|
刘涛 1981年出生于江西 2012年，798艺术区久画廊《都市边缘》，作品《起雾》被董梦阳先生收藏 2015年，毕业于中央美术学院造型学院，获硕士学位 2015年，《荒园》获中央美院毕业生优秀作品奖，《LOFT》入选《学院本色》全国美术学院在校生创作展，作品《老人与海》被主办方收藏 2015年~2016年，随导师张路江先生参与天安门伟人像创作过程。  画室中的刘涛 刘涛的画室在顺义的罗马湖附近。他每天从望京的家开车来画室创作。刘涛站在画室的门口，一件黑白相间的T恤，蓝色的牛仔裤，笑起来缓慢而克制，像是向湖面投入了一块石头，一点点荡漾开。下巴上的一小圈胡子，标志着这个人和别人有些不同，艺术家嘛，总是在形象上有些不同。 话不多、内敛、沉静，这是刘涛，也恰如他的画所呈现出来的风格。  《LOFT》130x195cm  《晨》130x195cm 他是中央美院研究生毕业，学院派的功底，毋庸置疑。但是，自2008年国际金融危机以来，艺术品市场就不似从前繁荣，这几年，高端的艺术品交易市场更是一再萎缩。年轻的艺术家，又好像是春天的韭菜，一茬一茬的往外冒。一次卖出去三幅画，不仅仅是对刘涛，对绝大多数年轻的艺术家而言，都是很不错的消息。 在罗马湖畔，有很多标着大写英文字母A、B、C、D的建筑，这些大多作为画室被租下，一批像刘涛一样的年轻艺术家在这里聚集。 但是真正欣赏他们作品的人呢？欣赏他们什么样的作品呢？  《冬天的蒲公英》35x40cm  《河畔》27cm x41cm 刘涛开始思考这样的问题，既不愿意完全臣服在大众的审美之中，又不愿意固守象牙塔的高冷与先锋。所以，你可以看到他两类完全不同的作品。 一类，以他的学术创作为代表，充满纪实风格。比如，在一大片线条刚硬的工棚下、黄土地上，冒出点点的嫩芽；或者，一个废旧的工厂，有个破旧的仍然在冒着浓烟的锅炉。这都是他捕捉的，充满矛盾与张力的画面，这些显然不是大众眼中的美，但是从学术角度思考，在刘涛看来，美应当是真实的。刘涛的这类作品，最大的用处在于参加画展，获得名声，被职业藏家相中。  《荒园》130x192cm  《金鱼》130x195cm 但是刘涛又希望自己的画被大众接受，他毕竟不能活在真空里。所以，你可以看到，他还有一类风景画，有非凡的技巧，能传递明信片一样美丽的视觉感受。但是，这显然不能算刘涛作品最突出的特点，毕竟这是位学院派教育了若干年，在中国最顶尖的专业学校里学习了很长时间的人才。  《马尾松》60x70cm  《梅林》60x70cm 如果技巧是最重要的，那么任何一个美术专业的人，都应当被称呼为美工，而不应该称之为艺术家。所以我们压根儿就不好意思说，刘涛，您的作品技巧好棒，只能试探着说，画面语言和风格的变化。  《南方的秋天》35cm x40cm ¥3800 我们希望读者明白，一幅原创作品不只是冰冷的画面，背后一定有一颗有温度的灵魂。如果您足够用心，可以聆听到创作者的故事，甚至感受到他用数年的光阴沉淀下来的艺术素养。  《松胶》60x70cm 《堂弟的星期天》130x195cm 当您看到画，和阳光空气和水一样，你已经在悄无声息中，在创作者营造的艺术氛围中，分享他的艺术才华和艺术观念了。 即便是风景画，也能体现刘涛个人的好恶，他描绘的对象大多是自己的家乡。他是江西人，画家乡的山山水水，这样才能融入自己的感情。所有艺术门类，都是感性表达重于理性表达，只有情感充沛的，才是鲜活的，才谈得上创作。 《乡间小路》60x70cm 《小路》60x70cm
《新疆风景之二》35cm x40cm |
|
|
