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王忠雁写意山水画精品 【作 者】贾德江主编 “仁者乐山，智者乐水”。庄子此语道出了中国古代最高的人文理想，打开了人与自然之间的屏障，人与天地相生，天地与人相合，人与天地精神相往来。中国人对山水-一方 面有着宗教般的崇拜感与敬畏感，另一方面显现出天然的亲切感。一切神灵皆隐 于山水之中，山高水远，山静水动，蕴涵着无限奥妙，人们由此形成了独到的山水观念，体现在山水画中，就是“物我两忘，天人合- -”的哲学追求。
山水画是最心灵化的艺术，受老庄思想及禅宗思想影响至深，注重个体心灵的体悟，讲求个体人格的完善，常常于清静玄寂的观照中，寻求个体内心深处的心灵节奏，与自然息息相连。因此在中国绘画史的发展中，山水画渐丰渐茂，蔚为大观，形成了最能体现民族文化精神的画科，这是自然而然的事。
品读山水画家王忠雁的山水画，既有北方的雄浑豪壮，亦有江南的婉约秀美，不同的作品常常给观者以不同的感受，既能浑厚苍润、沉稳雄强，复能内敛沉秀、 温润雅丽，这是王忠雁山水画的审美特征。这缘于忠雁习画没有囿于某派某家，善于从众多的营养中取我所需，博而能精。于传统的山水画各科，无论青绿、没骨，抑或浅绛、水墨等，都是下过苦功悉心临习的。在他的作品中渗透着传统笔墨营养，时时显现出对笔、墨、水、色的酣畅淋漓、空灵飘逸、浓淡疏密的综合运用。
与传统相比，现代山水画除具有审美样式的多样性和技法语言的丰富性的特征之外，还具有思维模式的宽泛性特征。这是时代的需要,符合现代人的审美心理，适应现代社会的文化环境。同时，当代画家对“外师造化”涵义的理解，也呈现出更宽泛的状态。在重视画家的个性和独创性的新观念中，在强调画家发扬主体精神、追求与大自然和谐及天人合一的境界的同时，“中得心源”的传统画论也正在启发画家们更大的创造精神。这正是王忠雁所思考的课题，于当下的社会环境中，自己想要表达一一种什么思想?如何尽善尽美的表达自己的思想?
在忠雁看来，一幅山水画不只是对自然山水简单的、客观的描摹解释，而是把笔下的一-山-石一草一木作为传达情感的载体，真正深情而忠实地用笔墨诉说自己的经历与思想，来抒发自己内心的情绪，用笔墨的浓淡、点线的交错、明暗虚实的互映、形体气势的开合，去创造一幅意境幽深、 气象万千的胸中丘壑，使笔下始终荡漾着-一种真纯悠游的生气。
笔底丘壑心中意，“心中意”才是作品的着力点，这也是忠雁山水画吸引我的原因。笔底丘壑易现，而心中意难呈，难在出新出奇又要合乎规律。忠雁深谙此理，故而从他的作品中不时地可以看到“心中意”。如《寒山清辉》、《飒飒云涛墨浪里》、《溪山幽居》等作品，透射出一种悠悠的朴厚的气韵，意境清新悠远。且不论其笔墨气象如何，单说那或粗笔横扫、或细笔谊染而发生的浓淡相宜、鼠氳有致的远山，便足以显见忠雁匠心独具的“心中意”了。
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