炸了。 Sir上一次这么激动还是365天前。 去年此时,《哪吒:魔童降世》上映。 整一年。 国漫这一棒,它终于接下了。 《雾山五行》 没听过? 的确,这炸弹对大多数人来说都是“空降”。 包括Sir。 上线一天,零星在朋友圈看到消息。 第二天起床,登上豆瓣热门。 下午再看,全网炸锅—— 豆瓣热搜第一,开分9.5。 独播平台b站,播放量恐怖飞涨:5w,500w,1000w…… 再点开播放页面。 它的开场是这样的—— 《雾山五行》总共三集,每集半小时。 加起来就是一部动作长片的体量。 目前上线一集。 就这短短半个小时撸完。 超越《哪吒》?Sir不敢说。 但几乎可以确定—— 就算不上院线,它也必将是国漫之路又一部能标定里程的经典。 看多久能分辨一部国漫牛不牛? 《雾山五行》告诉你:三分钟。 开场即恶斗。 每一帧都在挑逗你的肾上腺—— 主角,火行使者闻人翊悬。 一言不合,暴虐变身。 对方,神兽麒麟,人形状态。 大过男主一个头,高输出,肉厚。 简单亮相后,接下来千万…… 别。眨。眼。 主角先攻。 双拳,侵略般的猛火;脚下,幻影般的鬼火; 先发制人,一记手刀,满手烈焰直往麒麟脸上怼。 效果? 麒麟无伤。 后手蓄力,转身一掌—— 镜头拉远后,眼看冲击波瞬间喷涌。 主角见血。 弹幕第一次燃了。 这才是打斗啊! 没完。 麒麟致命一拳离主角只有0.01公分时。 男二赶到。 轻轻一抬手,冰系魔法释出。 尖锥般的冰刺,藤蔓一样疯狂散开,沾满屏幕。 细看这冰晶: 阴影交叠,纹理清晰,施法后地面还有小冰碎掉落。 网友又嗨了。 这特效,太流畅,太逼真,太烧钱了啊! 3分钟,诚意满满。 但这还只是前菜。 打得爽不够。 打得有“章法”,才高级。 《雾山五行》亮点绝对在动作戏。 两年前就放出预告,当时故事大纲已经露出:
但所有粉丝都为预告中的打斗疯狂。 拳脚干净利落,特效张力十足。 Sir认为,成片更进一步。 精彩不仅因为特效燃,分镜快,气氛爽。 更在于风格细分。 第一集结尾段落,看得人头皮发麻。 窄桥遭遇战。 人类VS妖怪,双方三人,车轮上场。 每个角色对应不同武器,不同性格,动作设计也风格迥异。 首先登场。 面容有点猥琐的六叔,手持双刃。 招式如其人: 进攻迅猛、灵活、狡猾。 弱点也致命。 防守范围小,最后被对方瞅准机会刺伤。 第二个上场,高大威猛的五叔,持长枪。 动作舒展,硬桥硬马的大框架。 上来就利用地形和武器优势,斩伤一人。 但劣势同样暴露。 以一敌二时,因为武器笨重,最终被高速的暗器所伤。 以上两人是近战。 接连落败后,后方的账房老哥出手掩护。 他平时为人憨厚,在村里管账。 千钧一发之际,他把手中算盘拆烂,瞬间折成弓。 原来——算盘即武器,算珠即弹药。 一通连弩,击退敌人争取时间撤退。 这才是真正的高质量打戏。 它并非无脑地堆叠酷炫的特效和夸张“大场面”。 而是把打斗当做叙事,追求逻辑、设计和表达的“小心思”。 “燃”只是《雾山五行》的下限。 上限,远不止于此。 动起来,《雾山五行》的震撼来得直接。 可在Sir心里。 静下来,才真正开始沉浸式的享受。 如何分辨一部国漫是否有诚意? 答案:看你为了截图停下来多少次。 弹幕多次出现“截图预警”。 有人截图截到手抽筋: 有人被画面惊到语无伦次: 当然也有很实际的: 真没夸张。 只要你想,《雾山五行》每一帧都是原画级别的壁纸大赏。 暴戾时,有油画般的浓烈: 清静时,有水墨画的写意: 人物细节,又有钢笔画的刚劲线条。 就算Sir截动图,也经得起考验。 山间全景: 至上而下,层次分明,意境幽远。 再细一点。 地道里,烛火周围的一圈光晕; 山林中,人物穿越树荫时脸上划过的阴影。 一秒也不放过。 当然,就算不用Sir这样显微镜式的角度观察。 非打斗时段,你也一样能被逗乐。 叙事的小设计,惊喜不断。 就说第一集的“名场面”。 男女主相遇。 一个烂俗的偷看洗澡梗,被拍得一波三折,好玩有趣。 女孩小安在山里迷路,撞见“猛男沐浴”。 心一跳,脸一红,不小心踩空摔下瀑布。 小伙子见状,也顾不上穿没穿衣服。 一个箭步—— 救女孩? 呵呵,想多了。 是救同样跌落,心爱的鸭子。 好一个不懂风情的直男? 也并非。 转头,他发现掉水里的小安,立刻过去观察情况。 这角度…… 这视线…… 你猜小安看到了啥? 当然不好明说嘛。 导演灵光一现,骚操作拉满。 画面一切,拍到浮在水面上的蛋蛋。 哦不。 橘子,两颗。 尽管这一段只是整个故事的小插曲。 但两人偶尔夸张的肢体、表情。 不油,不俗,又达到“笑果”。 叙事有分寸。 至此,Sir能看出《雾山五行》的野心。 它并没有急于推出一个仅靠特效炸裂,靠打斗吸睛的实验品。 从细节能看出,它的目标明确。 一部全方位精致、成熟的商业动画电影。 这些年我们总提起一个口号,“国漫崛起”。 但有多少人真正知道—— 做这样一部作品需要多久,要多少人? 别的不说。 《雾山五行》给出的答案:不知道。 摸着石头过河,几乎就是每个国内动画人的“出路”。 去年,《哪吒》导演接受《Sir电影》采访时说:
谁也不知道,自己的作品能不能火,火多久。 甚至,自己的心血是否真正能成为一部“作品”。 同理。 《雾山五行》导演林魂,也是这样出发的。 14年,他首次发布自己的“作品”。 一部只有几分钟的预告短片,《岁城璃心》。 跟今天大家看《雾山》一样,粉丝欢呼雀跃。 结果呢? 没有结果,至今项目仍不了了之。 如今翻开林魂的微博,就是一部无人问津的血泪史。 开始,信心满满。 公开撂下“大话”,收获13个“赞”。 很快,现实给他一锤子。 与资本博弈中,他不得不认输,离开自己亲自创立的公司,也放弃了《岁城》的版权。 他认输。 却没有认命。 同年最后一天,林魂带着六道无鱼工作室,和《雾山》短片归来。 四年的征途就此拉开。 那之后,林魂的微博,就有点胡适日记的味。 逢年过节,除了祝福,不忘自我催稿。 一画完,立马向网友交差。 就这么坚持两年,肝出了第一段短片。 当时团队只有3人。 他们曾经在B站发布过一则工作室的视频,导演本人一笔一笔画完原图,再将其拖入剪辑软件中。 画图三小时半,成片不过三秒。 你算算,2分钟的短片,花掉他们多少个夜晚? 辛苦还是小事,熬一熬就能过。 没钱才是一道大坎。 4年,工作室从大城市杭州,搬到衢州。 从片尾字幕估算,团队至今也不超10人。 工作室注册信息,更让Sir目瞪口呆: 10块。 这帮人啥都想了,就没想赚钱。 终于,林魂遇到了“贵人”。 说贵,也不是什么大公司。 而是与林魂一样,吃着苦过来的好传动画(《大护法》《大理寺日志》的出品方)。 所以你能在《雾山》中看到不少“穿越”过来的彩蛋角色: 这是有钱了? 只是从穷,变得没那么穷。 看看片尾字幕,数数导演“林魂”的名字出现在多少工种后面: 作画,林魂;作词,林魂;作画原画分镜等:林魂。 主题曲?对不起,还是林魂。 为什么? 答案在第一集就有了。 林魂导演在片尾为一只鸭子配音。 台词就一句。 问的是主角,也问他自己。 “你难道忘了你背负的誓言吗?” 看这只鸭子。 伤痕累累,眼神却无比决绝。 这不正是“林魂们”。 哪怕我们今天真的敢喊出一句“崛起”,也是因为中国有一群随时准备好“垫背”的动画人。 《大圣归来》,有“借父母钱筹拍”的田晓鹏; 《大鱼海棠》,有“辍学清华”“做梦做了12年”的梁旋,张春; 《大护法》,有“根本不知道做动画怎么赚钱”的不思凡; 《哪吒》,有“窝在出租屋3年”“不牵网线为了省房租”的饺子; …… 尽管如今《雾山》仅播出三分之一。 后续故事逻辑,人物动机等还有待验证。 但最后,Sir还想提一个细节。 片中出现一幕敲钟的画面。 第一眼看,似乎没什么特别: 放大看。 仔细看。 每一次被敲击,大钟都会“模糊一下”。 没错—— 钟!在!颤! 这一幕,仿佛就是中国动画的写照。 即使所有人都看不到。 依然有人在埋头做,往死里抠。 他们相信。 做出来了,总有人看到。 你说对吗? |
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