 不管你是不是艺术史爱好者，我想你都见过《灰与黑的协奏》这幅画。多年来，它被不断地演绎和展示，以至于人们更习惯直接称它为《惠斯勒的母亲》。 惠斯勒（Whistler，1834 - 1903）是一位美国画家。他的父亲是一位工程师，后来被聘用到俄国，并不幸去世。此后，母亲就带着年轻的惠斯勒返回美国。之后又一直陪伴儿子辗转法国和英国，追随他的艺术道路。 惠斯勒知道平时少言寡语的母亲，有着一颗细腻而坚强的心。特别是母亲对自己义无反顾的支持，更是极大的鼓舞了惠斯勒。 1871 年，已经小有名气的惠斯勒，为 67 岁的母亲，画了这幅肖像。据说，惠斯勒当天其实是在等一位模特，但模特却没能到达。于是妈妈同意代替模特坐在那儿，让儿子作画。 正是这种血缘情感上的密切关系，使母亲常成为惠斯勒描写的对象。也只有母亲，才愿意这样为孩子静静不动数小时。 我们在画面上看，它确实是一副把黑白灰利用到极致的画面。首先是母亲的衣服，用了大块平整的黑色。为了让黑色更沉，画家甚至牺牲了衣服本应该有的那些细节。它看起来就像是一块单纯的颜色，通过三角形的构图，非常稳定的控制着画面。 接下来是灰色。左侧的门帘，地面、墙面、几块不同色度的灰色，让本来单薄的画面，变得丰富和立体起来；最后是白色，几乎是画面的点睛之笔。别看它不多，却让整个阴沉的色调，一下就变得通透了。 惠斯勒更加关注母亲的整体造型。你看那挺拔的身体，那是母亲用优雅去对抗岁月，最好的证明。即使已经苍老，也不会被时间压弯了腰；还有那身穿着，用黑白素色，稳重中透露着她的洁身自好。她的眼睛直视前方，看起来又非常的坚毅。要知道，这个时候她已经守寡很多年了。 这是惠斯勒最著名的一幅画，也是全世界画母亲，最出色的作品之一。可是，这么好的一幅画，居然在很长的一段时间里，都没有受到它应该有的认可。直到 10 多年后，才在巴黎的秋季沙龙上展出。 此后，惠斯勒越来越被世人追捧。美国把他当作自己的民族骄傲，英国聘他当美学主席，法国还给他颁发了奖章。所有人都喜欢成功者，但只有母亲，无论你是否成功，都是最爱你的那个人。 |
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