国画山水重意，塑造意境困顿难行？不妨品品这个画派 文/秋香 不同国家的艺术在地域的隔断之下，已经因为环境生出了不同的特征，也正因如此国画相较于西方绘画有着非常扎实的文学底蕴，追求的内容除去精妙的笔墨之外，还有着较为深刻的意境。特别是山水画在塑造画中气韵的同时，也需要在精神层面进行更加深入的表达，这样才能够让意境凸显，呈现出画家对于景致的艺术感知以及画家在常年累月技法的提升之下，所塑造出来的艺术水准以及审美品位。 虽然很多画家已经知晓山水画重视意境塑造，但是在营造山水画时，难免会出现困顿难行的局面，当你在塑造意境时，出现这种困境，不妨品品这个画派——新安画派。 一、没有意境，不成山水 意境对于山水画的重要性毋庸置疑，因为它脱离了景物对于画中气韵的束缚，在传达出山水景致本身的特点之外，还能够通过意境的独特展现，让画有内涵。 这也正是很多古风古韵的绘画，历经时间的磨砺，仍旧可以让人从中感悟到画家思想的原因，可以说它是一种能够抵抗时间摧残的表现形式，因此有没有意境，不成山水的说法。 二、脱离宋元山水，追寻新安画派 很多人在绘画中选择学习对象是宋元山水，在画中充斥着古风古韵，但是新安画派是一种带有时代气息的表达，其内部也充斥着地域色彩，因此对于意境的塑造大有裨益。所谓的新安派其实就是龚贤所称的天都派。 新安画派以弘仁、戴本孝等为代表，他们的画中既有黄山的奇崛，又有黄山禅宗的超凡脱俗，还有黄山景致晦明变化间充斥的灵动之感，因此让画中意蕴横生，意境也变得尤为明显。 三、可以学什么？ 从新安画派中能够了解到对于意象的基本描绘方式，认识到技法、章法、笔墨姿态，另外也可以对文人画有着深刻感知。再者体味其中的艺术规律和审美高度，以一种相对较新的视角去认识山水画。 可以从其代表，看出新安画派的特点，弘仁笔下的山水以枯笔淡墨为基础，有着淡雅之气，可以洗涤心灵，同时又画风精致，个性明显。戴本孝的山水厚重古朴，浓枯随意，有着勃勃生机。二者皆可作为学习对象，去追寻画中意境，并提升笔墨水准。 |
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