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不知道大家最近有没有被“季冠霖”这个名字刷屏？ 最近热度和评价齐飞的抠图剧《孤芳不自赏》，主角白娉婷就是由她配音的。 再之前的《锦绣未央》主角李未央也是她的声音。 而这位配音界的金嗓子，也为不少译制作品和动画片配过音。 比如大家熟知的黑寡妇就是由她配音的。 还有情怀片《大鱼海棠》中的椿 狂扫票房的迪士尼动画《疯狂动物城》的主角兔朱迪。 但其实，观众熟悉并且记住这个音色，还是从国产剧《甄嬛传》开始。 光是2016年一整年，她的声音就出现在了将近20部电视剧中。 《锦绣未央》里的李未央、《青云志》里的陆雪琪、《放弃我抓紧我》里的厉薇薇。 部部都是霸屏的热门电视，而她的声音也是从年头到年尾陪伴着大家，一直“霸占”着各家电视的双声道。 和她一样的，还有乔诗语、姜广涛、边江、张杰这几位，他们都是天涯网友列出来国产言情剧的标配“主演”。 还有网友说季冠霖和边江“谈恋爱”。其实，乔诗语和边江谈的恋爱也是不少啊。 多少国产爱情偶像剧都是他们配音的啊，听多了，难免观众会觉得厌烦，对演员们本身产生的质疑也就越来越多。 其实，汤圆作为戏迷，特别理解广大观众的想法——大家烦的不是配音演员们，是不同的脸硬要安上同样的声音。 再好的音色也出不了彩，割裂感太强让汤圆觉得整部剧都像水分全无的脱水蔬菜。 ▼ 从“数字小姐”到“纸条先生”， 不敬业的演员拉低了整条行业的底线 不知道什么时候，演员们的演技不行、台词不行，已经不算是黑点了。原本应该做好的工作，只要付出了一点点努力，就被吹上天。汤圆对这种行为，实在是很不解也很不认同。 前段时间，赖声川导演又曝出来业内的一个大新闻—— 某演员不背台词，竟然还把台词贴到其他演员身上当做“人肉提词器”，真的玩大发了。 而赖导也明确表示不会和这种演员合作。 作为《如梦之梦》、《暗恋桃花源》等知名舞台剧的导演，赖声川在业内享有很高声誉，能够被他这样批评，这样的青年演员也是实在“厉害”哦。 而之前在微博上大火的“数字小姐”、“数字先生”更是引发了网友的集体大猜测。
从金星到知名配音演员张彭，接连爆出猛料。而实力派老戏骨们也对这种现象表示很不齿，毕竟与这种极不负责任的人是同行也是拉低了老艺术家们的层次啊。
而被伤害最深的还是观众们。明明打开电视是想放松一下的，结果就看到这些极其不敬业的演员在屏幕上“耀武扬威”，这心里的气还真是憋闷哦。
这个时候，汤圆真的怀疑自己看的是假电视，或者自己是个假人吧。 唉，就在汤圆情愿看假电视，当个假人的时候，一档超棒的综艺带着它雄厚的班底拯救了汤圆的心。 ▼ 只用声音来飚戏， 这才是考验演员的业务能力啊 最近，一档名为《见字如面》的综艺悄没声地上线了。
这是一档特低调的综艺，汤圆却被它狠狠暖了一把——因为在节目里，汤圆看到了一群真正称得上演员的人。 也许很多人会说，这就是节目的卖点啊，但汤圆告诉你，你在看节目的时候绝对不会觉得演员们是在演戏、在忸怩作态，相反认真听他们读信，是会感受到文字的力量的。 第一期节目，演员张国立和王耀庆读了大师黄永玉和曹禺的往来书信。 二人直接上场，没有太多的套话，直接开始读信。
王耀庆很从容，表情和动作都很自然，就像写信者黄永玉自己在对曹禺说话。 从开始说写给妻子的情诗的时的轻松
到为拥有曹禺这样的天才而骄傲
再到对曹禺艺术创作上提出批评时又变得严肃，语速和手势都加快了许多。
张国立读曹禺的回信时，也俨然一个真诚地回复朋友来信，认真审视自己的退步的前辈。
两人只是通过读信，就把这对诤友之间的友谊展现出来了。
而张国立老师在读唐代诗人柳宗元写的《贺进士王参元失火书》时，又换了方式。
这封带着反讽性质的慰问信，被翻译成了白话文。但在他的演绎下，没有少古韵，反倒是多了点“人气”。
王耀庆也是如此。他在读李小龙写给妻子的信时，换了一种声调，动作和神态也和之前不一样。
李小龙的刚刚走红时的喜悦，对儿子妻子的挂念，对家庭未来的打算，这些变化，都能听得出来。
汤圆好像能看到一代打星李小龙从小人物慢慢成功的心路历程。 还有何冰，他读了一封父亲给儿子的信——《那天，你被诊断为自闭症》  在《大宋提刑官》、《十二公民》中贡献过精彩演技的何冰，在读这封信时仿佛只是一个脆弱又坚强的父亲。
声音很沉，语速也不快，就好像一个对儿子饱含期望但实在不得不面对现实的父亲。
读到深情处，他自己也会喉头一哽，眼里噙着泪花。
更不用提现场的观众，大多都泪眼朦胧了，好像已经见到了这位有些绝望但为了儿子不得不打起十二万分精神的父亲。 汤圆建议你们去听网易云上官方账号上传的音频版，不看画面光听声音，就能直直地打到人心里。 其实，这就是演员的魅力和价值。他们用声音把写信者对收信人的期盼、批评、喜悦等等在内的所有情绪都读了出来。
没有道具，没有布景，没有一切干扰因素，仅仅靠声音和一些简单的肢体动作，就能把文字变成听众脑海里的画面。
真的，汤圆只能感叹 好演员，就算是读一封信，都是一出大戏。 归亚蕾、张国立、何冰、张涵予、王耀庆、徐涛、林更新、蒋勤勤……光是名单列出来，汤圆就能感受到这档节目的强大。
这几位中，有获奖无数的老戏骨，有风头正劲的青年演员，也有暗藏实力的话剧演员，但他们都有过硬的台词功力。 汤圆只说一句，光靠读信，他们的“业务能力”就能狂甩某些演员好几万公里。 ▼ “声台形表”四字真经， 都做到才算是真演员啊 “声台形表”这四字真经，是每个初学表演者的第一课。但看看现在大小荧幕上的影视作品中，有多少演员能真正做到这四点？首先说这台词关，就有多少人过不了呢？ 其实汤圆理解配音演员的存在，目前国产电影电视剧用配音的情况也不少见。这主要原因呢，咱还得分情况看。 一是因为拍摄时的现场会有噪音，录音师和录音设备如果不到位，收音效果就会很差，这自然就只能靠后期配音了。 二是为了节约成本、赶进度，不少剧组不得不放弃演员自己配音，而请相对成本更低的配音演员来。
但是这种情况，也容易带来粗制滥造的结果——难怪观众觉得声音和画面特别割裂。 而最后一点，就得从演员的方面说了。有些演员戏不错，但台词就差了不是一星半点。
台词功力差、带口音，音色和角色不合适……都是演员暴露出来的问题。这些演员，还算是“过得去的”，还不是最差的。 上面这些情况，用配音已经算是极限了。 如果说台词功力差的演员还有改好的希望的话，那么这些光靠数几个数字就想蒙混过关的，汤圆只能报以呵呵了。
这样的存在，只能拉低整个行业的水准和底线。汤圆真心觉得 可气、可耻！
但是，汤圆知道这一行还是有很多敬业的演员的。 比如出产良心剧的正午阳光，多部大热的剧中主演们大都是自己的原声
胡歌、王凯、蒋欣、靳东……都是自己配音的。 还有最近的热播剧《守护丽人》，虽然有点雷，但演员们的演技在线啊，这点上根本没得嘲。 主演张译、李小璐等都用了自己的原声，汤圆看的时候就觉得特别真实。
李小璐也表示拍戏用原声还是很重要的，她觉得这样更能展现演员自己的情绪表达，也更贴切。 还有娘娘孙俪，她在扮演芈月时，虽然用的是配音，但自己在现场演的时候还是非常卖力的。
孙俪自己在后期也想导演表达过要自己配音的想法，只是导演权衡再三选择了专业的配音演员。但是汤圆觉得，她的努力同样值得点赞。 还有娘娘的爱人邓超，配音功力也是一流。 他在快本上给《大圣归来》的一个小片段配音，包括大圣、天蓬元帅、江流儿、爷爷和混沌五个角色，一个人包圆儿了。
给不同角色配不同声音，连表情都完全不同。
网友的评价也都是清一色“厉害了，我的超哥”。配音这么强，演戏的时候台词也是不赖。
一个人演10个角色，就是10种声线，10种状态。是演谁像谁，而不是总带着自己的痕迹。 在知乎关于台词功力的问题下面，网友们也贡献出很多精彩回答。
提名的演员们，从老艺术家焦晃、吕中，到中生代的演员张鲁一、刘奕君，再到年轻的蒋欣、王凯……
所以说，观众们不是没有鉴赏能力的。
谁的台词好，谁的台词差，观众心里自然有一杆秤。 也正是因为有认真的演员们，在专业方面严格地要求着自己，才让汤圆有一直看下去的动力。
当一个好演员，不是说说而已。汤圆真诚地希望，这个行业里能多一些认真演戏的人，少一些数字先生、数字小姐。观众们已经够宽容的了，只希望不要辜负我们对好剧的期待。
（嘉嘉/文） |
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