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白锐，女，文学硕士、美学博士，副研究员，就职于中国文联。现为中国书法家协会会员，中国文艺评论家协会会员、中国书法家协会妇女委员会委员，北京书协理事、中国国家画院沈鹏书法创研班助教、北京大学、中国人民大学胡抗美书法工作室助教，北京市青联委员。书法作品多次入展中国书法家协会主办的各项展览。数十篇书法理论文章刊于《美术观察》《中国书法》《人民日报》《文艺报》《书法报》《书法导报》等。  ▲《用典节录》248cm x 70cm x 4 书法是我幸福感的源泉文：白锐 ▲《毛泽东·十六字令》136cm x 68cm 钱穆先生有言，对王阳明来说，有两个问题最重要。一是独立精神，一是坦荡荡的幸福感。于我而言，这两个问题亦尤为重要，只是滋养我形成独立精神与带来幸福感的源泉，便是书法艺术。  ▲《毛泽东·浪淘沙》124cm x 248cm 《五灯会元》中，禅僧青原惟信有这样的语录，“三十年前未参禅时，见山是山，见水是水；及至后来，亲见知识，有个人处，见山不是山，见水不是水；而今得个休歇处，依前见山只是山，见水只是水”。  ▲《屈子天问》136cm x 34cm 想想幼年涂鸦习书的我，见撇是撇，见捺是捺。及至今日，平添多少人生领悟，也道是“世间无物非草书”，见撇不仅是撇，见捺不仅是捺。一撇一捺，一个“人”字，多少况味，几多感悟。  ▲《杜甫·望岳》248cm x 124cm 如若想进入下一个“见撇是撇，见捺是捺”的境界，需要功力、学识，更需要修行，方可开悟。说到修行，便离不开“知行合一”。一如王阳明所言，“知之真切笃实处即是行，行之明觉精察处即是知，知行工夫，本不可离。”  ▲《杜甫·秋兴八首》248cm x 62cm x 8 从“轻描淡写”、“中得心源”、“真实不虚”再到“知行合一”，感谢我的四位老师，以入门时间为序，他们是郑晓华先生、胡抗美先生、沈鹏先生、邵大箴先生。诸位先生高尚的人格境界、丰沛的人文学养、个性的艺术风格，给予我榜样的力量，敦促我勇往直前。  ▲《大吉祥》66cm x 33cm 沈鹏先生评价：白锐君书法史论研究与创作并行发展又相互交融，书作在探索中寻找自我，在追求形式感的同时深化内涵。循此以进，必能更上一层楼。  ▲《苏轼·惠崇春江晚景》34cm x 34cm 邵大箴先生评论：白锐专攻书法，以文史为基础。书法师从沈鹏先生，得其精神与技巧，又从古代金石碑帖中广泛吸收营养。书法艺术风格体貌自成一格，儒雅而有力度。艺术成就决定于功力与修养。相信白锐在此道路上奋力前行，必有广阔发展前景。  ▲《静心》66cm x 33cm 胡抗美先生评论：白锐在书法理论和书法创作都有自己的追求,因此是理论与创作双丰收的书法家和书法理论家。白锐对创作的要求是每件作品都应当有思考，不仅反对任笔为体，还要反对任笔为篇，因而她的作品都是她审美的外化。白锐的书法理论着眼于书法艺术的本体阐述，立足于书法理论体系的构建，在熟知传统书论的基础上注重突出问题意识、发现新问题、研究新问题，提出新观点，极具学术价值。  ▲《陶渊明·桃花源记》136cm x 34cm x 10 ▲《颜真卿·劝学》34cm x 34cm ▲《王维·辛夷坞》34cm x 34cm ▲《王翰·凉州词》34cm x 34cm ▲《王建·十五夜望月》34cm x 34cm ▲《邵大箴先生画论》136cm x 34cm |
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