缅怀 | 声情并茂的配音演员刘广宁

本刊惊悉如下噩耗：刘广宁老师的大公子潘争在朋友圈报信：我们敬爱的刘广宁老师北京时间2020年6月25日凌晨1:02在上海逝世。因疫情原因丧事从简，以后再安排追思会。

为此，特再次刊出刘广宁的译制片同事、著名译制片导演孙渝烽的回忆文章，以志纪念。

声情并茂的配音演员刘广宁

孙渝烽

回顾当年译制厂，有一件事让我一直记忆犹新：每公映一部新译制片后，我们传达室就会收到很多观众来信。说“雪片一样”有点夸张，可观众来信真不少，传达室的桌子上堆得满满的，这一点都不夸张。译制厂辉煌的上世纪八十年代，很多演员都会收到这样的来信，收信最多的要数李梓、刘广宁和童自荣。信的内容大多赞扬他们戏配得好，感人，也会有些观后感，以及对当配音演员的向往。

我当时也收到不少信，其中有一封信我给刘广宁看了：“我是一个初中生，我的声音很好听，像刘广宁大姐姐一样，像银铃儿一样，老师和同学都称赞我。我能当配音演员吗？”我让刘广宁给她回封信。“不，不。人家写给你的，还是你回吧。”记得我给这位女学生回了信：“声音好听十分可喜，好好保持，目前要把精力用在学习上，高中毕业后去考艺术院校，到时来报考我们译制厂，我们欢迎。”

在这里我说一段题外话，有好几位记者都问过同一个问题：你们演员生活中称呼“老”“小”是怎么定下来的？也许大家对这个问题也有点兴趣，我说上几句。

我们译制厂人不多，这叫名字很有意思。我们厂配音演员有三代了，第一代的我们都称他们“老”，老邱（岳峰）、老卫（禹平）、老富（润生）、老尚（华）……而单名基本上直呼其名，如老毕（克）不好听就叫他毕克，胡庆汉叫他老汉，于鼎就直呼其名。老赵（慎之），也叫她赵老太，特别是配完《望乡》的阿崎婆以后叫得更多。李梓叫做老李；而潘我源一直叫她小潘。

我们第二代都称“小”，小刘（广宁）、小戴（学卢）、小严（崇德）、小伍（经纬）、小杨（成纯）、小童（自荣）、小盖（文源）、小王（建新）；程玉珠叫玉珠，程晓桦叫晓桦，曹雷就叫曹雷，杨晓就叫杨晓，施融就叫施融。后来第三代狄菲菲叫小狄，也有叫她菲菲的；沈晓谦是小谦，任伟就叫任伟，刘风叫刘风，王静文和王建新要区别开所以就叫她静文，姜玉玲就叫小姜……第三代的演员称呼第一代、第二代的都会冠上“老师”。

这样的称呼也说不出什么道理，反正以叫顺口为目的，几十年就这样延续下来了。现在我们这代人都已到了古稀之年，见面还是小严、小戴、小刘、小孙、小童这样叫，八十多岁的潘我源还被叫作小潘，听来很亲切很自然。小刘（广宁）如今七十七岁，比我还大一岁，可我们一见面：她叫我小孙，我叫她小刘，几十年的同事都习惯了。

话归正题还是继续说小刘。刘广宁音色好听，受到人们的喜爱。光声音好听就能当个好配音演员吗？这仅仅是一个条件，小刘的成功还伴随着她的刻苦努力。

刻苦努力

凡是在艺术上有成就的人，我以为离不开两条：一是喜爱，二是刻苦。除了着迷和喜爱，随之而来的就是刻苦努力。着迷是动力，努力就会有成果。刘广宁就是这样的成长过程。

她出身在一个书香门第，祖父毕业于日本早稻田大学，后来当上了外交官，在欧洲任过职。上世纪三十年代后期全家定居在香港，刘广宁于1939年出生于香港，抗战爆发后日本侵略军攻打香港，全家为避难移居上海，从此刘广宁就在上海读书、成家、工作。

刘广宁从小就有很强的语言天赋，她能说一口流利的普通话得益于祖母。祖母是北京人而母亲是上海人，因此她两地的语言都会说。从小学开始老师就会常常让她朗读课文，使她喜欢上文学。又因为祖父的关系和文艺界的名人接触颇多，梅兰芳、刘海粟都曾经和祖父有过密切往来，家中时常充溢着浓浓的文艺氛围。又加上家里藏书很多，她从小就钻在书堆里，9岁就开始看《镜花缘》，15岁就读完《红楼梦》，又在祖父母指导下熟读唐诗宋词，打下了扎实的文学语言基础。难怪我进译制厂后觉得小刘对中国古典文学作品很熟悉，没有戏的时候，她总会找个角落看书，还做笔记。她记忆力又好，直到今天我们参加一些朗诵活动，很多古诗词她都能背下来。

刘广宁和很多中学生一样，迷上了电台的广播剧、广播小说，后来又迷上看译制影片，语言的魅力极大地冲击着她。1960年高中毕业后，突然听到邻居说，上海电影译制厂招聘演员，她兴奋地写了一封自荐信，不久居然收到回信，让她来厂里参加考试。好听的声音，一口流利的普通话，就这样她幸运地考进了上译厂，给她的人生开辟了一个广阔的新天地，终于使她成为一个配音人才。人们赞誉她是配音艺术家。

当然成长过程是要付出不断努力、走过一条艰辛道路的。她配的第一部影片是保加利亚的黑白影片《第一课》，这也是她配音生涯的第一课。当年配音时她十分紧张，脑子里一片空白，站在话筒面前，小腿不停地抖动。这就是第一课的状态。终于在老演员们的帮助下，她把这部戏配了下来。有了第一次的磨练就好多了，在以后的日子里她终于从紧张的状态中摆脱出来，口型也会找了。

当时她配的戏并不多，她就搬个小凳子坐在录音棚里，听老演员配戏。她把剧本带回家，不断地念她想配的角色的台词，然后进棚听李梓、赵慎之、苏秀她们配音，边观摩，边琢磨，回家练习，从中体会老演员的配音感情。她就这样坚持着、学习着，她坚信笨鸟先飞，勤奋总会有收获。随着时间的流逝，她终于有了自信，很快投入到更多的配音工作中去了。

她声音好听，所以很多影片中的温柔善良、纯洁天真的姑娘的角色落到她身上了。主配了电影《天鹅湖》，人们知道了“公主”的声音原来是这样的好听动人。后来配的戏越来越多，让人们刮目相看：她为《苔丝》《白衣少女》《绝唱》《生死恋》配音，还配了《叶塞尼亚》（配妹妹）、《冷酷的心》（配莫妮卡）、《魂断蓝桥》（配玛拉）、《恶梦》（配丹茜）、《望乡》（配小阿崎）、《大篷车》（配吉卜赛女郎妮莎）、《尼罗河上的惨案》（配女主角杰基）……又在《父子情深》《鹿苑长春》中为小男孩配音，非常出色。要列举她主配的影片实在太多了，爱好电影的观众心中都有一本账。好多次见面会上，观众报出配音演员主配的电影，比我们还记得清楚。

刘广宁的成长过程除了前面说的刻苦努力，我认为还有两点非常重要：一是作为一个配音演员要多读书，丰富自己的知识面，这样才能更深入地理解人物，从而才能更好地展示人物性格。她配《生死恋》中的夏子，又配《绝唱》中的小雪，这是两个出身完全不同的人物。夏子是个受过高等教育的千金小姐，对爱情非常勇敢。而小雪是个贫困农民出身的女孩，她爱少爷和夏子绝对是不同的。刘广宁联系到自己读过的巴金小说《家》中的丫头鸣凤和少爷觉慧之间的感情，从中找到小雪的情感依据，所以配出了夏子和小雪不同性格的两个姑娘。

二是演员配音一定要动情，投入你的真情实感才能打动观众。刘广宁在《望乡》中为小阿崎配音（老年阿崎婆由赵慎之配音），一个天真的姑娘被骗卖到南洋去当妓女，妓院老板（尚华配音）让她去接客那场戏，又哭又喊，又打又骂：“我不接，我不接……”刘广宁配得十分动情，嗓子都喊哑了，达到感人的效果。

又如她在《尼罗河上的惨案》中为杰基配音，这个角色对刘广宁是极大的挑战，让她一改以往为纯洁少女配音的风格。杰基为获取金钱，她狡诈、凶狠、贪婪，她的性格是多面的，她对未婚夫是真心相爱的，表现绝对的坦诚、热情温存，而另一面又得伪装，她既无辜又疯狂，她在设计阴谋计划的过程中又果断、机警，她的性格是一步步发展的。对这样一个多变性格的人物，也必须投入真情实感才能展示人物内心的活动，这样才真实可信。刘广宁在这个人物身上下了功夫，所以受到同行的肯定，受到观众的赞誉。

所以作为一个配音演员，光有声音好听是不够，还要有丰富的知识，动以真情，才能用自己的声音和语言塑造一个个栩栩如生的人物形象，这样才能称得上是一个好配音演员。

香港十七年

刘广宁自述道：“我想每个人处在人生的不同阶段，其使命有所不同，上世纪九十年代初我为两个孩子有更好的发展，就提前退休，离开心爱的话筒，去了香港。”

当时译制厂也有了很大的变化，老厂长陈叙一离开了我们，第一代配音演员纷纷离退休。在市场大潮的冲击下，厂里人心变化很大，原来那种和谐的创作氛围也遭到冲击。刘广宁届时无法发挥才能，很多想配的戏也不能如愿，心情十分压抑，这也是她离开心爱话筒的原因之一。

凡是自己喜欢的事情，是很难放弃的。刘广宁到了香港继续从事语言声音塑造工作，真没有想到在香港这些年她干得这么出色。从1991年到2008年这十七年里，她一直在香港推广普通话，搞教学工作。让我们看看她教的学生是什么样的职业——有企业家大老板，他们要开拓业务，要学习普通话；有律师，有医生，有护士，还有两位“亚洲小姐”；还有政府官员、警察署长、外贸局官员；有趣的是还有一位牧师，她是为了能更好地用普通话来传教……

因此刘广宁很忙，因为这些学生都有自己的工作，所以教学一般都安排在午休时间或下班以后，或是节假日。那几年她和我通电话常常会说，她的午饭、晚饭是在下电车后就近的咖啡馆吃的，原来是为了这些学生，她得赶来赶去为他们服务。

另一项工作是她为中华书局、万里书局、三联、商务印书馆录制了大量普通话教学用的音带、碟片。内容实在太丰富了，我这里也只能略举一部分内容：香港普通话考级的20篇范读文章，如《春》《落花生》《海上生明月》等很多名篇；为三联出版社录制了两三百篇语言文学教材，包括鲁迅的作品，孙中山先生的演讲稿，还录制了《三字经》《千字文》《诸子百家》等；为中华书局录制了现代汉语词典的很多词条，供使用电脑者学习用。

她还常常被邀请参加香港多所大学的普通话比赛，担当评委，还在大学做一些朗诵活动的辅导工作……

在香港的十几年她感到很充实。刘广宁的丈夫潘世炎先生也没有闲着，他教孩子们学习小提琴，由于他非常认真、投入，请他教的人很多，有些他只能谢绝，因为他还有一个任务，得照料小刘。

他们在香港这十几年中，我们常常会通电话，老潘关心社会生活，常常和我聊食品价格、菜市场的供应情况，他知道我也是家中的“买汰烧”；我把上海的社会新闻告诉他；而小刘常常会问译制厂的情况，一些老朋友的情况。我1999年提前退休，一头扎进大学的教学工作。小刘常来电话问，我只好跟狄菲菲通电话了解一些厂里的情况，也常常和老赵、老苏、曹雷通电话，把得到的信息再告诉她：王静文辞职了，晓谦离开译制厂了，小盖住进福利院了，小童有两三年没配戏了，姜玉玲也辞职了……她听了很惊讶：“怎么会这样呢？”我回答她：“市场经济的冲击，把原来和谐的创作氛围冲垮了，有人私心膨胀容不得人，使原来和睦的大家庭破裂了。”

在香港期间，老潘和小刘夫妻俩也回上海多次，我们也相聚过几次。他们夫妻俩的努力奋斗，为两个孩子创造了继续深造的条件，而今兄弟俩都大学毕业，一个在忙于自己的网络公司，一个留学日本毕业后在大学当教授。2008年小刘夫妻俩决定回上海定居，安度晚年。

好丈夫潘世炎

刘广宁能取得这些成绩，离不开她的好丈夫潘世炎。老潘是她坚强的后盾，他们共同为自己喜爱的事业而努力拼搏，他们是一对患难夫妻，柴爿夫妻，同甘共苦的夫妻。

老潘比小刘大5岁，少年时代仅14岁时就参加了新四军新安旅行团，开始学习舞蹈，成为一名舞蹈演员。他的刻苦是出了名的，在雪地里练功，后来又学习吹小号、拉小提琴，他跟王人美的哥哥王人艺教授学习小提琴，王教授非常喜欢这个刻苦努力的学生，大冬天当其他学员都在被窝里时，他已经在室外练琴了；夏天太热，为了降温，他站在装满冰水的水桶里练习小提琴。他的刻苦努力给他带来收获，当他进了上海歌剧院管弦乐团后很快就升为首席，后来他担任管弦乐团的队长，离休前已是管弦乐团的团长。

老潘和小刘1963年结婚，当时的婚房还是任桂珍老师把自己的住房挪出一间来给他们作婚房。歌剧院的老同志很喜欢刻苦努力的潘世炎。后来他们俩才有了新华路自己的小屋。婚后大家忙自己的事业，可后来有了孩子，小刘厂里配音任务忙，老潘就把一切家务都挑了起来，每天买汰烧，他能烧一手好菜，尽量让小刘少为家务事分心。他把所有的精力都放在工作上、家务上、两个孩子的教育上，在香港那些年也是这样。正当她准备和小刘回上海安享晚年生活时，一场大病夺去了他的生命。这个打击对小刘来说实在太大了，她失去了依靠，让她陷入极度的悲痛之中……任桂珍老师对我说：“我十分理解小刘的心情，家里一切都是潘世炎安排的，失去这么一位操劳的好丈夫，她怎么受得了呢？好在大家都在安慰她，帮助她。”

是朋友们向她伸出援助之手，让她尽快走出阴影，赵慎之、苏秀给她送来真挚的安慰；曹雷、狄菲菲让她到厂里参加配音；我介绍她参加上海图书馆的朗诵活动，参加上海市语言文字工作者协会的活动，参加朗诵考级；陈醇老师也常常邀请她参加各种活动，请她担任评委；电视台请她参加一些录制工作。总之让她在工作中、各种活动中调整心态，尽快从悲痛的阴影中走出来……

如今，闲不住的刘广宁继续在电台、电视台，甚至在舞台上发挥她的余热，继续从事着她所喜欢的事业。

没想到……