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传承责任驱使坚持 “铺针细于毫发，下针不忘规矩”。作为中国四大名绣之一的广绣，以其构图饱满、纹理清晰、针法多变的艺术特色而闻名宇内。谭展鹏的母亲是广绣国家级传承人陈少芳，被誉为“现代广绣”的奠基人。随着母亲年纪大了，谭展鹏肩负传承广绣的责任。这份责任感驱使着他不断创新，将现代美术理论和时尚潮流融入广绣的传统工艺中，“把传统融入时尚里不断更新，就会永远活下去”，谭展鹏如是说。 每年春节是谭展鹏最忙的时候。“研究审美观，尝试新时尚的融入。我们这一行没有休息的时候。”在谭展鹏看来，设计是工艺美术界最大的难题。他认为，设计部分减少成本，工序由繁不断变简，是中国工艺美术目前的困境。“传统的广绣作品全面跌出了社会需求圈，导致产能严重过剩，资金链经受严重的考验。”面对行业现状，谭展鹏一直在思考出路。 2020年注定是一个不同的年份。疫情笼罩下，谭展鹏的诸多工作不得不全面暂停。在应该开工的日子，工人们全部居家隔离，所有工作都依靠谭展鹏和妻子亲力亲为。“人力不够，但设计不能停。”谭展鹏深深认识到，让自身技艺成为行业标杆，以及将广绣工艺品日常化是设计创新的两个重要层面。 从小学习美术的谭展鹏有扎实的绘画功底。疫情期间，他进行了组画创作。据谭展鹏介绍，这组画是以花卉与小孩互动的画面形式，结合现代审美元素，进入系列而统一的整体创作。通过把一幅长卷改成连贯的短幅作品，希望此组画达到合体时成为一条美丽的长卷，分开时又能各领风骚的艺术效果。同时，兼顾将画中的服饰、配饰、花卉等元素提炼到广绣工艺衍生品的产业链中。 在谭展鹏的工作间，保存着他疫情期间设计制作的“小玩意儿”。小小的绿色“抗疫”香囊，将香云纱、中药与刺绣元素结合，抗疲劳、防蚊虫，深受市民喜爱。几款以粤剧元素为主题的手机袋，制作精巧、色彩浓艳、极具特色。“积极观察社会生活，把广绣衍生品的创作与社会需求结合，这是我一直致力的工作。”对此，谭展鹏乐此不疲。
谭展鹏疫情期间设计制作的香囊和手机袋 严艺文 摄 跨界创新孕育生机 6月13日，谭展鹏与时尚品牌Yasmine Collection（以下简称YC）举行了一场珠宝发布会。“YC团队拥有海外留学背景，全球时尚视野，我很想学习年轻人的想法。”从5月初双方碰撞产生火花，到6月中旬设计产品发布，只历经一个多月的时间。 发布会上，双方发布了此次创意的作品——广绣雀禄系列，包括广绣雀禄项链、广绣雀禄手镯、广绣雀禄耳环。“雀禄”取名于孔雀之意，远在明代，粤绣就用孔雀羽编线为绣，使绣品金翠夺目。因为当时临近端午节，吊坠外观设计就取自粽子元素，绿色的渐变形成从暖黄绿色到深绿色，粽叶的细致纹理得益于广绣勾勒技法。真丝线的闪光与细致入微的线色过渡，使碧绿的效果胜于翡翠。 对于传统珠宝，多与结合质地硬朗的材料来设计。广绣与珠宝的的跨界联合设计，必须要克服广绣底质材料——真丝缎布的柔软、难定型、表面丝线飘起等源于材料本身的问题。“刺绣和珠宝首饰结合是很大胆的想法。吊坠里面是刺绣，完全依靠优秀的绣工手工完成，视觉效果非常漂亮。”对谭展鹏来说，此次合作既是创新也是挑战。他反复修改设计方案，力争呈现最佳的作品。 谭展鹏从不畏惧与不同领域进行跨界合作。早在2014年，谭展鹏夫妇与陈少芳创作的“挂绿荔枝”女装牛仔裤在新塘牛仔品牌服装慈善拍卖会上拍出了100万元天价。“除了针法技艺之外，最大的变化是审美观。要创作与时代审美观相符的作品，设计是立身之本。” 谭展鹏注重广绣工艺与时代、社会的互动，在此次发布会的线上直播中，有超过千名观众观看。 “我不是一个匠人，我看重设计，一竿子插到底。” 虽然今年复工比往年推迟了一个月，谭展鹏的设计之路从未停歇。他用“两个十分之九、一个十分之一”形容广绣作品的制作过程，“两个十分之九分别指作品所有技艺的组合和花费在刺绣上的时间。最后十分之一的设计贯穿全程，成品与初心一致，呈现出好作品。” 谭展鹏说，这也是广绣工艺未来的出路所在。
谭展鹏的作品《吉荔图》 严艺文 摄 【记者观察】 走进谭展鹏日常办公的地方，映入眼帘的是一幅幅精致的手工刺绣。刺绣上的一颗颗荔枝，色泽红艳饱满，十分逼真。随着观赏角度的不同，竟能发现丝线色彩不断变化，眼前的平面作品瞬间进入了三维立体空间。正是以谭展鹏为代表的广绣传承人多年来的技术探索，才赋予广绣工艺如此蓬勃的生命力。 采访过程中，谭展鹏谈到最多的便是“设计”二字。从他的言语中，流露出的是几十年的坚持。保持高昂的创作激情，并不是容易的事。为了最终呈现的艺术效果和时尚程度，从构思、绘稿、刺绣，谭展鹏都需要层层把关。这体现着一个传统工艺传承人的坚守，也是毕生的追求。 四十年来，谭展鹏是时代的观察者，更是时代的参与者。2020年，不管疫情让外界环境如何变化，谭展鹏创新传承的初心不变，奋斗实干的决心不变，迎难而上的恒心不变。我们期待着，未来，广绣能再次重塑时尚、引领潮流，再创辉煌。（严艺文） [
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