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“他的音乐是生活的画像，但那是美化了的生活。旋律是精神的反应，但它必须取悦于精神，而不伤及肉体或损害听觉。所以，在莫扎特那里，音乐是生活和谐的表达。不仅他的歌剧，他所有的作品都是如此。他的音乐，无论看起来如何，总是指向心灵而非智力，并且始终在表达情感或激情，但绝无令人不快或唐突的激情。” ————罗曼-罗兰 提到莫扎特，你会想到什么?音乐神童？作曲天才？古典乐派代表人物？ 殊不知，这位旷世奇才还是个整天把“屎尿屁”挂嘴边，放着手头工作不干也要去参加舞会的Party Boy。 在百老汇著名音乐剧《近乎正常》里，曾有这样一段台词—— 亨利：奥斯卡·彼得森也受过古典训练。 娜塔莉：贝多芬抽可卡因。 亨利：迈尔斯·戴维斯是茱莉亚毕业的。 娜塔莉：莫扎特还写过关于放屁的诗。 这可不是什么玩笑话，从史料记载可知，这位伟大作曲家的确写下过这样一首诗： 屁声不绝 当然，震耳欲聋！ 放屁大王昨日光临 他的屁比五月菊还要好闻 …… 好吧，我们又度过了一个礼拜 而我们天天都要拉大便。 除了这么一首“绝世好诗”，在给亲戚朋友的书信中，莫扎特也经常展现他对“屎尿屁”的这种“爱好”。 他曾这样写信给挚友：“如果您要从奥格斯堡那里回信给我，那就马上给我写，如果我已经走掉的话，那我收到的不是一封信而是一个空屁了。空屁！空屁！噢，空屁！噢，一个妙字！空屁！好味儿！” 即便是对自己的母亲，“孝顺”有加的莫扎特也没忘了自己的这点爱好：“晚安，妈妈。祝您在床上放一个响屁！” 在写给表妹的文字中，他就更是肆无忌惮了：“1777年12月3日，亲爱的表妹，在我坐下写信之前，先去了趟茅房。现在，已经解决了。我感到轻松无比！心里一块石头落了地，我又可以填满我的大脑了……如果你闹肚子，抬腿就往厕所跑；如果你憋不住，那就拉到裤裆里……代我向我们的朋友们致以比臭屁还要臭的问候。” 莫扎特的音乐，永远充盈着透明到几乎不掺有任何杂质的一份童真。《C大调钢琴奏鸣曲K330》是他1778年夏天在巴黎所作，内容丰富饱满，乐句流畅优美并富有深度，每个音符都有种呼之欲出的玲珑感，和浓浓的法兰西风情。而他在这一时期的创作风格，也已渐趋成熟，作品中天真烂漫与成熟稳重并存，无忧无虑与蕴含理性深沉。 如此放荡不羁且充满阿Q精神的莫扎特，让人在联想到他贫困、潦倒又悲剧的一生时，越发有种既宽慰又惋惜的感慨。 幼年成名的莫扎特，被父亲拉着到欧洲各地四处巡演，为了金钱与荣誉，常常被要求无论旅途多么辛劳，都必须展现其完美的琴技。与此同时，为彰显“音乐神童”的特质，他还必须满足观众突如其来、异想天开的所有刁难。 少小离家，在外旅飘10年，16岁回到故乡萨尔斯堡担任宫廷首席乐师，却被大主教像奴仆一样压榨，不断承受着斥责与辱骂甚至是严厉的惩罚。 与海顿不同，莫扎特有着更强的自尊心和独立不羁的果敢精神。为摆脱教会的侮辱与控制，他再度离开故乡开始旅行演出，期望着寻得一方安身之处。 然而，这位曾轰动整个欧洲的宫廷宠儿，此刻却四处碰壁！已经长大的神童当然也就不能再称之为神童，尽管他的才华对比年龄在成倍的增长，可现实的残酷却将他无情抛弃。工作无着，生活无依，钱袋空空的莫扎特，只能重返萨尔斯堡，继续为大主教担任宫廷乐师。权势强大的大主教在心理上得到满足后，对莫扎特的歧视越发肆无忌惮。他们不准他外出，不准私自公演，且只能写大主教交给他的那些“奉命之作”。 《D大调双钢琴奏鸣曲》是莫扎特双钢琴曲中最常被世人演奏的作品。音乐旋律与主题的冲突，在作品中得到了完美的平衡，清新明亮的音色，干净利落的手指跑动，给人一种古典韵味十足的和谐之美。音乐中带来的美好与宁静，超越了作曲家自身的痛苦与挣扎。将现实的苦痛转化为琴键上一串串乐观向上的音符。能够写出这样的旷世佳作，让人不得不相信莫扎特是个内心异常强大的人。 幼年得志，少年失意，青年困苦，落差大到让人一不小心就剑走偏锋的程度。于是，饮酒作乐便成了莫扎特除创作外的最大爱好。不仅如此，他还是业界“极负盛名”的拖稿王。 最经典的案例发生在创作歌剧《唐·璜》期间，距离首演不到24小时，莫扎特还没为序曲谱写一个音符。而这位大神似乎并不在意，穿上衣服就出门参加舞会去了。等玩到尽兴回家，又拉着妻子闲聊，直到凌晨5点才开始静下心来投入创作。但天才就是天才，提笔2小时内就将作品完成并毫无修改痕迹，仿佛一切都了然于胸。 《唐·璜》出自莫扎特创作的两幕歌剧，初演于1787年。主人公唐·璜是中世纪西班牙的一个专爱寻花问柳、胆大妄为的花花公子。他一生共和2065个女孩发生过关系。在杀死追求过的姑娘安娜的父亲后，又厚颜无耻地转去求爱于另一位即将嫁人的姑娘采琳娜，最终被安娜父亲的鬼魂拖进了地狱之火中。 终日饮酒以及没日没夜的投入创作，都在无形中消耗着莫扎特的健康。他自己仿佛也意识到了这一点，一切就发生在他谱写人生最后一部作品《安魂曲》期间。 一天，一位神情冰冷、身着黑衣的陌生男子前来拜访，请求莫扎特为其谱写一首《安魂曲》，并承诺将会奉上一大笔酬金。陌生人走后，心力交瘁的莫扎特眼含热泪对妻子说，这将是他为自己而作的最后一部作品。此后，他开始以一种近乎疯狂、忘我的状态谱写乐章。创作期间，莫扎特始终无法摆脱这部“为死亡而作的弥撒曲”是为自己颂咏的念头，不停鞭策自己正与时间进行着一场悲壮的竞赛。 令人遗憾的事，这一次莫扎特的对手是注定无法战胜的死神，《安魂曲》写到一半，莫扎特就体力不支倒下了，而这部传世之作的最终完成者，则是他的得意门生修斯梅尔。 1791年12月5日，一个风雨交加、空气冰冷的夜晚，莫扎特因救治无效与世长辞。而他的妻子，此刻也同样卧病在床。这位给后世留下无数经典作品的古典音乐家，为其送葬的人却寥寥无几，人们甚至因天气恶劣走到一半就各自解散了。 最后将莫扎特下葬的，是一个看公墓的老头。他把这位天才的遗体当成了孤魂野鬼，随意抛尸在因瘟疫去世的乱葬岗中。而莫扎特的遗孀康斯坦斯在病愈后，随即嫁给了一名瑞典外交官。直至17年后，康斯坦斯才想起要寻找一下前夫的遗体，但哪里还能找到呢？ 在短短35年的一生中，莫扎特共创作了754部经典音乐作品，其中包括 49部交响乐,29首弦乐四重奏,20首弥撒及数不尽的钢琴、小提琴、双簧管、长笛等奏鸣曲、协奏曲、音乐小品。即便在跨越了几百年后的今天，莫扎特仍是古典音乐界最具标杆性的艺术象征。他的作品就像珍藏的红酒般历久弥香，丝毫没有因为时间的流逝而褪色。 莫扎特遗作《安魂曲》 出品人│王波 主编│刘爱萍 首席执行│王恩泽 首席记者│高原 编辑│兰天琦 袁婉怡 穆逸龙 李小树 视觉总监│杜放 视频监制│李小姣 设计│刘垚 李心彧 |
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