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▪国画评论▪ 让意境成为诗意的表达者 ——张有铸山水花鸟艺术欣赏 大凡“中国式”诗人及其画家，对意境这个字眼一般都会特别敏感乃至多有悟性，因为意境之境不仅是界定“中国式”诗画艺术的“国有尺度”，而且也是对“中国式”诗画艺术至境乃至神境的一种定格。 欣赏有铸的山水花鸟艺术，笔者对那些胸有意境理念的布局、构图、造型之笔意颇为敏感。无论是个人作品集《雨窗闲画》、还是与人合作出版的联展作品选《墨痕·心印》等形式各异的“张有铸作品”， 都能让人领悟到意境与诗意并存。 《雨窗闲画》所收入的一束山水花鸟作品，其山水作品的墨色似乎显得更为厚重一些，也给人耳目一新的感觉，既可以称为人物山水，也可以称之为山水人物，两种构图取材显然相得益彰，和谐匹配，以致意境人物抑或人物意境的氛围氤氲其中。 在这一组人物山水画中，作者似乎更钟情于立象造境又意在言外的效果，人物大多都是远离宣嚣俗世凡间的一些高人，或孤独散步者、或寒江独钓者、或独处寻思者等等高僧、隐者抑或士人，他们如同白云野鹤、啸傲林泉，不与世俗有染，又俨然那种破空而来、绝尘而去的“独异”而又“另类”的诗人、痴人，身上不免都笼罩着一层神秘的面纱；萦绕在他们身前身后的那些远山近树以及静水深流之态兼及植物鱼虫种种之烘托，那些高僧、隐者及土人诸君，都被画家放大凸现在读者的第一视域里，他们遗世独立，若圣若贤，都自然归于陶渊明笔下的那种“此中有真意，欲辩已忘言”的大义覆盖之下，这其中的意境、诗境也就不言而喻了。在当下物欲横流、文化艺术界一度乱成一锅粥的风气之中，有铸还能守住一份宁静致远的心态，实乃难能可贵。这也正中了陶渊明的那句诗：“结庐在人境，而无车马喧。问君何能尔，心远地自偏。”越是好的诗，其诗境覆盖的范围也就越发阔大辽远。 也可以说，有铸笔下的山水花鸟意境及其诗意，就是对前人创造的意境与诗意的传播与延续，他笔下的山水花鸟艺术里面，就有某些抹不去的八大、石涛、吴昌硕等艺术大师的艺术基因所在。 可以肯定的一点是，有铸很笃实于传统文化遗产的守望与继承，路数走得很正，他对于山水花鸟艺术意境之境的苦苦追求，就是一个有力的证明。的确，从交谈中得知，有铸多年来一直酷爱唐诗宋词，并且也致力于诗词歌赋的欣赏与写作。早几年，他曾出版过一本《澄心诗稿》，虽然所入选的旧体诗篇在音韵平仄以及用词对仗诸方面还不尽如人意，但作为夯实基础性的习作，再加之近些年来对于旧体诗词的精读苦研常态化，其修养明显见长，笔者从《雨窗闲画》的不显眼处就读到了有铸的一组诗稿，不论是《江上观荷》、《怀古》，还是《寄〈藏风堂〉主人》、《品茶》等，其韵律对仗方面，才情彰显。 此外，张有铸还乐于在自己的博客上随写随发，应用互联网与网友互动交流旧体诗词的形式规范及其思想意蕴，也受益良多。有铸对于旧体诗词的酷爱，不啻于他对于山水花鸟艺术的酷爱。据有铸自己介绍，日常生活中的他常常沉迷在两个审美的世界里，一个是国画写意的世界，一个是旧体诗词欣赏的世界；不作画的时候，他就经常以读诗吟咏为乐，有时早晨一觉醒来，常常献给好日子的第一个声音就是读诗吟咏之声。他常读诗，也常写诗，从精读吟咏到绘画写意传情，有铸把对于旧体诗词的音韵规范以及写作原理的了解、认识与自己的山水花鸟艺术创作所追求的意境理想形态融合在一起，从而实现互补，相得益彰。 是的，诗画一体化正是中国画的生命所在。出自苏东坡的那句“诗中有画，画中有诗”之说，并非就是属于诗人王维的“专利”，后世一切有成就的山水花鸟画家，差不多都是一手出画境、一手出诗句，两手都过硬的笔墨俊彦。无疑，懂诗者绘画，往往更容易出奇造境，笔下诗意也在不意之间自涌而出。著名诗人余光中先生有一句至理名言：“诗是一切艺术家的入场券。”这意思就是说，不懂诗的人就别去吃艺术这碗饭了。 前面在赏析有铸的一组人物山水作品时，频频强调的是意境与诗意，其实意境与诗意在“中国式”的诗画艺术里原本就如同鱼与水，灵与肉，密不可分。意境与诗意在中国的写意画里是有机的复合体，如果顾此失彼，那么艺术审美的效果就会大打折扣。有铸寓诗于画的笔墨技巧，在他的一组花鸟画里明显可见。发表于《中国艺典》的那幅《荷韵有约》，墨色温润，诗意盎然且笔法娴熟悠然，笔墨运行、线条构勒都颇见知诗谙韵之修养。浓淡相宜，层次有序，浓墨重彩处自然烘托出了氛围，轻描淡写处却也淡出了一两只闲鱼悄然浮出水面的自娱之态，其“留白”的广阔空间就留给读者去想象乃至再创造了，而你在再创造的想象中可以尽情地与画家进行无声的互动抑或神交。画家如此工于人与物的诗意情感关系的表达，自然传达出一种宁静和谐诗画一体的创造意图，不仅闲情雅趣并现，而且也让主客体交融的诗意得到了比较恰当、得体的表现。
打开有铸与人合作出版的作品选《墨痕·心印》所入选的那几幅花鸟四条屏及几幅人物山水扇面作品，笔者更为青睐的是那几幅扇面作品。如果说前面介绍的人物山水及各式花鸟作品已经传达出了一种诗情美境，那么，这几幅扇面形式的人物山水作品显然又多了几分夺人眼球的魅力，堪称“张有铸作品”中的精品。这几幅扇面可以用“无声之诗”以誉之，笔墨性情，线条散淡，色调暖馨，图式多义，一眼看去集诸多象外之象于其中，诗画书法熔为一体，如此，也自然不乏一种禅意，一眼看去可目可心。依序观之，一共有五幅扇面之作，可谓把意境制胜、诗意夺人的效果推到了一个高度。不尽如人意之处诸如或屋、或亭、或舟、或桥之物皆不着人影，意境的效果或许会更好一些。当然，瑕不掩瑜，画家让意境成为诗意的表达者的审美之追求，还是显而易见的。 作者简介：孙仁歌，男，汉族，安徽寿县人，毕业于南京大学中文系。系中国作家协会会员，中国散文学会会员，中国报告文学学会会员，淮南市文艺评论家协会常务副主席，淮南师范学院文艺学科学人，教学名师，兼安徽大学研究生导师。已出版文学作品集3部，总字数约130余万字，获得各种文学类省部级奖项20余项（地市级除外）。此外，近10年来先后在海内外《文艺争鸣》、《中国现代文学研究丛刊》、《文艺理论与批评》、《鲁迅研究月刊》、《扬子江评论》、《当代文坛》、《中国文化研究》、《中国高等教育》、加拿大华文学术季刊《文化中国》等核心期刊发表学术论文120余篇，其中发在南大、北大核心期刊30余篇，被引用、转载难计其数。出版学术专著两部，另外两部专著《现代教育教学研究》及《鲁迅研究十讲》也将与近期陆续出版面世。 （1）作家平台(微信公众号:zjptzjpt)欢迎大家来稿，作品要求原创且未在其他微信公众号发表过，题材内容不限，来稿请附200字内作者简介、相片、微信号。来稿邮箱： 3041886831@qq.com |
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