如果你认为王羲之的书法只是笔法精妙,那你肯定是学不好王羲之的书法的。 比如临王羲之的兰亭序,很多人都是处在照猫画虎的层次,再怎么努力也无济于事。 其实你是遇到了瓶颈区,认准了你的笔法没有问题,其实是有问题的,只是你看不到而已,只能一遍又一遍在王羲之的笔法迷宫里转圈圈,找不到出路。 很多问题就是出在对笔法的一知半解。 比如,很多人都知道书法要写出“迟涩”感才有力量。却不知道写出“迟涩”感的背后,还有更重要一层意思。 张怀瓘的用笔十法,就讲出了迟涩背后更重要的一层意思,他讲的是“迟涩飞动”。 你写字过度强调迟涩,字就会凝滞,发呆。把书法的核心美感——飞动,给抹杀掉了。 但是如果你过分强调飞动,没有迟涩感,字就会发飘,又走向了另一个极端。 所以我理解的“迟涩飞动”应该是个递进关系,写字不但要“迟涩”,而且还要“飞动”,中间取一个合适的度。 兰亭序的精妙之处,表面看是笔法美,而实际真正感染人的是笔法美背后的飞动美。 很多人只注意笔法美,比如写出兰亭序的迟涩感,却忽略兰亭序笔法的飞动美,这样临写出的兰亭序,水平可想而知,只能处在照猫画虎的阶段。 怎样写出书法的“飞动”美? 首先,你要去除一个旧观念。 看字不要看成一笔一画的组合,一般人看字这个观念根深蒂固,因为我们上学时就是这样认字的。 写书法与识字不一样,它是一套一套的。举一个例子: 我特意找了一个笔画多的字,你如果用识字的观念去看,横竖点撇一大堆。如果你用书法的观念去看,就两套笔画(红色线一套,蓝色线一套)。 你看字的眼光变了,自然而然就会在迟涩的基础上,飞动的笔法就出来了。但如果你把这字拆成一笔一画去写,飞动感就没了,滞涩感就上来了,呆板的感觉就是这样来的。 本节要点: 学会这种看字的方式很重要。一开始可能会不习惯,但一定要养成这种习惯。只有养成这种习惯,再结合具体的笔法,你才能真正领会王羲之的笔法核心。 原创作者:墨虫 |
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