读《离骚》二首其二
杨逸明
一自灵均赋楚辞，直教骚客至今痴。
美人追到云霓外，芳草浇来涕泪时。
代代国殇垂伟节，声声天问动哀思。
不将生命磨成墨，几个真能写出诗。
屈原是中国浪漫主义文学的奠基人，“楚辞”的创立者和代表作家，开辟了“香草美人”的传统，被誉为“辞赋之祖”“中华诗祖”，其主要作品有《离骚》《九歌》《九章》《天问》等。此律围绕屈原代表作《离骚》展开，表现了屈原的人格魅力及其作品的深远影响，感怀尤为深刻。
首联直接交代屈原是“楚辞”的创立者，以他的作品为代表的“楚辞”影响极为深远，直教骚客至今痴迷仿效。的是，随着对楚辞研究的深入，“楚辞学”已经和“诗经学”一样成为一门专门学问。1978年，学者饶宗颐提议建立“楚辞学”；1985年6月，国家一级学会——“中国屈原学会”成立。其实，历代诗论家及诗人对屈原的作品早有研究，自汉迄今，楚辞研究历时两千多年，相关专著近千部。许多诗人也对屈原作品的艺术手法加以继承，并发扬光大。“痴”是为诗眼，“痴”至何种程度呢？如此引起了下文。
颔联的“美人芳草”实为屈原开辟的“美人香草”之写法，此联充分说明了屈原作品的艺术感染力。对于以屈原作品为主体的楚辞学研究不仅仅局限于中国，这种研究早已经跨越国际，尤其是日本的楚辞研究非常深入细致，复旦大学中文系教授徐志啸在《楚辞研究与中外比较》一书中曾有论述。对句的“涕泪”一词说明了屈原个人的遭遇令人同情，其作品的悲剧色彩亦令人动容。
颈联在颔联的基础上更进一层，写出屈原的人格魅力及作品的精神内涵对后人的影响。作者巧妙地借助屈原的代表作《国殇》与《天问》，表达了对屈原的崇敬之情。可以说，屈原精神为后世文人塑造了一个完美的人格典型，同时也提供了一种人生进取的模式。从汉初的贾谊到刘安、司马迁、班固、王逸，都对屈原的人格精神高度敬仰，之后的李白、杜甫、李贺、柳宗元、辛弃疾等皆厚爱屈原。他们把屈赋精髓融入血液，融入诗文。屈原的伟节，是其作品的命脉，这种命脉，是其强烈的爱国主义精神。《九歌·国殇》是追悼楚国阵亡士卒的挽诗，全诗生动地描写了战况的激烈和将士们奋勇争先的气概，对雪洗国耻寄予热望。诗篇传达出一种凛然悲壮、亢直阳刚之美，在楚辞体作品中独树一帜。《天问》是屈原思想学说的集粹，所问都是上古传说中不甚可解的怪事、大事，是屈原楚辞中的一篇奇文。“国殇”与“哀思”说明了屈原作品的悲剧色彩，而屈原，则是一位爱国的悲剧英雄，一位用生命写诗的真正诗人！此联为结联埋下了伏笔。
故而，诗人在尾联自然发出惊天之语：不将生命磨成墨，几个真能写出诗。真正热爱诗歌的人，哪一个不是将诗视为生命呢？真正的诗人知道，谁才是真正的诗人。真正的诗人，他们与屈原往往能惺惺相惜。王国维1906年初的《屈子文学之精神》一文，深入解释了屈原文学的根本精神，即在对屈原主体人格充分肯定的前提下，揭示了屈原文学的精神就是“国身通一”的具体体现。这是王国维认定屈原是“真正之大诗人”的根本原因。
全诗紧扣屈原作品的精神内涵，由诗及人，对“真诗人”进行准确的定位，挖掘出更深层次的意蕴，给人以思索。
