|
各位背唐诗背宋词的经验是否有不同？这些不好吃不好玩的东西，却在我们生活中很重要。小的时候被父母哄着逼着读唐诗背唐诗，摇头晃脑，奶声奶气，博得一片掌声赞叹，自己往往也很得意。年纪稍稍大一点儿，开始发现有一种叫做宋词的东西，每句字数总是不大一样，还都要分成上下两段。那里面的妙词儿，总是撩拨懵懂的心绪，往往更容易进到心里去。唐诗有时是众人面前的炫耀，而宋词则会引发心弦的微微颤动，奏出适合自己欣赏的乐曲。他说，自从接触，自己就更喜欢宋词。无论人生的哪一个阶段，小学的懵懂，初中的叛逆孤独，高中的苦学之隙，还是如今，已进入中文专业之后，他都更喜欢宋词。这样一个充满动感的年代，连不少女生都喜欢在网上打打杀杀的，竟还有男生迷恋宋词的意境。这位喜欢宋词的男生，笔下总流淌清丽的文字溪流，不时有文字见诸平台网络。沉浸于阅读，他提炼宋词里的爱情故事，文笔一天天成熟，粉丝一天天多起来。这样走下去，或许宋词会奠定他未来事业的基础吧。关于宋词，更多的情形却并非如此。读的不明白，背的也更痛苦。不羡慕人家那般如痴如醉的境界，只要能读懂就好啊，其实这也不太难的。务必请开阔些眼界，不把宋词仅仅看成一种必须掌握的文体就好；务必请投入些情感，不要仅仅把宋词看成需要背诵默写刷题的任务。之前说过辛弃疾的《丑奴儿》，就再说说绕不过的李后主。“问君能有几多愁，恰似一江春水向东流”。后主笔下这样的句子，有点文化的，人人都熟读成诵。即使被收入课本，也挡不住大家的喜欢——真真是好句子。到底好在哪里呢？手法我们放在后面说，单单说“境界”。一种是“闲愁”，另一种是“哀愁”。前者是人去寻它，后者令人惆怅却无法摆脱。而李后主呢，则是词人的赤子情怀，遭遇大苦大难，历经人间极致哀愁，而后仍以无限痴情述说。那是一种“全情”的倾注，而又有充满艺术感。感叹人世无常，悲哀之余，又言情体物，把曾经的“不幸”，视为客观，拿来玩味，再进行理性的提炼，就成了永恒的情感。身历国破家亡，深情而直觉的感伤，写尽了人类所共有的斫伤苦难。传统词中最善表达“哀愁”的，莫过李后主。王国维说：“尼采谓‘一切文学，余爱以血书者’。后主之词，真所谓以血书者也。”人生走到半路，旅途中突被命运浪潮击毁，“往事只堪哀，对景难排”。最痛苦的人生遭遇莫过于在中年遭难，而内心又无法自拔地“哀而怨”。比较二人的风格，特色。辛弃疾在词中展现的是不说的姿态，其实是在说；而李后主，则是我在说，在说，一直说……但是李后主却并没有成为祥林嫂，他的词取得了极高的艺术成就，被历代的评论者高度赞叹，这里边不能不说说词的艺术手法。就从李后主开始，再拓展到其他词人。艺术化的生命的体验，那些被诗化的愁，当然不仅仅是后主的，还有好多宋词都是满满的愁和伤感：“别后访、六桥无信，事往花委，瘗玉埋香，几番风雨？”（《莺啼序》）“十年前事，愁千折、心情顿别。露粉风香谁为主？都成消歇。”（《长亭怨》）张炎偶然来到旧居，想起十年前曾经与情人在此分手的情景，也是悲不自胜；无论人生看起来多快乐，其实生命细细品来，总有悲剧性。可以说，宋词的魅力，其最能打动人的地方，是对哀愁品味。愁既是痛苦的，更可以是美丽的。那些过去的痛苦，生而不得的哀伤，历经时间的淘洗，岁月的提纯，苦涩转化为了美丽。世事瞬息，人世无常，每一段旧梦都是不可重复的，每一刻的生命经验，都要提炼出永恒的价值才好。人活着，不仅仅是物质的需求和利益的算计，更要有精神的消费与需求。
|
