锦瑟无端话商隐

不记得是谁说过：“一种风流吾最爱，六朝人物晚唐诗”。唐诗是我国文学史上的璀璨明珠，光耀中外，辉映古今，而唐诗中我一直推崇李义山的诗作，其中那首《暮秋独游曲江》尤其喜爱，每读每动容。先让我们来欣赏一下全文：

荷叶生时春恨生，荷叶枯时秋恨成。

深知身在情长在，怅望江头江水声

通篇无一“爱”字，无一“思”字，但读下来却字字敲击着我们心中的那根爱恋和思念之弦，如临其境、如感其受。这首七绝之所以穿越千年仍有如此感染力，我认为可从三个方面解析：

一是真情美。若真的爱一个人，她会走进你的灵魂深处，如影随形，所视所见都会有她的影子，何也？真情、深情使然也。唐朝的很多诗人也写爱情，但他们在描写爱情时往往只是一个形式，可在李商隐的诗作中显然不是，他对所念之人用的是真情，是全心全意，春天看到小荷才露尖尖角，他想到她，秋天荷残塘枯，他仍会想到她，正如汤显祖在《牡丹亭》中所写“情不知所起，一往而深”。一言以弊之，万种风情归于真。

二是凄凉美。情到深处人孤独，孤独即有凄凉之感，从诗题上看，暮秋、独游，无一不吐露着孤独凄凉。从美学的角度来讲，美有低级高级之分，审美的最高境界是悲剧美，这一点可以在东西方戏剧创作得到印证，如元杂剧《窦娥冤》、西方沙士比亚的《罗密欧与朱丽叶》等等，之所以那样震撼人心，就是让人们看到了美好的东西被毁灭了，心灵受到撞击。悲剧美即凄凉之美，它使我们体验到了超越平庸，体验崇高，激发我们奋起反抗，追求更美好生活的崇高感觉，这正是悲剧文化的意义与价值所在。

三是艺术美。诗中第三四句尤其艺术美，“深知身在情长在，怅望江头江水声。”有“此时无声胜有声”“曲终人不见，江上数峰青”之艺术效果。只要我们还生活在这个人世，情意总是会天长地久，我此刻内心的无限惆怅如滔滔江水绵绵无尽无期，独自望着江水，听着那江水流去的声音，显得更加的悲痛，给人以一种话尽情未尽的巨大感染力。

总之，李商隐的诗作在浩渺的唐诗中独树一帜，开创了西昆体，创无题诗之先河，凭一己之力把晚唐诗坛推到了一个相当的艺术高峰，和杜牧一起被后人称为“小李杜”。

#文化杂谈# #爱情语录#