【原】唯有元青花梅瓶真国色，独爱元青花梅瓶

　　至正型青花在纹样上的特点是既带有一些西亚美术的装饰形式，又有浓厚的我国传统民间图案的面貌，布局繁密，风格华丽热烈，与当时织金锦的图案和效果又极为相似。从陶瓷艺术发展史上看，元青花的纹饰不但数量上远远超过了宋代磁州窑黑彩的图样，表现技法也十分熟练高超，画面精美生动。

　　在按照元青花基本特征(胎釉、造型、纹饰)进行观察后，并不存在疑问的前提下再进一步观察其老化程度，如果是"生坑"出土物应该有牢固的土斑和土腥味，如果是"熟坑"的传世物则风化、氧化、磨痕、染旧等自然老化明显，而不是碱咬或人工打磨。几百年前的东西和现代新品之间的比较应该好判断。

　　关于梅瓶，《饮流斋说瓷》中有专门描述：“梅瓶口细而颈短，肩极宽博，至胫稍狭，抵于足则微丰，口径之小仅与梅之瘦骨相称，故名梅瓶”。流行于我国宋到明代。收藏于南京市博物馆的这件梅瓶高44.1厘米，口径5.5厘米，底径13厘米。口部短小，口沿面平厚，短颈呈梯形状，肩部丰满浑圆，肩以下收敛明显，平底内凹成浅圈足，器形秀丽而挺拔。器身满绘青花图案，白釉处肥厚莹润，青料则浓艳幽茜，令人赏心悦目。通体绘有六层纹样：瓶口外壁绘杂宝覆莲纹，肩上部为缠枝莲花纹，花枝相连交缠，花心石榴状，叶似葫芦形。腹部主体绘人物故事纹，图中 共有三人：正中一头戴官帽男子骑于马上，扬鞭策马，须髯迎风飘扬，坐骑正撒蹄狂奔;前方一男子身着长袍，手执马缰，伫立河岸边，目光迟滞，思绪不定，他的眼前是一湾潺潺的河水，河中一叶轻舟漂来，艄公挺立船首，手拄桨橹，似在笑脸招呼客人上船。仔细看来分明是一幅汉代“萧何月下追韩信”的典故图。画面中作为丞相的萧何求贤若渴的急切心情，韩信急于负气出走的灰心落寞，徘徊踯躅;艄公的不急不慢，悠闲自得，各人不同的心态，均在画匠艺人的笔下表现得淋 漓 尽 致，细腻传神。画面之中点缀以松树、竹叶、梅花、芭蕉、山石等纹饰。胫部绘有卷草纹和花卉仰莲瓣纹，其间以莲瓣纹间隔。梅瓶虽通体满绘各种纹样图案，显得富密繁复，但经画工们细心处理，画面主次分明，繁而不乱，布局精当，具有强烈的层次感，器物通体释放出幽幽的宝石般色泽，青料点染处留下透入胎骨的黑色斑点。

　　2005年7月12日，元代青花瓷罐“鬼谷下山”在英国伦敦以1568.8万英镑(合2.45亿人民币)的价格成 交，创中国艺术品拍卖的最 高纪录，同时也是亚洲瓷器拍卖价最 高纪录。元代青花瓷罐“鬼谷下山”，高27.5厘米、直径33厘米，罐上画的是战国著 名学者鬼谷子一行下山的情景，画风细腻，构图取材自同时期的木刻版画。 元代青花瓷罐“鬼谷子下山” 据说，绘此图案的元代青花罐只有七件，此罐是此前没有任何纪录的第八件。

　　元青花大改传统瓷器含蓄内敛的风格，以鲜明的视觉效果，给人以简明的快感。以其大气豪迈气概和艺术原创精神，将青花绘画艺术推向顶峰。其开辟了由素瓷向 彩瓷过渡的新时代，富丽雄浑、画风豪放，绘画层次繁多，与中华民族传统的审美情趣大相径庭，实在是中国陶瓷史上的一朵奇葩，也奠定了青花瓷在瓷器中的霸主 地位。其强大的艺术地位从未被任何瓷器品种所撼动，对从古至今的中国艺术界，都起到了深远的影响。

　　青花大多为宽而较矮的圈足。一般器底、器内盖内不施釉，但大多数器内和器底见有釉斑。元青花的罐瓶类的胎体多数是四段三接。也有五段四接的。接口分别在底部、腹部、颈部。用泥浆粘接口，接合处有明显凸起。接处可见泥浆挤压出的痕迹。器内壁一般不施釉有的呈浅淡的火石红色。器底不施釉，称之糙底或砂底，在糙底上呈有红色斑，俗称火石红大多数赝品器底的火石红做成深橘红，釉面稀薄，有过分晕散，画意呆板等，只要多看，便能辨别。

　　以景德镇的湖田烧造的元青花瓷而论，胎质坚细、露胎砂底光滑、时有附着铁色斑点，尊﹑罐类底部边际略有浅显较宽边足，盘类足内边呈坡形，梅瓶类足边刮削棱角有力，干净利索、宽窄不齐。玉壶春瓶圈足边线虽然齐平，但有显示里出外进之疵。

　　真品元青花瓷器釉层通透，气泡大小都有，有的大中有小，小中还有小气泡，形成了唾沫釉。部分元青花瓷器釉层气泡里还或多或少进了泥土，叫死亡气泡。