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独立设计 · 留学归来却子承父业,在木器雕刻打磨中,完成对自然的感知和对生命的细腻表达

 正午文化 2020-07-17


从美国留学归来的他,接手祖辈从事多年的木器制作,用西方的艺术语言,诠释着中国日常生活器物,自然、传统、民俗被他融合在了木器里。他是一个匠人,却以一个艺术家的心态做着木器。 


吴永乾出生于一个木工世家,父亲是位木雕师,叔伯们也大都从事与木工相关的工作。儿时的他也常学着父亲的样子,像模像样地坐在工作台前,雕个小木马或是制把小剑。但无论是家人还是吴永乾自己,都没想过有一天他会接父辈的班,继续跟木头打交道。

家人希望他能成为那只“山窝里飞出的金凤凰”,他也没有辜负这份期盼,擅长绘画的他,先是进入武汉理工大学学习动画,后来又到美国旧金山艺术学院学习插画。


从小,吴永乾就有一种超出常人的表达欲,总是尝试着引起更多人的注意,然后“把所思所想,说给更多人听。”遗憾的是,他一直觉得没有找到一个真正表达的平台,“不管是做动画,还是画插画,我总要按照别人制定好的内容来画,没人关心我想表达什么。”

在美国做了半年自由插画师后,吴永乾回到了国内。

2013年,国内悄然刮起了一股手作风潮,越来越多的艺术界年轻人加入到复兴传统手工艺行列中,吴永乾也被这个风潮所感染,尝试拿起了熟悉的刻刀,在雕刻的世界里表达着自己对于层次、线条的理解。从写意钟馗、达摩,到具象的荷花、梅花,各个都美轮美奂,可这些高冷范的作品并没有引来太多关注,吴永乾又一次陷入茫然。

荷系列

荷系列以池塘里荷花为灵感,

创作了一系列相关造型的产品,

藕型筷托、王莲木盘、荷叶盘、荷花盘等,

以假乱真,宛如置身荷塘边,

看见了“莲叶何田田”。

荷叶茶盘

莲藕茶枕

暗流茶拨

王莲木盘

荷瓣茶则

回老家湖北大冶乡下探亲,奶奶家几件常用的木器引起了他的注意,“别看他们不起眼,但那份朴质、内敛,在与人相处后所呈现的温润,是其他任何东西不能比拟的。”勺子、盘子、碟子这些日常器物离生活最近,也离人最近,吴永乾觉得,这样的特性令它们有了被人接受、理解和认同的可能,而这就是他需要的创作平台。

经过几个月的全情投入,吴永乾拿出了自己首批木器作品——墨石系列,当这些以记忆中家乡溪间溪石为灵感制作的餐盘、筷枕、筷子铺展开去,他仿佛看见了阳光下溪水底圆润有致的溪石,静静地躺在餐桌上。

墨石系列一经推出立刻引发了不小的反响,很多网友看到作品,评价说:“意境悠远”、“有禅意”,甚至有人特意去拍他家乡溪石的照片。


墨石系列

以溪石为灵感的墨石系列,

用风车木制作,细腻的木纹理

像极了阳光照在水底溪石所形成的光斑。

吴永乾用木作的方式,用最朴实的语言

去表达来源于溪石的灵感,

将它融入于我们的生活。

尝到创作甜头的吴永乾又陆续推出了秋山系列、荷系列……一组组带着大山味道的作品。

清风裁纸刀

这是所有作品中吴永乾最喜欢的。

灵感源自于山涧边的芦苇荡。

以绿檀作为原料,随着时间推移,

水汽变化,清风裁纸刀从黄色变为绿色,

仿佛春风吹进了书房。

2014年,吴永乾创立自己的木器品牌——“山舍Senser”,“山舍”就是人与大自然的接触和对话,而“Senser”则是感知者的意思。

“山舍”的每个系列作品的灵感常常都源自于对家乡的一份依恋,或是一段美好的童年回忆。

秋山系列

秋风过,黄叶落,满地碎琥珀,

秋山系列给人就是这样一种感觉。

广玉兰树叶、山茶叶、斛树叶、麻叶……

都成了餐桌上妙趣横生的餐盘,

捧在手里,仿佛捧着一小片森林。

秋风过,黄叶落,满地碎琥珀,秋山系列给人就是这样一种感觉。吴永乾经常回到乡下的爷爷家,同爷爷在秋冬季节去山上捡柴火,收集好看的叶子。广玉兰树叶、山茶叶、斛树叶、麻叶,秋叶的美让他着迷,任意卷曲的线条,变化莫测的斑纹,风霜留下的残缺美,都成为了他刀下的主角。

秋山广玉兰树叶盘

秋山槲树叶木盘

秋山山茶叶勺

秋山麻叶茶托

秋山竹叶筷托

秋山叶勺

秋山筷枕

秋山果勺

在与木头的相处中,吴永乾也更关注其周围的一木一叶,“只要用心观察,你就能深刻地领略到生命的涵义,感知自然,感恩生活。”

山舍的产品的造型更加贴合现代的需求,吴永乾试图以西方现代审美理念突破传统器形的桎梏,对他来说,关键的不是技艺,而在于勇气。

做一件作品,吴永乾可能花上1个月,也可能花上1年时间,并不是因为设计灵感太难找,而是他要考量的内容太多了。材料是否容易开裂、制作是否工艺复杂、供应链是否稳定、生产成本是否合理……他试图在理想和现实之间找到一个平衡点,让“山舍”走入更多人的生活里。

四季花糕点模具

“没人愿意花五六百块去买一把勺子,因为勺子是用来用的,不是用来供奉的,‘山舍’做的是生活品,不是艺术品。”

但真正投入生产时,吴永乾不会如此算计。从小与木头打交道,他懂得木纹和质地才是木器的灵魂,所以别人做木器用打磨机来造型、抛光,而吴永乾却完全用刻刀一寸寸刨除木器造型,然后顺着木纹的方向,一刀一刀雕出来。他用砂纸代替打磨机,除了器物的底部,全部以纯手工完成。他要的是那份手工做出的温和质感。

花碟

吴永乾从不把作品当作艺术品,但他又从不把自己当作单纯的匠人看,他觉得,创作是与物的对话过程,也是一个生命的生长过程。每一件手工器物都是有生命的,也是独一无二的,造物本身就是一种创作。

这个年头儿,很多人都在“出轨”,要过与父辈不同的生活,而吴永乾却接过父辈的衣钵,做着跟父辈相同的事,所以他OUT了。但对他来说,他只是选择父辈相同的方法实现自己的美学理想,表达自己对世界自然的感知和理解。这种选择是父辈们所没有的,他又是前卫的。

时蔬筷枕

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END


吴永乾

山舍Senser木器品牌联合创始人,

毕业于美国旧金山艺术学院插画专业,

2014年与石旦旦和吴永坤联合创办山舍Senser品牌

出品人│王波

主编│刘爱萍

首席执行│穆霖  首席记者│王恩泽  

编辑│张爽  李晨璐  田小摔

视觉总监│杜放  视频监制│李小姣  设计│刘垚  李心彧

本文由正午文化原创,转载请注明



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