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李白，那个在中国翰墨书卷之中留下惊鸿一笔的仙人，世人形容其翩然欲仙，千金酒散，哆如饿虎，眸子炯然。他的一生是最平凡的，也是最不平凡的。政治没有因他的出场而有丝毫偏差，可他却以己之力，搅动起了诗文汪洋的大浪。 他实则是最简单的，人生在世不过四件事：美酒、佳人、明月、山水。仅仅四样，便轻而易举的贯穿了他的一生。  美酒  李白有多爱酒，从其诗文之中便可知晓。惠洪在其《冷斋夜话》里就言过：“十句九言妇人与酒耳。”再观其诗，一篇《赠内》都毫不遮掩地形容自己为：“三百六十日，日日醉如泥。”更不说他旅居在外时那：“兰陵美酒郁金香，玉碗盛来琥珀光。”没有美酒作陪，哪里来的清丽诗句惊艳盛唐文学？ 太白爱酒，一路流传至后世，至今我们还能常常见到酒楼打着“太白遗风”的幌子招揽李白的狂热粉丝。甚至大家也为诗仙起了新的别称，唤做“醉仙”。 太白爱酒，实则也是其性格的体现。豪放洒脱、傲岸不群。他天生不是凡尘客，而酒正好给了他飘然欲仙的资本。“高吟大醉三千首，留著人间伴月明。”李白的诗歌多是醉里墨笔挥就，一气而成，便成佳话。 酒是他快乐的资本，亦是他浇愁的块垒。中国历史上数一数二的文人，多是不得志的。他们被虚名所累，活的不像自己，也无法快意人生。李白洒脱至极，也逃脱不了这个魔咒。 《将进酒》便在这样的背景下问世了：“天生我材必有用，千金散尽还复来。”他这般乐观的安慰着自己，却还是忘记不了“我本不弃世，世人自弃我。”的悲凉。他赐金放还后又将千金散尽，为广大寒苦文人雪中送炭，却还是没有送来自己的知音。 “与尔同销万古愁。”可谁又能来为我消除那万古皆存的愁绪？ 佳人 世人皆知诗仙豪迈不羁，却不知其婉转瑰丽的辞藻下，依旧是侠义之气。他写妇女，并不局限于玉阶宫怨，而是将目光放在了整个长安。秋日里，征妇要忙着“长安一片月，万户捣衣声。”待季节迁移至冷涩冬景，她们仍旧要“素手抽针冷，那堪把剪刀。” 而那篇《秦女休行》更是侠肝义胆，以女子怒杀仇家为背景，将侠义精神贯穿在了诗文的中心。“西门秦氏女，秀色如琼花。手挥白杨刀，清昼杀雠家。”前句还是瑰丽的女子形象，后句便已经提起刀剑，怒杀仇家。如此血性的形象放在妇女身上，像是在给封建时代一个重重的巴掌，也是李白在为女子做最强烈的反叛。 明月 人们对于月亮最先的认识，便是那“小时不识月，呼作白玉盘”，童年的赤诚寄托在月光里，更添无忧与欢喜；再年长些，成了远去的游子，便开始吟诵起那“举头望明月，低头思故乡”的惦念；得意处，可以“欲上青天揽明月”；失意时，还可“我寄愁心与明月”。明月承载了古人太多美好与哀愁，其中最刻骨铭心的，便是李白。 他爱了明月一生，最终还因明月而死。世人皆知李白水中捞月溺水而亡，而不知其在明月里，感念了多少次家人不在身旁？月亮，那个光明纯净的象征，在他笔下，焕发出了别样的风采。天真、浪漫，带着无限旺盛的生命力出现在了诗行，给予了后世无尽追思与遐想。 “今人不见古时月，今月曾经照古人。”那一句思考与反问，影响了多少诗人为之倾倒？“青天有月来几时？我今停杯一问之。” “明月几时有，把酒问青天。”（苏轼《水调歌头》）天上宫阙早不知晓今夕何年，只有人间的惆怅客，偏要追问个明白。  山水 太白的四件事里，美酒浇愁、佳人添愁、明月寄愁，唯有山水，像极了盛唐气象的朝气磅礴。他曾行至黄河，“飞流直下三千尺”不止，还有那“黄河西来决昆仑”；他又踏遍了西北大漠，月色下，高唱一曲“明月出天山，苍茫云海间”；但最为刻骨铭心的还是他的《蜀道难》，一句“噫吁嚱！”让蜀道的险峻流传至了今天。
《蜀道难》着实为他的浪漫主义巅峰。没有华丽的修辞，没有繁复的用典，只在字句之间诉说尽了蜀道的艰难，用炽热的情感，挥洒尽了眼前的磨难。 宋人严羽曾感叹过李白，说其：“一往豪情，使人不能句字赏摘。盖他人作诗用笔想，太白但用胸口一喷即是，此其所长。”相比于贾岛的推敲，李白更是另一个洒脱极端，绣口一吐，便盖过了半个盛唐的风采。 太白追求的奔放恣肆就是如此，毫无规律可循，脱口而出，妙在天然。内容与情感合二为一，联合起来就是独属于他的自在。“清水出芙蓉，天然去雕饰”并不局限于美人皮，而是概括了他的诗文佳句。 便是这样一位奇人，生在盛唐这个万世追忆的时代，用最好的笔墨写最好的诗篇，为后人留下了神一般的传说与崇拜。所谓“盛唐气象”，博大、雄浑、深远、超逸，这些风格都能从太白的诗篇中发掘与震撼。他踩着时代的鼓点，将声色化为笔尖，用意向指代现实人间，性情融入诗句里，结合成最独特的风采。后人可以模仿，但却再无人可超越。这，就是李白存在的意义与根源。 一代诗仙出场又落幕，以最平凡的一生，诠释了最不平凡的存在。封建束缚于他不过过眼云烟，真正得他牵挂一世的，还是他的美酒佳人伴，明月山水间。 |
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