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以往“过年”除了准备年货，逛庙会，听大戏，贴春联，贴福字外，还会贴年画。 伴随着现代化机器的轰鸣声，年画却在回忆里淡化。而今，随着大家对年味儿的追寻，缺失的旧时记忆开始一点点的回到我们的身边。 一提起这年画，过年也就不远了。 那什么是年画呢？ 在古代，“年”是一种怪兽，人们通过燃放烟花爆竹，张灯结彩驱赶年兽，并在门上贴上门神，用于辟邪除灾。年画便是从“门神画”转变而来。 很多人说年画是起源于汉代，各有说辞，发展为民间绘画艺术后的年画，绘制方式越来越多样。 贴年画，更是成了大多数地方不可缺失的习俗。 北宋：叫我一声师祖，不亏吧 北宋 · 《岁朝图》 南宋：我这里有珍贵的文昌文化  南宋 · 《文昌福禄》 元代：我不服！ 天津杨柳青 · 《九九消寒图》 明清：过年过节要有仪式感 乾隆年间 · 《盗仙草》 要说起年画，这四大产地必须拥有姓名：朱仙镇，杨家埠，桃花坞，杨柳青。 这四兄弟在历史上久负盛名，更是被誉为中国的“年画四大家”。06年“四大家”齐刷刷的被录入到非物质文化遗产。可喜可贺！ 壹 “粗犷的”朱仙镇 作为第一个介绍的，先给他带个帽子，相比较其他三个，朱仙镇的年画是历史最为悠久，算起来是中国模板年画的鼻祖。那可是得意一时，辉煌一世啊！走路必须要横着走！ 和宫廷文人温文尔雅的绘画风格不一样，非常粗犷又简练，带有地方特点，虽然造型古怪夸张，却在民间为大家所喜爱。 多亏了活字印刷术的出现，摆脱了全靠笔画的绘图方式，刻板后再印刷大大节省了时间和人力，这条路实在是走了太久了（流下心酸的泪水）。 《龙腾虎跃》· 任鹤林 贰 “质朴的”杨家埠 相比较朱仙镇粗犷的画法，杨家埠的木版年画要简便的多，但是在刻板前的画法却特别讲究，将每一道工序的“精致”展现的淋淋尽致。 先有“朽稿”才有常说的“线稿”，朽稿是用柳枝木炭条或者是香灰作画。 因为它扎根于民间，所以非常的“接地气”！隔壁贴着《菩萨》，那边贴着《灶王》，有雅趣（有逼格）的贴着《四季花鸟》。 还真是万物皆可年画。 左图 《杨戬》 右图《水浒》系列之宋江 · 孙忠会 叁 “写实的”桃花坞 江苏的年画在当时可是南方的头头，和天津杨柳青坐镇年画南北中心。 画师的名号大多带着清新雅致的南方气质，像墨林居士、归来轩....... 《和合致祥·一团和气》· 苏州桃花坞木刻年画社 套色工具 桃花坞的年画，有一个很明显的特征，那就是紫红色的主调。代表着喜庆、欢乐的气氛。 宋代之前这里年画还没有出现，一开始只是作为插画的存在，谁曾想最后竟然有如此大的头衔，在明末由于独特的风格，更是被称为“姑苏版”年画。 复制年画 · 榴开百子 肆 “雅丽的”杨柳青 百度上一搜杨柳青，桃花坞总是和它一起出现，这地位显而易见了（划重点）。 有句话是这么说的，你可以不认识杨柳青的年画，但是你不可能不认识“年年有余”。 杨柳青年画最大的特色就是：孩子。胖乎乎的娃娃童颜佛身，怀里抱着鲤鱼，手拿莲花，这就是年画中的经典“年年有余”了。 《年年有鱼》· 古北传统文化营孩子作品 杨柳青年画的绘制到完工，一个人是很难的，大多需要一个主心骨，然后加上众多民间艺人通力合作。 如果说桃花坞是南方的翘楚，那杨柳青就是北方当之无愧的年画中心。
 小时候临近过年家中就会热热闹闹地贴门神、迎财神、灶王爷......现在，看到年画跃然纸上，记忆里的年一下子又活了起来。 轻轻地将宣纸铺开，饱蘸墨汁、构图上色、娴熟利落、一气呵成……老祖宗留下的东西虽然历经千年，温度依旧。很幸运，古北文化营的孩子有五天的时间接触匠人智慧，拿起笔，尺寸之间，赤橙黄绿青蓝紫，藏的都是对年的美好愿望。 民族自信源于文化自信，了解热爱自己的文化，并让传统在手中秉承，这些时光总是让人记忆深刻，又让继续前行的步伐充满力量！ |
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