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篆刻，两个字，篆与刻，自然是既要篆，又要刻，合起来才叫篆刻，而之前讲的字法、篆法、章法都属于篆的部分，今天我们说说刻，也就是刀法。 所谓的刀法，就是指篆刻过程中，运刀镌刻的特定方法或者技巧。 不管是之前如何说“七分写，三分刻”，也无法掩掉刻的重要性，那怕只在篆刻中占“三分”，刀法仍然是篆刻中非常重要的一环。 过去说篆刻之所以要拜师学习，就是因为刀法这一环，很不易讲清楚，老师往往经过多较多的练习，有一些程式化的技巧，直接说给弟子，弟子因此得到“真传”，在自家刻印的过程中运用得力。而现在互联网发达，很多名家的刀法在网上都能找到视频，似乎找老师学印不那么必要了，只用把网上所有刻印的视频找来，选择其中跟刀法相关的，一段一段地看过去，细细体味，就能学到刀法。 但，远不是那回事！ 之前专门粗略地说过刀法，因为越来越多的朋友留言说，刀法太重要了，抽空细细说说刀法吧。今天试着说说，因为会比以前说刀法说得更细一些，所以今天叫：细说刀法。 要想通过文字描述，把操作性很强的刀法这个概念讲清楚，不是个容易事，明知不可为而为，我显然是够胆大的，于是先列个提纲吧，今天说这三方面的内容： 1、啥是刀法 2、如何运刀 3、如何提高 一、啥是刀法？ 这是个最难讲清楚的事儿，如同一千个人心中有一千个哈姆雷特一样，一千个篆刻人就有一千个对刀法的认识，在过去的篆刻教程里，刀法这个概念具有很强的不确定性，我这里所说的，大致也只是我认为的刀法。 刀法就是把石头上需要的地方去掉的方法。这就是我心中刀法的简单概念，这也太老土了吧，但你想想这是不是很准确？不管是白文印，还是朱文印，去掉了不需要的，留下来需要的，就这么简单，只要能刻得准确，刻得方便，能体现印稿内容，并且提高了刻印效率，就算好的刀法，至于如何拿刀，如何用力，是细节，甚至很多人有不同的方法（第二部分会讲）。 但如何去掉不需要的地方，这个用刀方法具体表现是什么，前人总结的太多了，清代周应愿（字公瑾，如果在印学著作里提到周公瑾，一定是说他的，不是说三国那个周瑜。）总结了“七刀说”，刀法分为七种刀法；清代许容干脆总结了“十三刀法”；清代姚晏又总结为“论刀十九说”……这些刀法因为数字太多，讲得太细，反倒不易掌握。 我的意见，刀法总体上就只有两种： 冲刀和切刀。 当然，如果考虑执刀的角度，刀法还会分两种，一种是中锋刀，一种是侧锋刀，中锋刀刀杆基本垂直于石面，侧锋刀则刀与印面的夹角小一些，与书法中的中锋与侧锋概念大致相同。如果考虑完成一个线条所采取的运刀方向和次数，则还可以把刀法分为单刀与双刀（这两种概念，前面那篇关于刀法的文章说过了，不再拆细举图。）。 以上说的这些是简单意义上的刀法，而复杂意义上的刀法，可能还需要理解这些概念，即，我们在印稿中书写和设计的书法性的、艺术性的、气质性的、风格性的因素，如何通过运刀，把这些内容都体现在印面上，而这种体现的方法又能够系统化地总结出来，成为我们下一次指导刻印的刀法理论，这种总结出来的具有指导意义的运刀方法，就是刀法。 这种意义上的刀法，除了自己体现出来的独立审美价值以外，还需要体现前面我们说的字法、篆法、章法，并且这种刀法也跟我们的书法水平相关，不光是工艺角度的，还有艺术角度的。上升到这个层面的刀法更难理解，但，我们最终说的刀法，恰是这个层面的刀法。 二、如何运刀？ 刀法的概念听上去很绕口，理解这个概念也罢，不理解也罢，最终是我们要会运刀，会运用冲与切的刀法，把想表现的印面内容表现出来。 每个人对于刀法的具体把握都不一样，比如用刀的力度用多大，用刀的速度用多快，甚至结合不同石头的不同特性，刀法如何塑造不同的线条质感等等，各人的体验完全不一样，但总归还有法可循，我们分别举切刀和冲刀用到极至的两个大师的例子来说明。 把切刀用到极致的例子我们举浙派的创始人丁敬，他承接朱简的刀法精神，把碎切刀法用到极致之后，创造了风靡印坛百年以上的浙派印风。我们来看他的作品： （丁敬之印） （丁敬身印） 我们把丁敬的作品放大观察，就会发现，每一个线条上都有轻微的偏离线条的刀痕，而这种刀痕又在断断续续中向着笔画的同一方向施刀，表现出来的风格特征是苍古、朴素、稚拙，切刀更多体现金石意味。 具体的运刀方法是在刀角入石之后，用入石的刀角为支撑点，将部分刀刃向着线条发展的方向上强行压入印石，压入的刀刃短，称短刀，或碎切，压入的刀刃长，称长切，它的动作周期就是切一下的动作完成，因为每次用力强行压入的角度并不能保持完全统一，因此刀刃会偏离印文线条的方向，这种偏离又是微乎其微的，而每次这种微乎其微的刀刃与印文线条之间的夹角，在无数次有节律的切刀之后，又形成了统一节奏的长线条，因此，我们看切刀切成的线条，总是有豁豁丫丫的感觉，但线条的笔意并没有间断。 切刀因为刀刃的宽度有限，大致不会超过1.5厘米，那么，每一切，切出来的线条就不会太长，因此，用切刀表现出来的风格多是细腻含蓄的，而且因为两个切刀动作之间有停滞，刻出来的线条大多苍浑、古拙、迟涩，如下雨天的屋漏痕迹，垂垂而下，涩涩而直。 再说把冲刀用到极致的齐白石，他因为冲刀印风最终创立齐派，近代印人中，是绝对的大师。我们看一下他的作品： （淡泊宁静） （人长寿） 齐大师不仅是冲刀，还是单刀冲，说不尽的爽利，说不尽的挺劲。 一般情况下，冲刀要表现的风格是婉转流畅和劲爽的，双刀刻出来的冲刀作品，两边光滑，给人的感觉是流畅的，冲刀更多体现书法意味。齐白石的冲刀则是单刀法的，放大之后，看上去一边光，一边毛。 冲刀具体的运刀方法是以一个刀角入石之后，向着线条所需的一个方向连续不断地推刀，用刀刃切割石面，运刀的周期基本上是完成一个笔画或一段线条。因为是向着一个方向连续推动，初入门新手会有推不直，线条弯等情况，加强练习后，就能克服，如果总是刻不直，大抵就是练习量不够或总结的不及时。冲刀因为是向着一个方向连续推刀，因此方向感强，明确贴着线条推刀即可，速度、角度、力度都可随心控制，因此出来的线条是劲爽、明晰、婉转的。 冲刀既然是刀角入石后的连续推刀，那么，线条就可能是刻很长，在印面所限范围内可以尽情发挥。 冲与切，像人走路中的跑与走，当然还有冲切结合，还有不同的冲法，不同的切法，就像人在走路中的跳、蹦，跃等各种姿态，当然，体现出来的印面风格也不一样，人走路有多少种姿态，刀法体现在印面上就有多少种姿态，可能如芭蕾女皇巴甫洛娃一样的优雅，当然也可能像短跑名将博尔特一样的迅疾，姿态各异的篆刻界因此多姿多彩。 至于转角处的刀法，大多是在刻长刀之后，在笔画转角处，或者交叉处留刀，然后以入石刀角为支撑，再旋转刀杆，以刀刃精确切刮留刀处的石料，得到想要的效果，所需的只是细心以及控刀能力。 三、如何提高？ 回答这一条，其实就一句话：多练习。 如欧阳修所作《卖油翁》中所说的一样，刀法练习是一个“无他，但手熟耳”，没有别的窍门，这跟《庄子·养生主》里的庖丁解牛所述：“手之所触，肩之所倚，足之所履，膝之所踦，砉然响然，奏刀騞然，莫不中音，合于桑林之舞，乃中经首之会。”刀法熟练之后的刀石相激之美，刀笔相生的意趣，都依赖于熟练二字。 但这并不是说，只要练就好，还有一些运刀的诀窍。这些诀窍是前人总结出来的，用以指导我们的运刀，或许可以事半功倍。 比如周应愿就在《印说》里说： “作书妙在第四指得力，作印妙在第三指得力。俯仰进退，收往垂缩，刚柔曲直，纵横转舒，无不如意。非真得力者不能。” 写书法，第四指，即“格”笔用的无名指，刻印，第三指，指单钩式（如上图）执刀法中，“格”刀的中指，指笔与执刀不同，表现在灵活运用上，也不一样，练习刀法时注意中指的灵活得力，自然控刀自如。这是周应愿的具体经验，当然，也经过无数印人的检验，大家可以注意体验一下。 冯承辉则在《印学管见》里说：
操刀尽可能让刀身垂直印面，这是指中锋运刀，经过后世刀法的发展，现在侧锋刀也有人灵活动用，但初学者还是尽可能的中锋运刀；落刀尽可能用力，使全部力量贯注刀锋，以刀犁石；运刀则要尽可能灵活，灵活到完全自如，不用操心，例如驾驶汽车或骑自行车，完全自如就能操作，不须每次操作还要用心思虑变速档杆的位置和脚踏板的位置。 强调中锋的还有徐上达，他在《印法参同》里说：
甚至对于印面的效果，徐上达也作了相应的要求：
以上这些前人的经验，拿来指导初学者，应当很有价值，但决不可拘泥，要知道变通，例如，并不是所有的朱文都贵深，所有的白文都贵浅等等，要活学活用。 最后总结一下吧。对于刀法提高，大致就是这几条： 1、带着思考运刀。刀法练习是一件需要长期练习与体会的事情，需要一边练习，一边思考，带着思考去体会每一次运刀的过程； 2、边加大练习量边总结。再多的思考也代替不了练习，游泳的高手指定是在水里练出来的，神枪手也需要子弹喂出来，刻印功夫，则主要是看你刻了多少石头，除了天分因素之外，大部分技艺均是这个道理； 3、有机会就多看看前人的印面，特别是高手大师们的印面。注意体会他们刀法与印面表现的关系，结合自己的操刀过程，思考并总结出心得。 （【老李刻堂】之75） |
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