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唐朝是诗词文化发展水平最高的一个时期。这个时代除涌现了李白、杜甫，这两位诗人应该是人所共知的了，而除这些人之外，仍然存在不少文采非常高的诗人。这些人可以分成两类：一类为孟浩然和王维为代表的山川故乡墨客；另一类是边塞墨客，在他们之中，高适和岑参获得造诣最有代表性，王昌龄、李颀、王之焕也是边塞诗人中不可忽视人物。  在唐诗不可逾越的高峰之后，宋诗没有得到支撑。然而，宋代诗人采取了不同的方法，达到了与唐代诗人相当的另一个高峰。唐专注于自己的情感迸发，用词极其雅致，饱满度非常高;宋着重于原则和利益，看到了生命在平淡无华的诗句生活理念和热情。在北宋时期著名的诗人有欧阳修、苏轼、黄庭坚，南宋涌现了宋诗的顶尖的天赋墨客陆游，酷肖李白的才干、猛烈的家国情怀、多种的诗歌风格，使陆游成为宋诗第一人。同时期还有一个闲适自然的杨万里。但今天我们要说的不是宋朝，而是在诗词文化发展水平最高的一个时期，也就是唐朝的一个诗人，他写出一首冠以“淫诗”之名的诗歌，其中内容却一点也不污，反而清新唯美，没有半句污言秽语，还被后世奉为佳作。下面就让我们来欣赏一下。  离思五首·其四唐——元稹 曾经沧海难为水，除却巫山不是云。 取次花丛懒回顾，半缘修道半缘君。 在拜读过《离思五首·其四 》这首诗之后，我们能够如此理解：在宏伟的海上，有经验的人都会想到别处的水不再值得一观。而而陶醉过巫山的云雨的梦幻的人，将不能视其他地方的景观为同样的了。就算我待在万花丛中，但是我也没那个意思再回头看。而这其中的原因，部分是因为苦行修炼的，另一半是因为你曾经拥有过。  这是哀悼韦丛去世的作品。元稹用“用感情去寻求东西”的表达方式，采用了巧妙的措辞来表达夫妻之间的感情，同时也表达了他对韦丛的忠诚和怀旧。前两个句子曾经沧海难为水，除却巫山不是云，这是句子“孟子·尽心”的启示，是“观于海者难为水，游于圣人之门者难为言” 有两个相似之处，但是与孟子的“看海”比喻“在圣门口游行”的类比相比，这句话的意思很明确，但另外两个是隐喻，隐喻并不明显。 海洋极为丰富和深厚，使其他地方的水相相形见拙。朝观吴山云峰，俯瞰长江，云下峡围。根据宋玉的《高堂赋序》，它的云是女神，属于天国，在元，毛如松，梅若娇姬之下。因此，相反，其他地方的云却不如 和这里一样好。 “海”和“巫山”指的是诗人凯旋的广阔而美丽的隐喻，从字面上意味着经历过的“大海”的形象，“吴山”，很难在别处看到水和云。实际上，就像云水和巫山的水一样，这是一个深,、广阔而无与伦比的奇妙世界，因此，除了他深爱的妻子外，没有其他女人让他能像喜欢他的妻子一样了。  丈夫对妻子说的是““难为水”和“不是云”。 虽然这句话是元稹对妻子的偏爱，但像他们这样的夫妻之间的感情确实很少见，甚至很少见。 元稹在诗《遣悲怀》中有生动的描写。 因此，第三句话说他走过“花丛”，懒洋洋地看，说他对女人没有依恋。 第四句解释了这样做的原因，“懒惰的回顾”，即承诺的第四句。 既然他对已故妻子如此亲切，为什么在这个地方说“半边修路半边王”呢？ “元稹的生平”，作为“清贤篇”，尊佛。另外，这里的“修道院”也可以理解为道德修养，专心学习。  但是，尊重道也很好，作为一种学术态度的修养也很好，对元稹而言，失望和悲伤的问题无法缓解，只是一种思想上和情感上的支持。 “半元修道”和韩元军表达了同样的关切，并表示“半元修道”。元稹的含义更为深刻。 元稹的隐喻不仅抒情性极高，而且表达方式十分出色。 前两个句子用高贵的比喻写着怀旧和哀悼，“沧海”，“乌山”具有很强的含义，伴随着悲歌的旋律和江河的迅猛发展。 和“半缘君”使这种语言平静下来，并变成了曲婉的抒情诗。张驰自由地使用它，变化是由旋律波动的形成引起的。就诗意而言，它可以 传达情感，但不是低俗，它像玫瑰一样美丽，但不是轻浮，悲剧，但不是低调的唐诗词，创造了无与伦比的境界。后辈特别向“曾经沧海”一词致敬。  四个让人特别注意的点第一是回忆恋人萧镜懒惰懒惰懒惰懒惰懒惰可爱的态度。诗人与韦丛结婚，两人的爱情无与伦比，这首诗就是“思念”恋人夜晚恋爱后黎明懒散的妆容动人的姿态。诗人并没有直接去写，而是“自爱残妆晓镜中”的情人，残妆晓镜的她，钗环是凹凸不平的，青丝也是凌乱的。很快，太阳从东方升起，脸颊红得像胭脂，脸上的皮肤又红又软，仿佛就要融化了，给读者一个迷人的外表。 其二。元稹这是一首诗，它赋予了非凡的感觉。碧山清泉漫流，万树桃花掩映，楼中丽人定是一个美艳绝伦的仙姝无疑。由远及近置景，由深变浅人应用颜色，焦点逐渐明显，如字符出现设置悬念和特定的氛围。诗是声画，画是无声诗..如果两者能够很好地融合在规定的戏剧情节中，将会产生令人意外的优秀的艺术效果。  全诗后两句才写到人物，从眼睛到写某一个角度，也去帮助塑造人物心理层面的元素的富有潜力的性格，细致的精细描述闺房。“闲读道书慵未起”，“道书”是儒家的经典著作，学习运用“明道”，也就是尤克不朽之心的秘密印记。 “闲”一词生动地描绘了荒诞和荒诞，这是一个深刻的对比。“慵”既描述自己一方个人眼中的楚楚惹人可怜，又流露出了无限需要爱护的感情和爱情，是二层深曲对比；风光更加旖旎的闺房之乐出以如此可以潇洒自然高雅笔致，是三层深曲对比。“看的水晶帘下发”也有很多波折：水晶帘和美容化妆，一个爱人的眼睛看与被看，但好景不长。苏轼“江城子”同样的“以喜态写愁”，同样的表现了亡妻漫长而矢志不渝的思想，也打破和凝聚了时空的界限。不同的是，苏词代在梦里，刚进去然后就出来了，所以是“相顾无言，惟有泪千行” ; 元稹的诗则沉浸在深深的记忆里，仿佛在屏幕上“定格” ，甚至不知道为什么。看看水晶帘头发感性向往下，可以引导读者崇高的诗意，有普遍的道德价值和审美意义。  第三这首诗采用了隐喻的方法。被压扁的红色罗的前两个句子总是可以追寻新颖的花样，就好像没有其他国家的妇女教育总是那么令人感动。面纱上绣有秦本吉图案和柔和的色彩，如迷人的酒歌，不要太细，因为纱线是最好的。正是因为已故的妻子魏聪优雅，整洁，贤惠而端庄。 其四，这首诗是最让人眼前一亮的特点就是巧妙运用曲折的比喻的方式，毫无保留地表达深深的爱，对已经失去了的心上人。它先后与水，云，比人用鲜花，写委婉曲折，含而不露，意境深远，发人深省。  对妻子的悼念之情是否真实？很多人都怀疑元稹诗中所抒发的对妻子的悼亡之情，由于就在爱妻韦丛作古的元和4年，元稹马上就和42岁的乐妓薛涛有过一段轰动世人的情感经历。之后还在江陵府纳了妾。他后来的行为与诗中描述的感情不一致，但人毕竟复杂，我们不能因为环境的变化而用一个人来怀疑他时代的真情，如果不是为了妻子的爱，他就不会写出这样一首感人的古诗。 我们不能用不再结婚的王维的标准来衡量每个人。一个人的具体的意见的是否标准，不是看不管世界形势的变化，即使沧海桑田后如何对她从一而终的感情，但无论是爱一个人就是专注于真正的深情。如果需要我们可以带着怀疑的眼光来看待诗中的感情，这样的话那些人就可能会失去这千古最美情诗了。  当自己阅读沧海，却不再看见真正的海浪，曾经到过巫山，这个世界上还有那朵云彩能让我着迷？轻轻抖落沿途的模糊景色。经历了浩瀚而深海的人们，其他地方的水很难吸引他。 除了由夏薇蒸腾的巫山云之外，其他地方的云都黯然失色。 后人引用了这两首诗，隐喻地表示对爱的忠诚，表明没有什么比爱更重要，而且爱是不同的。 这两首诗也被缩写为“ Once the sea”。 它们也可以与已经经历的场景进行比较。 他们有广阔的视野和洞察力，并且不关注更普通的事物。  |
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