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吟唱花鸟 追求本我——张思燕的水墨花鸟画

 艺头条 2020-08-11

张思燕,广州美术学院岭南画派纪念馆画家、国家一级美术师。现为广州市美术家协会副主席兼花鸟画艺委会主任、中国美术家协会会员、文化部中国画创作研究院研究员、广东省美协理事兼少儿美术艺委会副主任、广东省中国画学会理事、广州大学客座教授。出版个人画集《张思燕国画集》、《重点关注·当代中国画名家-张思燕》。

张思燕 | Zhang SiYan

艺术创作是艺术家内在意蕴的视觉转化,更是艺术家生命力的彰显媒介,张思燕的花鸟则是自身生命体悟及自我精神的表露,于她而言,每次艺术创作就似在吟诗作对,用画笔缓缓吟唱出美妙的花鸟意境。

张思燕《春霭》34x26cm 2017年

观张思燕之花鸟,予人以宁静致远之感,让人不禁放轻脚步,仿佛再发出点声响就要惊动画中花虫,可见其物象之神韵,意境之深远。在进行艺术创作时,张思燕心静如水,她用画笔自觉筑构起隔绝凡尘的屏障结界,并突破时空界限,在艺术天地间自由翱翔、自由舒唱。

张思燕《花暖香依旧》26x34cm 2016年

张思燕在数十载的艺术浸润中,不断汲取各家之长,不断容纳百川之涵,使得其艺术技法日益精湛,到如今已达至炉火纯青之地步。张思燕善用水墨的肌理和层次变化来构建丰富的视觉体系,并将画家的美学意趣也嵌入其中,生动气韵浑然天成。

张思燕《无尘》26x34cm 2015年

留白是中国绘画中极为重要的课题,看似无需任何墨点的浸入,内里则需要多年学养的加持,何处留白?留白何寸?都极为讲究。张思燕笔法老道精炼,同时画面留白也恰到好处,她深谙留白之原理,不会为了留白而留白,一切都是刚刚好,多一笔太密,少一笔太疏,从而达到“此处无墨胜有墨”的境界,让画面气韵在留白处愈加凸显。

张思燕《瓶上花系列之三》41x23cm 2015年

水墨技法千变万化,同一形态的水墨在不同画家手中就会演绎出不一样的风情。张思燕对于笔墨的运用有自己独到的见解,观其画作,画面大多文雅清逸,水墨姿态灵动多变,同时又笔笔精到,一挥一点间,物象气韵便跃然纸上。

张思燕《舞》26x58cm 2017年

张思燕《簷前蟋蟀声》24x65.6cm 2018年

简约的构图,精炼的笔墨,使得画面主体看似孤独,实则其内在非常充实,因为这是画家在探寻生命后自然流露出来的笔墨形态,它超越了凡尘,走进了观者内心深处,并散发出熠熠光辉,指引着人们去繁取简,追求本我……

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