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这些陪你跨年的展览,开启你新一年的展览地图

 外滩TheBund 2020-06-10

北京 / 上海 / 广州 / 杭州 / 成都 / 南京 / 武汉 / 西安 / 深圳

新年伊始,值得看的展览都在这儿了!

* 按照闭展时间排序

北京


1 食物剧场——吃掉作品的展览 

时间:01月05日 19:00-21:00 / 01月06日 17:00-19:00 / 01月07日 17:00-19:00

地点:朝阳区 C5艺术中心

费用:520元(双人票)起

在当代,食物有了一种新的身份:作为艺术素材去连接我们彼此的交流。而食物作为展览,意味着一种新的沉浸。“食物剧场”是关于如何创造一种食物与图像、时间和场景之间的转换,像诗歌一样,引导人们去思考我们在吃什么、我们如何吃。

2  苹果序曲 The Apple Incident 

时间:2017年12月24日 - 2018年01月07日

地点:朝阳区 798艺术区798中二街D05号

费用:免费入场

在“苹果序曲”中,蒋力受委托为此次展览重新创作了《鸡汤圣诞特别篇》,另外的九位参展艺术家则有意无意的曾对“苹果”有过日常与非日常的艺术生产。

卓林省认为苹果是认知自我的开始,这让我们想到,从夏娃亚当偷食禁果——人类原罪的开端,到苹果坠落牛顿产生万有引力的灵感,不管是宗教故事还是科学传奇,苹果都象征着某一种新起点。另一方面有趣的是“平安果”,不知道什么时候它变成有关圣诞节最圆满又简单的礼物,亦与中国人传统观念集合得最紧密的意象,“苹果序曲”选在平安夜开幕,也是从视觉上对于时间的仪式感做出不一样的回应。

3  安格尔的巨匠之路—来自大师故乡蒙托邦博物馆的收藏 

时间:2017年12月16日 - 2018年1月18日

地点:海淀区 中华世纪坛艺术馆

费用:60元

“安格尔的巨匠之路——来自大师故乡蒙托邦博物馆的收藏”展由中华世纪坛艺术馆、法国蒙托邦安格尔博物馆共同策划,全部展品来自蒙托邦安格尔博物馆。该展首次向中国观众全面介绍安格尔这位新古典主义大师,展出包括安格尔的素描、油画及草稿作品45幅,其它安格尔的收藏品及对安格尔有影响的作品和友人描绘安格尔的作品。这是一个试图向观众传达大师安格尔心迹的展览。

 失调的和谐:二十世纪八、九十年代之交东亚艺术观察 

时间:2017年11月15日 - 2018年02月04日

地点:海淀区 中间美术馆

费用:10元

在此次展览中,四位策展人各自通过呈现具体的展览和艺术事件的案例作为切片,来探究这个时期的复杂肌理,思考这个时期的艺术动态和思想对于今天的影响。从对这个历史时期的回望中,我们也再次看到东亚地区时刻彼此关照的现实。

 丹·格雷厄姆 — 精选辑 

时间:2017年11月08日 - 2018年02月25日

地点:朝阳区 红砖美术馆

费用:60元

格雷厄姆作为当代最具革新和影响力的艺术家之一,在众多重要的艺术发展动态上始终走在前沿,其中包括观念艺术、影像和电影装置艺术、行为艺术和情境化雕塑等。格雷厄姆的作品常常模糊私密与公开、包容与排斥之间的界线,在世界各地展出。

 永恒之空白:以色列画家 Shai Azoulay 中国首展 

时间:2017年12月02日 - 2018年02月28日

地点:朝阳区 798艺术区798东街3号

费用:免费入场

“空白”,既是他作为当代艺术家创作发挥的空间,也是他扎根于犹太哲学土壤的世界观。Shai Azoulay 是以色列艺术家,但他的作品面向是普适的,其精神性和视觉性,可以跨越国界连接这个时代。正如艺术家所言:“我们生活在大师之后的时代,遗留的时代,所以我用剪纸的残余来作画。我想通过有限的自我和物质,去创造无限。”

 回归·重塑:布德尔与他的雕塑艺术 

时间:2017年11月23日 - 2018年04月30日

地点:海淀区 清华大学艺术博物馆

费用:20元


作为罗丹得力的助手和亲密无间的挚友,布德尔的雕塑受罗丹美学思想的影响,但他最终开拓出一条独具个人风格的艺术道路。布德尔的雕塑,内部造型结构与雄伟的建筑性和力量感和谐并存,同时带有理性冷峻的思考,在古典写实风格中浸润着现代主义气质。1929年布德尔逝世,他一生培养了大批优秀的艺术家,同时为后人留下了大量珍贵的艺术作品。

 疯狂达利艺术展 

时间:2017年12月22日 - 2018年03月31日

地点:朝阳区 央美术馆

费用:180元

萨尔瓦多·达利(1904-1989)是著名的西班牙超现实主义画家。1982年西班牙国王胡安·卡洛斯一世封他为普波尔侯爵,与马蒂斯、毕加索一起被誉为西班牙20世纪最伟大的三位艺术家。萨尔瓦多·达利作为艺术先驱,曾给安迪·沃霍尔、杰夫·昆斯,还有达明安·赫斯特等超级明星艺术家带来无数的启发与创作灵感。而达利多姿多彩的一生和他深奥神秘的超现实作品一样,惊人视听。作为一个艺术家,达利的言行举止,与西方脱俗孤绝的传统艺术家大相径庭,他在绘画创作上执意走着最辛勤而严谨的途径。无论是绘画还是雕塑,达利对其非合理性的主题别有一种炫耀的本领,让观赏者都能感受其思想和视觉上的强烈震撼。

不忘来时路——中国百年鞋履展 

时间:2017年10月28日 - 2018年04月16日

地点:东城区 无用空间

费用:免费入场

二零一七年的夏日,无用人展开了又一场田野调研,他们的足迹远至甘肃、山西、河南,总行程近3000公里,只为在深秋开启一扇为中国人寻回往日鞋履的记忆之门。手作的鞋履本该是日常生活中最为熟悉的事物,在这个匆忙的时代却早已被人遗忘。当一双双饱含著故事的鞋履在无用空间素朴空灵的展厅中再次呈现,它们将会以让人惊艳而又陌生的方式回到眼前。

上海

 “Why New York” 陈丹青 马可鲁 冯良鸿三人展 

时间:2017年11月01日 - 2018年01月07日

地点:上海 上海黄浦区中山东一路三号三楼 200002

费用: 免费

陈丹青带来了对毕加索等西方艺术家以及中国山水及书法的研究,他呈现“画册”的绘画颇具观念性,背后有复杂的摹写、转译、造型信息与图像意义的更替演化等话题。马可鲁的《Ada》系列在“无意识”中蕴含着规律,呈现出书写性,在超越表面的技巧和情感因素的画面中触及“真实的自然”。冯良鸿呈现了2012年以来不同的几种方向,在纯色色域的覆盖与黑白意境的推敲中展现视觉空间的质感。

 空如也:一人一屋一境界 

时间:2017年12月02日 - 2018年01月09日

地点:徐汇区 杜若云章画廊

费用:30 - 35元

曾海文在这翩翩世界中探寻自己;郑在东将他的生活哲学落笔成书;薛松在烈火与灰烬的循环中领悟出艺术的启示;罗威则将他的思维过程记录在画面上。


  “太平洋标准时间/中国标准时间”PST/CST 

时间:2017年12月09日 ~ 2018年01月20日

地点:徐汇区bank画廊

费用:免费入场

洛杉矶(Los Angeles),西班牙语意为“天使们”,是太平洋标准时区(PST)覆盖范围里规模最大的城市。与中国标准时间(CST)相比,其冬令时要晚16个小时,夏令时则晚15个小时。这是一座在1850年前隶属于墨西哥的城市, 如今常驻人口已逾千万。近40%的居民来自美国以外的地区和国家,其中大部分来自墨西哥、萨尔瓦多和中国。随着去年唐纳德·特朗普(Donald Trump)开始执政,外来移民成为了风口浪尖的议题,洛杉矶地区传统的多元文化也受到了顿时的侵犯。在这个背景之下,盖蒂基金会发起了“太平洋标准时间:洛杉矶/拉丁美洲(PST: LA/LA)”的展览计划,南加州地区共计有逾70家文化机构参与,共同探索拉丁美洲及其艺术领域极为丰富的文化遗产和极为关键的现今地位。

 百年上海图画 Shanghai Illustration 1900–1999 

时间:2017年12月27日 ~ 2018年01月21日

地点:徐汇区 徐汇艺术馆

费用:免费入场

“百年上海图画”展于文学、儿童读物、科学美术和商业设计领域中,汇集近百位绘画者的200件作品及实物,从清末的小说绣像、西人引入的铜版画、民初西式美术教育带来的审美格调、国货运动的商业广告包装、战时的红色印迹,至新中国的工业腾飞、改革开放掀起的流行风尚等方面,呈现20世纪上海插画艺术的图像简史。

 层次的隐喻:铃木隆太个展 

时间:2018年01月06日 ~ 2018年03月03日

地点:徐汇区 狮语画廊

费用:免费入场

铃木隆太的版画作品汲取了日本传统绘画的精髓:线条精细,色彩饱和度低,具有和谐的美感,将几何感与对细节的关心融合在一起,画面充满诗意,具有简练的美。
同时,在创作方式上又大胆创新,不断探索版画在当代艺术中的表现形式,将丝网版画与浮世绘木刻版画相结合,将色彩和块面叠加,使作品具有立体效果。

巡回展览画派:俄罗斯国立特列恰科夫美术馆珍品展 

时间:2017年12月15日 ~ 2018年03月04日

地点:黄浦区 人民大道201号 上海博物馆一楼

费用:免费入场

由俄罗斯国立特列恰科夫美术馆与上海博物馆联合举办。本次特展共展出包括克拉姆斯柯依、列宾、列维坦、希施金等多名杰出油画家的代表作在内的68幅油画,通过风景画、肖像画、历史画和风俗画较为全面地展示19-20世纪初俄罗斯巡回展览画派所取得的艺术成就。

阿丽莎·柯维德:格物致新 

时间:2017年12月17日 ~ 2018年04月01日

地点:徐汇区 余德耀美术馆

费用:40元

本次展览将展出共计24件作品,其中5件大型装置为余德耀基金会所收藏。柯维德以特有独创的艺术语言,通过拼贴日常生活中的物件,拆解现代人类生活习以为常的现象,质疑表面上一成不变、不可动摇的现实。她邀请观者在此次展览中一起跳脱框架,格物以致新,对既有概念“再”想象、“再”思考、“再”提问,重新探究事物本质,在流动的思想中寻找闪动的灵光。

广州

 艺苑撷英:广州艺术博物院藏历代绘画展 

时间:2017年09月26日 - 2018年01月07日 

地点:越秀区 麓湖路13号文化科普园内

费用: 免费

本次展览将展出广州艺术博物院收藏的历代绘画作品逾100件,展品年代从宋元时期到现当代,呈现博物院丰富的馆藏书画。展览将分为两期进行,第一期从2017年9月26日至11月26日,展品包括元代《四烈妇图》、元代李珩《纡竹图》等,第二期从2017年12月1日至2018年1月7日,展品有宋代文同《墨竹图》、元代《金盆浴鸽图》等。

 俄罗斯画家风景油画联展暨纪念俄国十月革命胜利100周年系列文化活动 

时间:2017年12月30日 ~ 2018年01月22日 09:00 - 17:00

地点:海珠区 小洲艺术区中心展厅

费用: 免费入场

本次展出的作品出自俄罗斯四位资深画家之手,画家用精湛的笔触展示了俄罗斯壮阔、秀美的自然风光,充分体现了俄罗斯油画色彩浓烈的现实主义风格。画作充分展现了俄罗斯大自然的旖旎风光和优美的生态环境,使前来参观的人无不被这秀美的生态风光所深深吸引。

 寻向所志 Detour in Times 

2017年12月16日-2018年02月04日

地点: 广州 白云区 黄边北路时代玫瑰园第三期时代美术馆

费用:   20元(成人票)起

展览将美术馆自身作为一个案例,把各种潜在的行动前提袒露出来,其中包含了它的建筑形态、不同面向的实践,未来能成为什么这些问题。在这个结构中,艺术创作是作为与日常生活的链接出现;建筑师既作为空间的规划者,也向观众提供如何使用空间的想象。在两个月的展期中,美术馆将成为多义的公共空间。美术馆通过打开自身,在各种范例和判断中洗脱出来,从而获得研究自己的机会;这既有反身自问的意味,也是在向到来的观众无所不言。

 “城市词典”第二回:贩夫走卒——当代艺术的市井现象 

时间:2017年12月02日 - 2018年02月13日

地点:天河区 33当代艺术中心

费用:免费入场

20世纪90年代中国当代艺术对“城市化”主题的探索已颇有建树,邓小平南巡以后的市场经济体制改革,以及不可阻挡的全球化趋势,推动了中国城市化的进程,裹挟在90年代大潮之中的中国当代绘画、摄影、录像、行为,也取得了相应的丰硕成果。对当代艺术来说,城市化的主题虽然已经式微,但并不代表它缺乏进一步探究的价值,在今天城市化进程继续加快的背景下,只要采取不同的角度和创作形式,完全可以在20世纪90年代的基础上深化对城市化问题的追问。

 “抛物线”广东新青年当代艺术邀请展 

时间:2017年12月15日 -  2018年02月28日

地点:天河区柯木朗艺术园A305

费用:免费入场

这是一个走捷径的时代。
这是一个永远在避免走弯路的时代。
然而现在,广东的青年艺术家们,却要给这个时代扔出一条“抛物线”。

 直观|德中当代先锋艺术展 

 2017年12月12日 ~ 2018年02月28日 

越秀区 ART23当代艺术馆 

费用:20元

展览试图用视觉艺术构建时空场域,探讨个体与时空的关系。艺术家们依托 “直观”进行艺术实践,呈现时空的不同形态。“直观”出自康德的《纯粹理性批判》,它是个体感性层面的精神装置。康德认为外部世界只是造成感觉的素材,而精神装置把素材整列在时间和空间中。

穆夏与新艺术运动 

时间:2017年11月25日 ~ 2018年03月25日

地点:天河区 广东省博物馆

费用:50元

穆夏(Alphonse Mucha,1860-1939),捷克画家,装饰艺术家。穆夏的成名之路,颇为坎坷,走上奔四的道路上时,才开始在艺术界崭露头角。他从小热爱绘画,1887年前往巴黎,于朱利安学院等校求学。1894年圣诞节前夕,此时的穆夏尚是一位籍籍无名的插画家,在印刷厂进行校对工作。 直至这幅《吉斯蒙达》横空出世,洛阳纸贵,轰动一时。此后,“穆夏风格”随即成为“新艺术风格”的同义词。

 8 比尔·维奥拉 1977-2014精选作品展 

时间:2017年10月24日 - 2018年03月27日

地点:天河区 红专厂艺术区 红专厂当代艺术馆

费用:60元(普通票)起

比尔·维奥拉的艺术创作,关注恢弘而又根本的人类意识与经验,如出生、死亡、情感等重大主题。录像艺术本身是一门依赖时间流逝的视听艺术,它给予我们的体验方式相当接近我们于世俗世界的感知途径。维奥拉一生钻研录像艺术,以其作为传递基本概念、引发原始共鸣的强大媒介。

杭州

 “艺术·家书”2017Inter-Youth国际青年绘画展 

时间:2017年12月11日 - 2018年01月03日

地点:西湖区 中国美术学院美术馆

费用:免费入场

作为人类的一种家书,艺术史之间的家书,更重要的是艺术本身的这种传承性如何延续在人类的创作当中,青年的传承性以及具有一种创造力和一种新生力量的展示。在这里我们可以看到艺术家在作品正稿背后的草稿和草稿成为正稿的历史的不同的绘画的时代的变迁。它更强调了这个即时性和此时性。

2 民族翰骨:潘天寿诞辰120周年纪念展 

时间:2017年12月01日 - 2018年01月14日

地点:西湖区 浙江美术馆

费用:免费入场

展览分为六个板块——「高风峻骨」、「饮水生涯」、「一味霸悍」、「奇崛明豁」、「雁荡山花」和「守常达变」,从艺术风骨、教育贡献、画学思想、笔墨成就、构图章法、写生经历、传承与创新等多角度呈现潘天寿在艺术和教育方面的成就。

 “观看之道”中国美术学院巴黎具表五教授展

时间:2017年12月04日 ~ 2018年03月25日

地点:上城区 杭州光达美术馆

费用:免费入场

“五教授”即雷蒙·马松(1922-2010)、阿利卡(1929-2010)、森·山方(1934- )、布列松(1908-2004)和司徒立(1949- )。他们是法国当代具象表现绘画的代表人物,同时也都曾获聘为中国美术学院客座教授,对1990年代之后中国美术学院的发展有着深刻影响。

 她的秘密:西方百年内衣展 

时间:2017年11月23日 - 2018年03月25日

地点:西湖区 中国丝绸博物馆

费用:免费入场

20世纪的现代内衣、家居服运用了现代科技与新型面料,体现穿衣理念从塑形向追求舒适健康转变;19世纪至20世纪上半期的长筒袜扮演了重要的时尚角色;此外,展览还将呈现部分男性内衣和童装。

 杭州图书馆·欧洲艺术展 

时间:2017年12月18日-2018年03月31日9:30 17:00

地点:江干区 杭州图书馆

费用:免费入场

杭州图书馆·欧洲艺术馆汇聚欧洲近百件艺术作品。你不仅能近距离看到不同材质与题材的雕塑,还能欣赏到世界上最大的珐琅首饰盒,以及世界上最高的青铜花瓶。展馆布局由法国卢浮宫的工作人员亲自设计,一共有7个展厅,根据展品主题分别为:“雕塑工作室”、“古典主义或新古典主义”、“人像”、“从风景到写实主义”、“ 让·巴普蒂斯特·卡波(Jean-BaptisteCarpeaux)”与“雕塑家及其影响”。每个展厅都用不同的颜色和装饰来加以区分,浓烈的、温柔的、清新的,让你体验纯正的法式氛围。

成都

梵天东土·并蒂莲华——公元400-700年印度与中国雕塑艺术大展 

时间:2017年12月22日 - 01月07日

地点:青羊区 四川博物院

费用:免费入场

在这里,你可以对比领略中印古代同时期的雕塑艺术,笈多风格造像的衣褶、北方邦红砂岩佛头的庄严,以及看到中国佛教艺术本土化和个性化历程。东晋晚期、十六国、北魏到唐初的雕塑展示出的是多种文化融合和创造力迸发的画卷,不同区域和时期、不同民族文化都在这个时期的创作中各展才华。没有这400年艺术创作的激荡,就不可能有盛唐艺术的绽放。

想念·亚美尼亚 阮义忠摄影展

时间:2017年12月29日 - 2018年01月29日

地点:青羊区 奎星楼9号

费用:免费入场

1997年,阮义忠正为入院的父亲准备刮胡刀却意外走进那家每天路过但从不曾踏入的唱片行时,一眼看中了CD《亚美尼亚音乐第一卷:圣咏》;歌声在失眠、寂静的深夜里响起,从未听过的旋律重重地击到他的灵魂深处,当最后一首独唱女高音嘎然而止收住尾音时,他首度体会到生命的可贵,发愿要去亚美尼亚。千里迢迢因音乐而起,阮义忠用照片记录了亚美尼亚人最真实的生活片段,好奇、震撼、感动!在那里,有他的朋友和难忘的经历,彼时是结缘;此时阮义忠借以此组照片怀念记忆中的亚美尼亚!

 安仁双年展 

时间:2017年10月29日 - 2018年02月28日 

地点:安仁镇宁良厂 安仁镇宁良厂

费用:40元

 “今日之往昔”是首届“安仁双年展”的主题,将顾及到历史、今天与未来。在今天,我们的社会的景象导致被认为是一个图像消费的“景观社会”(居伊·德波),全球化为“景观”加上了无限想象定语,给人们造就了问题的多重性与相关思考。

 锦行天下—中国织锦文化展 

时间:2017年12月21日 - 2018年03月04日

地点:青羊区 成都博物馆

费用:免费入场

《锦行天下—中国织锦文化展》汇集了成都博物馆、蜀锦织绣博物馆、苏州丝绸博物馆、江宁织造博物和广西民族博物馆馆藏精品144件(套),从锦的源流发展、技艺演变和功能应用等方面展示历代织锦的特点,弘扬我国传统织锦文化的影响力。

南京

 曾根裕:黑曜石 Yutaka Sone:Obsidian 

时间:2017年11月12日 - 2018年03月31日

地点:浦口区 四方当代美术馆 

费用:40元(早鸟票)起

曾根裕总是关注日常世界中最纯粹的景观(或基本元素,如雪、丛林、游乐场),同时擅于将历史、神话或徘徊于想象与现实之间的神秘主义融入到终极的美学形态中。他无疑是捕捉现世的“完美瞬间”的大师,他开放性地使用诸如大理石雕塑、绘画、影像、表演、合作乃至艺术家自身的生涯去封存这些瞬间,最终达至彼岸,以此企及乌托邦的边界。曾根裕将创作视为永不停歇的旅程,我们有幸在四方见证这漫长旅程中的一个中点,并试着与其同行。

 傲霜冷趣——陈之佛秋冬题材绘画展 

时间:2017年11月07日 - 2018年04月19日

地点:玄武区 南京博物院

费用:免费入场

在陈之佛的画作中,秋菊、寒梅、冻雀、雪雁、残荷等是常见的题材,其画面透露出一种冷隽的气质,格调宁静冷淡、萧疏旷远。他在《学画随笔》中谈到:“画之沉雄萧散,皆可临摹,惟一‘冷’字,则不可临摹。”“冷”,体现的是画家的个性,是寄托在画作中清高拔俗的品格和人生态度。他曾说:“作画从个人兴趣出发,尤其浓厚的清高思想支配了我的人生态度。”

 展开比较女性主义的另一场对话 

时间:2017年12月02日 - 2018年04月20日

地点:浦口区 紫金创业特别社区

费用:免费入场

女权主义是当代社会最重要的社会术语之一。世界一半人口是女性的现实仅仅是推动其产生的原因之一。和全球化,人口迁移和科技进步等问题一样,女权主义是改变当下社会秩序和影响我们对于“如何成为一个人”定义的理解的重要因素之一。

来自国内外的17位艺术家,将探索比较女权主义的本质,即存在着不同的认知和轨迹,这是一个全球联系在一起的世界,但却在社会流动性和经济发展等其他有影响力的因素上存在着广泛的差异。

 无边诗境入画来——傅抱石古人诗意画展 

时间:2017年11月07日 - 2018年04月20日

地点:玄武区 南京博物院 

费用:免费入场

傅抱石是我国二十世纪杰出的中国画家、绘画史论家和教育家,他在继承我国优秀的文化传统和中国画传统,并汲取日本、西方绘画元素的基础上,致力于山水画和人物画的创作,勇于变革,力意创新,为弘扬中国书画艺术作出了卓越贡献。其画技法独特,气魄雄健,境界高逸,诗意浓郁,在中国现代绘画史上写下辉煌的篇章。 

武汉

“@武汉2017再偶像中的原形”岳敏君个展

时间:2017年12月02日 -  2018年01月14日

地点:武昌区 湖北美术

费用:免费入场

谈起岳敏君,人们往往会想起他的“傻笑”,的确岳敏君的崛起,不能不说带有某种传奇性色彩,这不仅仅因为他的“傻笑”已成为一种样式和符号,更因为这种样式和符号的简洁、直率而且有一种直指人心的力量,随着岳敏君和他的“傻笑”不断走向国内和国际的展览,它不仅成了中国当代艺术的标志性符号之一,这个符号还裹挟着岳敏君童年的回忆和浪漫主义的幻想,及永无止境地充满着精神困惑的寻找,给中国当代艺术注入一股清新的活力。由此也奠定了岳敏君在当代艺术版图中真实而又牢固的位置。

 豪素生春——武汉博物馆馆藏明清书画卷册特展

时间:2017年12月29日 - 2018年03月04日

地点:江汉区 江汉关博物馆

费用:免费入场

本次展览将展出武汉博物馆收藏的21件书画作品,创作者包括杨一清、王铎及八大山人等,集中展现明清书画小品的艺术风貌。参展作品特色鲜明,有的包含了丰富的历史信息,有的具有较高的艺术价值,有的抒发了家国精神与情怀,辅以展厅中完整的释文、钤印展示和作品说明,多维立体地阐释了书画艺术的文化历史内涵。

 徐冰同名个展“徐冰” 

时间:2017年12月02日 -  2018年05月08日

地点:武昌区 武汉合美术馆

费用:免费入场

三十多年来,徐冰多媒介的创作在几个不同的线索上交叉进行,其作品在数量、类型上都蔚为可观,且由于其艺术表达的清晰性和明确的针对性而在世界当代艺术中具有较高的辨识度,也在不同层面上影响着中国当代艺术整体面貌的构成。不过,需要说明的是,虽然这是国内第一次较为完整、集中地呈现徐冰艺术的展览,却并不是简单地回顾或总结,而是通过作品来展现徐冰的艺术方法和他之所以保持不断思考的动因所在。

西安

 “长安丝路东西风”文物展 

时间:2017年10月17日 - 2018年01月17日

地点:雁塔区 陕西历史博物馆第五展厅

费用:免费入场

此次展览精选陕西、甘肃、宁夏、青海、新疆五省(区)反映汉唐时期东西文化交流的代表性文物珍品140件,将文物与文化遗产图片相结合,以东西文化交流为线索,聚焦长安,旨在通过文化遗产展现汉唐中国以首都长安——丝路起点为代表的中华文明,通过丝绸之路与世界文明交流、互鉴的生动历程,阐释其开放性、融合性、先进性。

深圳

 “香港电影海报教父”阮大勇手绘海报展 

时间:2017年12月20日 - 2018年01月07日 

地点:南山区 华润城万象天地

费用:免费入场

本次展览集结了阮大勇先生的28幅作品,均为经典影片的代表海报,依内容分为“许氏喜剧”,“星爷星事”,“新艺城品”,“布鲁斯李”、“创新突破”五个主题。让“旧物”不止是回忆,再风光无限的作品所依靠的也是日复一日坚忍负重、持之以恒的努力。“今人”于“旧物”所接受的黄金馈赠,不仅仅停留在它的昨日辉煌或旧时情怀,更多的是它带给当下这个快节奏时代的耕耘精神之启迪。

 法国圣埃蒂安设计双年展 

时间:2017年12月26日 - 2018年01月14日

地点:龙岗区 国风艺术馆

费用:免费入场

法国圣埃蒂安,一座被设计拯救的城市。由最初的工业重镇,到现今享誉世界的设计之城,设计为其带来了举足轻重的升级和转变。以设计来升级工业,用艺术包围建筑,让每一次展览都成为极具个性的设计宣言。正是这一系列的深刻创新,才造就了圣埃蒂安设计双年展齐名与“美国国家设计三年展”、“米兰设计周”、“伦敦设计节”的国际盛誉。

 张傲 「视域」

时间:2017年12月29日 - 2018年01月29日

地点:罗湖区 罗湖美术馆

费用:免费入场

“视域”作为一个语意,表达的是一种观察范围;而更多时候,视域取决于个人或区域的理解。艺术家在许多情况下会依赖非自觉的潜意识,这种潜意识将引发艺术家对外界做出一系列反应——记录、整理、重组、再现其在日常生活中关注的图像,并将这些转化为观念表达的素材。在这里艺术家扮演观察者与日常生活的中间人,试图调和及改其固有属性。

全球插画“奥斯卡”博洛尼亚插画展暨50周年大师作品展 

时间:2018年01月01日 - 02月28日

地点:南山区 yealife艺术空间

费用:68 - 108元

博洛尼亚插画展被誉为世界插画“奥斯卡”,是全球规模最大、最具权威和影响力的博洛尼亚童书展的重要组成部分。1967年开始,书展在展期同时举办插画展,并评选出该年最优秀插画家。目前每年都有来自世界几十个国家的几千位艺术家提供上万幅作品参展,获奖作品代表了当今世界童书插画的最高水准和发展方向。

《时间的褶皱》当代艺术展 

时间:2017年12月29日 ~ 2018年02月28日

地点:南山区 ARTCLOUD艺术之心

费用:60元

安迪沃霍尔、村上隆、詹建俊、王怀庆、闫振铎、曾梵志、周春芽、谭平、方力钧、岳敏君、何多苓、季大纯、闫博、潘德海……每一幅作品,都是艺术家的百般斟酌和长时间的沉淀。看似简单的描绘,包裹着被表达事物与观念的丰富状态,既有对外物的观照,也有对自我的凝视,闪耀着真知之光,也不乏灼见。这些金子般的笔触,在当代的艺术河流中形成了“时间的褶皱”,而这些“褶皱”强调了艺术家所秉持的艺术信念与所承担的社会责任,也更多地呈现了艺术作品对当代艺术的影响与发展。就像观看一支探戈舞,自由、热烈、奔放,激发了我们对爱的思索、对人文与社会问题的关注与思考,以及对艺术生活的展望。

"城.村-一个变迁时代的症候" 影像展 

时间:2017年12月15日 - 2018年03月15日

地点:南山区 南头古城垣A2栋一楼 

费用:免费入场

城与村之间的疏离与连接,渗透与转换,控制与反抗,规训的权力与自由的意志,正形塑了一个变迁中的时代与我们的公共生活。而城与村的影像,是其注脚与佐证,亦是这个时代无法回避的“症候”。

 何香凝美术馆: 时间的狂喜——重塑认知的媒介 

时间:2017年10月28日 ~ 2018年03月31日 

地点:罗湖区 罗湖美术馆

费用:免费入场

于时间之中,人却不再是消息的起点,而是成为接收者,有时是指示,有时是代码,有时支持消息的媒介,有时成为是信息本身。这种时间观重新界定了人的可塑性——一种建立识别和沟通的机制,如同马丁·海德格尔所描述的“狂喜”(ecstasy),一个包含了未来、过去和现在多重时间的时刻,从而显现事物的“真实的存在”(authentic present)。在全球化促进下不断加速的时空关系中,我们如何认识时间的抵抗形式,尤其在中国社会速度至上的后现代现实中,如何深入思考技术带来的问题从而建立个体的判断和抵抗力?“时间的狂喜”希冀成为一个批判性的起点。

 叩响——首届深圳城市国际影像展 

时间:2017年12月30日-2018年05月31日

地点:罗湖区 越众历史影像馆

费用:免费入场

首届深圳城市国际影像展以“叩响”为主题,透过城市宏观及微观的影像、城市地理空间的变化及人文景观的变迁等,侧重运用影像文献梳理的方式,叩响城市化进程的大门,进而促使人们对所生活的城市在价值观、生活方式、阶层固化等问题上的反思。

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