也非常长,王家卫一边想剧情一边拍,他想的时候工作人员全部闲着。 而张国荣则因为水土不服大病一场,后来张国荣拿着护照偷偷回了香港彩排演唱会,被王家卫发现之后,直接收了所有人的护照。 一个动作,一个眼神,一个肢体表现,王家卫都能拍摄上百甚至几百遍,将演员折磨到生无可恋。 据传,“泽东电影公司”的库房里,存着几大箱电影菲林,都是一些作废的镜头。对王家卫来说,这是他失败的作品,但对老板来说,这都是钱啊! 可,王家卫依旧死性不改。 04光线靠碰,演员凭感觉 拍摄《花样年华》期间,照样是没有剧本,张曼玉和梁朝伟每天都不知道自己在拍什么,只能跟着感觉走。 王家卫的电影中利用了大量的光影交涉,画风唯美,对画面的要求非常高,很多人觉得是艺术。但对摄像杜可风和演员来说,却是他们几十几百次的试验才拍到的作品,不然王家卫就会让一直拍!一直拍! 但凡出演过王家卫电影的演员,没有一位没被他“折磨过”。 拍摄《一代宗师》时,赵本山饰演“大师兄”,但是直到开拍时,他也不知道自己演的是什么角色。 赵本山在电影中有一个划火柴的镜头,王家卫让他一直划一直划,直到划了六十多次,王家卫才满意。 本山大叔一脸不解的问:“这次和前面的有什么不一样吗?” 王家卫回答:“这次的火苗比较好看。。。” 赵本山的耳边只回荡着:火苗比较好看。。。比较好看。。。比较好看。。。 本山大叔虽然对王家卫的拍摄手法很不习惯,但是香港圈子内的很多明星却已经见怪不怪了。 梁朝伟和王家卫第一次合作《阿飞正传》时,有一场戏不停的NG,王家卫也不说原因,就让他不停的演,一直演到梁朝伟崩溃。 多年后,梁朝伟自爆:那次回家之后,他产生了严重的自我怀疑,觉得自己压根不会演戏。在家一边不停的拖地一边哭来发泄情绪。 梁朝伟的老婆刘嘉玲也一样受过王家卫的折磨,一场擦地的戏一直拍了50来次,直到刘嘉玲满身大汗,王家卫才说有感觉。 拍《东邪西毒》时,因为在大漠,洗澡很不方便,演员洗澡洗头还得去很远。两个礼拜没有洗头的刘嘉玲申请去洗头,王家卫说:“那时候的人都在流浪,没时间洗头的。”
张学友在戏中有一个低头的动作,却NG了60多次,直到脖子疼了才过,王家卫还补刀说:“算了,凑合用吧。” 更搞笑的是,演员们受惯了王家卫的折磨,要是他突然不折磨了,大家反而不安。 有一次,梁家辉拍摄一场要睡觉的戏,谁知竟然一遍就过了。结果那天,梁家辉一直忐忑不安,在想:导演是不是已经放弃我了,不让我拍了? 想想就很搞笑(此处大笑三声)。 除了被一遍遍的折磨之外,更可恨的是,被折磨了上百次的镜头竟然没有剪到电影中! 《阿飞正传》时,刘德华本来是男一号,在老鼠遍地跑的九龙城拍了三个月,结果最后被剪的点滴不剩。 《东邪西毒》时,王祖贤跟着剧组在大漠中呆了一年多,结果最后在电影中只能看到一个背影! 《2046》中,有一场戏需要巩俐一直哭一直哭,那天巩俐都哭到大脑缺氧,从早上哭到傍晚,最后发现,电影中根本没有那个镜头! 《一代宗师》拍摄前,张震练拳练了三年,直接把自己练成了八极拳冠军,最后却仅仅只给了他两个镜头! 类似这样的事,在王家卫的电影中随处可见。 所幸,所有的付出都是值得的。 他的电影拍起来很折磨,但是看起来却很舒服。 从他的故事中,我们可以感受到暗恋的伤,成年人的痛和孤独。 从他的光影世界中,我们才领略到光与影的美妙。 当张曼玉和梁朝伟在狭窄昏暗的小巷中交谈时,我们才知道,原来人与人之间的画面竟然可以这样美。 不管外界的褒贬,起码,王家卫呈现给了观众一场又一场很美的梦。 这些梦,美到让人不愿醒来。 —END— 原创作者:叶公子 图片来自网络,如有侵权,请联系删除 |
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