【原】钧瓷常识

　　元代钧窑瓷器釉色主要为天蓝色和月白色，带玫瑰紫色红斑的较少。此盘造型优美，釉色鲜艳，天蓝色与玫瑰紫色交相辉映，绚丽典雅，不愧是元代钧瓷中的工细之作。

　　钧窑的釉区别于其他窑口青瓷的最 大之处，是它的釉结晶结构，呈现一定的纤维状，而纤维状结晶和玻璃状均质结晶(就是不显色部分)之间，有很大的气泡，这些气泡有不少突破釉面，造成钧窑瓷器釉面呈现橘皮棕眼状，这显然有助于光在釉面的散射，使得钧窑窑变颜色的层次感更加丰富。

　　“蚯蚓走泥纹”系指在釉中呈现一条条逶迤延伸、长短不一的釉痕，如同蚯蚓在泥土中游走留下的痕迹，它是钧瓷的一个重要特征。“蚯蚓走泥纹”产生的原因较复杂，有一种说法是由于钧窑瓷胎在上釉前先经素烧，施釉又特别厚，釉层在干燥时或烧成初期发生干裂，后在高温烧制阶段又被粘度较低的釉流入空隙所造成。

　　关于钧瓷釉质呈现的外观颜色，目前学术界也是众说纷纭，大多是以偏概全。不同层面的专家学者对钧窑瓷器的论述基本都是“官钧瓷”的“以金属铜为呈色剂的紫红釉”。如：“在天蓝色釉面上缀有几片玫瑰色紫红斑”或“绚丽的紫红釉遮体，颇有雍容富丽之仪”等等赞美之词成了钧瓷的代名词，仿佛钧瓷只有“官钧瓷”，没有发展过程，直接就从天上掉下来个“林妹妹”。毋庸讳言，高古瓷器由于存世量不多，研究考证确实有些困难，但这种数典忘祖、以偏概全，不客观、不公平的论述，长期以来给人们鉴藏钧瓷以负面影响，以至使一些著 名专家都“见钧不识钧”，不能不说是学界的遗憾。笔者的窖藏钧瓷“桃形砚滴”，就被故宫博物院的知名专家判为“非钧瓷”。

　　钧窑刘家门窑在北宋末期创烧伊始，就采用了厚釉工艺和满釉支烧的方法，这是对汝窑烧造工艺的学习和模仿。厚釉工艺与素烧有着非常密切的关系，素烧瓷片在宝丰清凉寺窑址和钧窑刘家门窑址都有大量发现。汝窑首创厚釉工艺。在宝丰清凉寺窑址2000年的发掘中，遗址第三阶段出土瓷片较少，绝大多数是素烧残片;在2012年至2013年的发掘中，在宝丰清凉寺遗址中发现了不早于金代的大量素烧器，占出土瓷片总量的99%，元代地层也有素烧器，且同时出现了一定数量的钧釉瓷。钧窑刘家门窑在创烧的第 一期前段就采用了厚釉工艺，从第 一期后段开始，素烧器所占比例均达50%以上，且素烧器逐渐增多。从对汝窑和钧窑的考古发掘来看，钧窑在北宋晚期学习汝窑的素烧厚釉工艺之后，此工艺渐渐成为两窑的主要工艺手段。

　　钧窑(Jun)，宋五大名窑之一，是在建窑和耀州窑的风格基础上综合而成的一种独特风格，受道家思想深刻影响，在宋徽宗时期达到高峰，其工艺技术发挥到极 致。无论是呈色和各种纹理的表现，做到窑变可控随心所欲的表现技术，后世至今无人能仿造。宋代受理学的影响，反应在瓷器上就是规整对称，无论是造型或纹理都遵循这一原则，特别是北宋官造钧瓷，不论文房用具或大型祭器都严格遵守这一原则。规整对称，高雅大气，宫廷气势，一丝不苟。其势沉重古朴，明亮而深沉。建窑，燿州窑，钧窑，作为中国传统瓷文化正宗，历史悠久的风格传承至今。放大镜观察，蚯蚓走泥纹，用气泡一个个串连一体呈立体的爬行状，青蛙卵纹包裹卵核一摞摞正欲孵化而出。还有牛血纹，血色深红暗沉杀气腾腾，庄重威严等，难以一一叙述。北宋官窑钧瓷的发色和纹理大小和分布，都能做到人为控制而恰到好处，是北宋瓷艺的最 高工艺水平的体现。这批钧瓷工艺早已失传，而窑址(汴梁)也随冰冻积水而下沉。“纵有家财万贯，不如钧瓷一片”。可见当时钧瓷产生的轰动效应。于是各地群相仿效，窑口林立，但至今仍然不得要领。

　　钧瓷之所以备受世人喜爱，驰名中外，主要原因是釉色绮丽多变而产生的艺术魅力，具有强烈的视觉美感。其独特的窑变工艺与其他瓷器截然不同。她不采用绘画、雕刻等表现手法，而是靠严格地控制瓷胎和釉料的化学成分，通过烧制过程中温度、冷却等因素,使瓷器表面的釉料涂层的颜色和花纹千变万化,产生“窑变无 双”,“入窑一色,出窑万彩”的效果。因而颇受青睐，身价不菲。 钧瓷颜色瑰丽，厚重鲜艳，青若蓝天，白如美玉，紫胜葡萄，红比牡丹。一件器物,，可一色纯净，可几色辉映，加上变化莫测的流纹，其自然效果远非刻意追求和人工修饰所能及。