 赵晓安：1953年9月生，籍贯河北滦县，毕业于湖北美术学院，中国版画家协会会员，黄石市美协常务副主席，黄石书画院副院长。平常心是道，功在日常中。多年来默默探索，潜心修炼，作品追求意境，塑造人物力免刻意雕琢，混沌中彰显心中万壑，笔墨简素空灵，一派超然，形成颇有禅味的个人风格。 许健评赵晓安的画 每一存在物都是无的回声 ——评赵晓安的画 许健 禅是缘起菩提达摩至中国六祖慧能以后成熟，一直延续并影响中国文化和文人的处事哲学和态度。它使我们在保持和捕捉内心的寂静审虑、摄心不乱的念头，以得到身心的安顿，“而获至一个新观点以照见诸法实相（铃木大拙）”。它总是在以原创性的视野里让我们获得神秘的意义和创造的生命力。在赵晓安的作品中，我们通过艺术家在不同时期呈现于我们的视觉图像中，利用传统文化的笔墨，既不是对其他事物的批评也不是回应别人的挑战，他在努力寻找属于他自己的资源，并引导我们进入他所设置的艺术情境之中。其间有现存于五祖寺方丈客堂的《塔》系列和《僧人》等众多作品。从中我们能体悟到作者离言绝虑的精神体验和思考，而这种视觉思考恰恰是艺术家所强调的立场观点和精神旨向。它让我们避开西方意义的“哲学”和“神秘主义”的羁绊而沉潜于我们重新对文化价值体系的认识。 他的作品传递给我们的是一种离苦得乐中“幸福战胜痛苦所产生的生命的崇高感”（尼采语）。“它让我们从痛苦中得到超越后改变你思考方式并达到新颖，清新的意识状态，那是对生命无常共同形成对死亡的喜剧性感受”（《西藏生死书》）。他在为我们营造的充盈禅意的语境中，清醒着我们散乱攀缘的执着的疤痕，而把我们逐出隐藏之地。让我们不再以一种虚拟的身份生活在一个荒诞的童话世界里。他让我们在禅的世界中调伏大家在浮光幻影的尘世中愁苦的内心，以修成更好更快乐的真实自己。同时，也让我们的安全感不再建立在这些肮脏而短暂的支持之上。因为我们总是以无耻或琐碎的喧闹和活动来填满每一刻，以回避彼此内心的脆弱和尴尬。他在他的作品中为我们举示了某种担当和永恒事物的肯定，他以禅的知性和高度开启我们心灵，以澈照我们灵性的理由。“他让我们克服负面情绪以建立强大平和的内心世界，去主动培养正面积极的心态和情感，来恭迎来自我们内心的安宁和幸福感”（布阿荣博堪布语），以达到认识本有的喜悦和清明旷达的宁静。 我们在禅里头看到所有东方哲学的具体化，然而那并不意味着禅是一般意义的哲学，禅绝不是一个以逻辑和分析为基础的体系，它甚至是逻辑的对立面。禅里头或许有个知性元素，因为禅是整体的心灵。在里边可以可以看到森罗万象。禅并不以知性分析为我们开示任何东西，它也没有任何规定我们要接受的教义。因此，禅既不是哲学也不是宗教，它更不是“虚无主义”的自我破坏的不知乡关何处，同时它也不是敬拜诸神和宗教仪规的累赘。我们无需把西方的形而上意识哲学附会于我们的东方理念，也不再用最笨拙的心身平行论学说去解释不二性，统一性和对立的和谐的神秘直观。只是绕开浸淫在《五灯会元》中众多晦涩难解的公案而做离言绝虑的体验。这使那深藏于我们自性内心得到灵修的开示，并让那种安详，静寂，沉默，觳纹不兴的东西谛观着永恒。在赵晓安身性清修的生活状态中，我们能感受到其赋予作品新生命的形态，他在唤醒自身般若智慧的同时也让我们感受人类共同的良知涵泳在圣者无尽的慈悲里，用他的笔墨浓淡与我们共享涅槃的妙乐，这正是一个艺术家精神升华的独有状态，让我们在这近似灵修的劳作中体会到艺术意义的重要性。 艺术家已经成为哲学家过去担任的角色，指引着我们思考他们的作品所表达的东西，这样艺术家事实上就是关于“经验了艺术”的那些人，他也关于“我们是谁？”“我们如何生活？”等这些与人类生活息息相关的问题。同时他也让这个时代的艺术普适哲学艺术，将朝向别处，更高，更知性的事物移动。从某种角度来说，当代信息混乱的时期，艺术正处于一种“熵”的状态。在“当代艺术”“顾左右而言他”的暧昧方式中，我们尽量去摆脱用艺术史话语结构来思考话题，也不再无限和无聊地争论艺术创作的正确方式与否，我们努力让艺术成为属于一切人的东西，并让作品自身产生意义。当铃木大拙带给西方艺术家以清新的视野和观察事物的方法的时候，弥补了西方艺术家对“禅宗主义”的感怀心绪。但在约翰·凯奇、小野洋子、杰克·凯鲁亚克、激浪派、罗伯特·劳森伯格等艺术家身后则更多的表现出的是一种误入歧途的热忱，而使禅偏离了方向。 “绘画的真正意义在于绘画本身，它与时间并存，因而它也是永恒的”（马库斯·吕佩尔兹）。在赵晓安带我们进入一次次禅的境界神游中，我们能感受到一个艺术家做出的巨大努力，他也让禅的观念开示我们：在生命的生灭流转中把握生命。 2016年9月15日
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