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  吴守明：（1938-）河北省滦县人。1953年考入河北省立唐山中学，美术受教于宣道平先生。1956年考入天津美术学院，1961年毕业于天津美术学院，师承秦仲文、李智超、刘君礼、王颂余、孙其峰先生，由其得到张大千的入室弟子刘君礼先生的亲自传授，为张大千第二代传人。毕业后在天津《河北美术》杂志社工作，1966年迁至保定，1968年迁至石家庄，在河北人民出版社、河北美术出版社任美术编辑、画册编辑室主任、编审。中国美术家协会会员，中国书法家协会会员，河北省美术家协会二、三届理事，河北省山水画研究会首任会长，享受国务院特殊津贴，河北美术学院教授，中国长城书画院一级美术师，扬州八怪书画院名誉院长。 出版有《山水画变革要述》《山水画构图》《吴守明画集》《中国美术家对外交流丛书一一吴守明画集》 《中国画名家精品集一一吴守明水墨专辑》、《十艺中国—当代书画百家丛书—吴守明卷》。  他的山水画近师秦仲文、王颂余、刘君礼、孙其峰等先生，远祖五代两宋，更直接以造化为师，而熔铸于个人情感，体现了中国山水画精神。从他山水画中，可以感受到大自然的蓬勃生机和新时代的昂扬诗情。  他热爱祖国的大好河山，给人一种朴实亲近大自然的艺术感染力；他热爱生活，一笔一画都充满着“为山河立传”的美好心声。  从中西传统绘画到现代艺术的融合，从各流派的影响到审美境地的开拓，从儒、释、道文化到燕、赵文化的汲取，加上长期艺术的探索与实践，渐悟伴着顿悟，渐渐地形成了他自己的艺术风格，成为当代实力派画家中具有个性的艺术家。  吴守明先生多年来沿着“传统、造化、心源”、“笔墨、色彩、诗意”这条路一步一个脚印执着地行进着。中国画的传统博大而精深，在笔墨、意境、结构、造型等方面，首要的是笔墨。  他在天津美术学院学习的时间里，接受到系统、严谨的学院教学训练，得到当代名家秦仲文、李智超、刘君礼、王颂余、孙其峰等恩师的悉心指导，加之自己的勤奋、聪慧心追手摹，潜心研习自两宋元及明清历代大师的笔墨精神。  立足于传统仔细揣摩历代大师作品的艺术内涵，力求将传统文化的精髓与自己的创作有机地结合起来。  艺术贵在创造，从他的作品中会明显地感受到其画作自然朴实的美，化心源为艺术，化笔墨为灵动，化色彩为淡雅，化诗意为心像。  其大作《美哉中华》、《武陵山乡之春》、《烟笼锦溪水》、《石钟山》、《山村新绿》、《阳朔胜境图》、《锦绣山田》、《泉水晶莹》、《嘉峪雄关》、《峨眉天下秀》等等，或山静水闲，或峰巅出云，或凄迷旷远……  将他在大自然中所激发的情感，熔铸于虚和潇散的笔墨情怀之中。因此，他的画笔端气韵都是性情与性灵的书写。天胎地息，逍遥容与，悠然穆然，生发出一种意象，或由物我两忘，达至一种境界。 吴守明的山水作品，大多走青绿路子，笔墨淡定闲适，以纯美气韵打动观者。山势隽逸空灵，皴法细密有致，树石玲珑剔透，水波轻盈烂漫……他的山水，是性灵耀入纸端的再现，亦为审度纯自然之后的妙手剪裁， 他集中所有功力，将笔墨丹青的大美之韵宣泄而出，从而他在熟谙山水真谛的同时，在一定高度上强化、凸显了构成元素的魅力。品读吴守明的诸多山水画，都会悠然升发愉悦、纯净的审美情愫。 走近吴守明先生的山水画世界，如身临其境一般，能够感受到风在吹，树在动，云在散，极富动感的山和水，在他笔下呈现出奔放的活力。“别开蹊径出新意，融汇贯通胆在人”。吴守明先生汲取古今的睿智和直面现实的胆气、才气、灵气，也使他的山水画呈现出一种厚重而深沉的力量，给人以启迪。 |
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