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“玄妙之意，出于物类之表；幽深之理，伏于杳冥之间；岂常情之所能言，世智之所能测。”这是张怀谨在《书议》中总结的书法奥妙。 作为世上唯一一种数千年绵延不绝、不断提炼的文字艺术，中国书法是文化传承的桥梁与个性美学的代表，也是一种风骨与精神的象征，被人们当做华夏历史文化与智慧去尊崇和弘扬。 但近几十年来，随着书法的红火推广，其精粹反而黯淡下去，糟粕泛滥无边，渐渐步入了一种走火入魔的境地。 当下的社会，与文化挂上了钩的东西总是价值飞升，变现能力不可限量，常被一些人炒得火热，书法自然也不例外，挂上“钱财”的钩，就再难做个清白存在了。 现在的书法圈不再是一个高风亮节的神圣圈子，而更像一个牛鬼蛇神的秀场，平平之作都能拿到协会认证，被拱成万金珍品，多恶俗的书法都有人吹捧。  王羲之真迹 各路假大师们乘着这股歪风邪气颐指气使，四处招摇撞骗。中国书法，正在被所谓的“大师”们推向绝路，变成一种欺世盗名的、恶臭的捞金工具。 说起书法，无非那么两三样要素：毫墨、技法、个人风格。 技法被无数书法家千锤百炼了千年，早已登峰造极，想打破难之又难；风格考验灵性与功力，常人不及，故而想在书法上快速一鸣惊人，唯有在毫墨上做文章。 可一些“大师”们不钻研毛笔多好、用纸多精，而是变出了各种奇葩挥毫方式，绝对炸瞎人的眼球。 
常人能想到的最没底线的写法是什么样？反正绝没有某些书法家恶俗！ 一位陈大师曾公开表演在全裸女性身上挥毫，算是开了“画布”的新大门。 艺术界总是对人的身体有着一种反常的痴迷，但人体的美更多表现在曲线上，作画尤可理解，写一堆需要平面支撑的毛笔字，让字迹与身体各自不和谐的扭曲却着实丑到了家，完全欣赏不来。 而这个伤风化的过程却被许多人吹嘘为书法史上的重大突破，在常人看来，这突破的不是历史，是人们的审美底线。 人们可能见过各种执笔方式，但绝没见过生殖器执笔。一位孙姓教授与其女弟子以女性生殖器执笔写了一副《兰亭序》，自称“第一性书”，字迹七扭八歪，毫无美感可言。  王羲之兰亭序 但审美挑战已经不足为奇了，这是在挑战中国人的道德底线，与搞淫秽色情无异，王羲之如果泉下有知后人以如此伤风败俗的方式临摹他的《兰亭序》大抵要气活了。 这种“独辟蹊径”的方式备受一些书法家追捧，被称为对陈旧文化的棒喝，多次公开表演，其实不过是一些人给猥亵欲望披了层文化的皮，方便拿到台面上放肆娱乐。 书法原本何其清贵，被一些人玩弄到如此恶俗的境地，是前人之殇、现世之耻。 
写毛笔字能写出民间十八般武艺，耍出各种杂耍。这不是玩笑，多年间，各种诡谲的写法层出不穷，“大师们”为了出风头、博眼球可谓绞尽脑汁、无所不用其极。 有人双笔写，有人蒙眼写，有人蒙眼用嘴写，有人用鼻子写，有人双笔插鼻孔写，有人趴在地上舞着写，有人自己倒立写，有人倒着底布写，有人十笔同书，有人一边游泳一边写，有人后下腰写，有人以刀沾墨写…… 最奇葩的毛笔长什么样子？长真人的样子！ 有人以人身为笔，以头发沾墨，在巨幅纸张上写断续肮脏的“大作”，也有人以自己头发为笔，在地上如蛆虫一般爬出字迹…… 这年头，写得好不好早已不重要，只要够惊世骇俗、够狗血，都敢鼓弄一把书法，都敢自称大师。 
正经书法作品的内容，要么是诗词歌赋，要么是经文对联，要么是名字成语，以自修自省，所感所悟为主，旨在留下传世的精神与寓意。 但这对追求特立独行又不甚高深的假大师来说实在太“枯燥”、太难了，他们更愿意瞎写、乱写、随便写，写出一堆自己都不知道是什么或者读起来都令人生疑的东西还自鸣得意。 一位“大师”拿起大笔，杀敌一般愤恨挥舞，挥掉了笔尖，甩飞了笔杆，写出了个不是字的东西；一位“大师”拿起笔，像模像样走过两米场的画布，留下两个圈和两条直线；一位“大师”在底布前扭腰摆股，留下一团脏墨…… 这些人浪费笔墨只留下了一张张毫无意义的丑得不能再丑的痕迹，他们写的不是书法也不是寂寞，是做作。 “去他妈的”，“逮住蛤蟆，攥出尿来”，一些“大师”给人欣赏的书法作品已经通俗到尽是些自己的无聊小性子和抱怨，连读一遍都让人觉得难受，高悬门厅还不如一幅打印的简笔画让人清爽舒心，不知哪里有层次和文化美感可言。 写些认不出的东西故作高深，写些俗得出奇的东西号称“大俗”即“大雅”，那些“大师”是什么大师！不过是胡写乱写、欺世盗名的假大师。 
排除那些极端的作秀、媚俗的假大师，当下的书法环境诚然也算不上好。刘熙载在《艺概》里说：书者，心学也，写字者，写志也。 真正好的书法，应该以书法家的文化底蕴为基，以高远思想和高洁的品性为志，以个人性格形成风格。但现在的书法家明显文化底蕴不足，也没有高洁刚正的品性，更多搅在各种利益和关系里，混个名头、混口饭吃。 中国美院博导王冬龄顶着书法协会理事、省书协副主席等多个顶级名头，听起来够唬人，但更唬人的是他的乱书，号称“丑书”。 诚然丑得真实，寻常人通篇读下来可能一个字都不认识，字体飘忽如风吹，棱角垮塌全无。正常审美是看不出可圈可点之处了，但不妨碍他被推上高位。 福州书协副主席吴乃光发明了一种红字上叠黑字，黑字上叠红字的写法，犹如古代帝王朱砂批文，你看不清我，我看不清你，产生了一种加虚化背景的叠层特效。创新是一种创新，美感见仁见智。  这些各大院校、书法协会的顶层尚且如此，中下层的水平可想而知，但他们自雷其名、大把捞金的能力绝不比任何人弱，私德一塌糊涂者更是比比皆是。 从前的书法，是“首重人品，品节既优，不但人人重其笔墨，更钦仰其人”（松年《颐园画论》）；当下的书法，已是文化不足，笔墨不精，人品更次，因财重墨，一团的乌烟瘴气、良莠不齐，以致人人追着书法家唾弃，人人感叹“中国书法怎么了”。 书法是才德兼备的古代大家们用毕生心血、添砖加瓦了千年才小心翼翼筑起的一座纸墨宫殿，精巧、华美、脆弱。 书法需要传承，但这种传承应该是才学的积淀，品德的弘扬，性情的培养，是为表达人生真谛与思考存在，是给后世留下些人类文明的意义。 如果传承的内容变成了假大师们的造作、浮夸、私欲、急功冒进、蝇营狗苟，便如明火执仗，亲手将这座美丽的文化宫殿付之一炬，将一片墨香变作一片恶臭焦土。文化断层可怕，文化歪曲可憎，歪曲文化的假大师，更是历史罪人。 相比以弘扬文化为借口任糟粕滋长，淹没精华，世人大概宁愿书法不被弘扬，一直小众、精简、赏心悦目、不失风骨、值得敬仰地存在下去。 |
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