2018年An Art Space最值得关注的十五位艺术家！
因为一场雨让这个展览抹上一层神秘的面纱，据说没来的人都在等雨……
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AN ART SPACE Art and artists Exhibitions and events Artist interview INSIDE AND OUTSIDE CIRCLE ARTIST INTERVIEW 2018 ARTIST:ZHANG QIANG VS CURATOR:HUI SHUWEN 艺术家：张强 VS 策展人：惠书文 ◐ DateSeptember 3rd, 2018 VenueZhang Qiang Studio Character：Zhang Qiang × Hui shuwen Curator WordTranslate ProduceXiao Yi Inside And Outside Circle 圈内圈外 · 艺术家对谈 Artist Interview pyr2018AN ART SPACE 艺术家 张强 专访 Artist·Zhang Qiang interview ● The biggest problem facing contemporary art is that there is no problem, or is entangled in the "pseudo question". 当代艺术面临的最大问题就是没有问题，或者说是纠缠在“伪问题”之上。 艺术家张强于伦敦，2018 © PART ONE × TRILL 关键词：抖音 ⊙ 惠书文：前段时间你的一段“盲写”视频在抖音上特别火，这个事件你怎么看？ 张强：“抖音”不过只是一个传播方式而已。选择“抖音”不过只是我将今年5月在伦敦“泰特现代美术馆”之中“张强工作坊”的“挪移书写”部分进行了披露而已。这是一个非常正常的发布方式。从传播阶序上来说，抖音是初级传播，15秒钟的剪辑，适合视觉专注的特点。 艺术家张强在盲写 © 二级转播则是各种“公众号”对于这个作品的妖魔化解读，这两波的海啸性的话语喧哗，迅速被主流媒体所关注，通过“北京时间”我的访谈与专题传播，启动了我作为作者主体专业话语宣示，这是三级转播。之后它迅速被“人民日报”、“中国新闻”等等主流媒体所转载，进入再度的话语喧哗，进入了四级传播。此次启动的“张强踪迹学报告”的四级传播程序，目的有二，一是将在欧洲、也是最顶级的当代美术馆泰特展览的“中国本土艺术现代化”作品，在中国国内予以告知；二是在2006年“张强踪迹学报告”之“社会书写”基础上的话语的再度测试。 艺术家张强在盲写 © PART TWO × QUESTION 关键词：问题 ⊙ 惠书文：你觉得目前做的这个作品会遇到什么问题呢？ 张强：我目前所做的作品，从形态上有两个大的板块，一是“张强踪迹学报告”；二是“双面书法”。前者是一个合作者开放的系统，后者主要是我与比利时艺术家魏离雅博士共同创造，又共同延续合作的一件作品，这个作品方案主要包括“书写/开卷”两个部分。 张强踪迹学报告A-B15操作现场 Zhang Qiang trails report A-B15 operation site 我记得是2009-9-11在重庆黄桷坪工作室创造出来的，说起来也有近10年了。目前来看，这两个板块载实施过程之中，所遇到的问题，基本上都是技术问题，而技术问题总是可以克服的。甚至合作者的寻找，“不刻意”也是我的一个原则，“遭遇到”什么样的对象都可以，未知的期待也可以激发更多的创意出来。因为从学理到艺术语境的营造，早就不再是问题。 张强-LIA WEI双面书法之璧山装置05 Zhang Qiang -LIA WEI double faced calligraphy Bishan installation 05 © PART THREE × WOMEN 关键词：女性 ⊙ 惠书文：伊夫·克莱因同样也用女性来做作品，当然他是把女性当成一个创作的工具，而你的作品和女性也有互动，除此之外你觉得你们比较明显的差异在何处？ 张强：伊夫·克莱因的“人体测量”的艺术逻辑起点，是将作为对象化的女性身体，转化为工具化的“人体笔刷”，从绘画的角度来看，是将人体看做是实践其颜料踪迹的“工具”，以此来颠覆西方艺术史上以女性作为“对象描绘”的逻辑起点。 《天衣弄影——张强踪迹学报告AX02（杰西卡·林霍Jessica Lin Hall、刘亦晴）模型》14 © “张强踪迹学报告”的逻辑起点是，在A/B模型的实施之中，是由合作的女性，按照自己的意志来挪移纸张，而作为书写者的张强，则背对画面来书写，如此以来，针对于书法的书写过程之中，注视画面来实践自己的主体意志，“失控”成为这个作品的基本特征。后来发展到了A/C模型，走向了女性按照自己的意志设计服装，并且做出自由的动作的流程，而书写者的张强，依旧按照女性的指令，来选择不同规格的毛笔、水分，以及开始与终结的时间，在女性身体上实施行为书写。就此而言，张强踪迹学报告与伊夫·克莱因的“人体测量”的艺术逻辑起点迥然相异的。
PART FOUR × IDENTITY 关键词：身份 ⊙ 惠书文：你现在的身份既是一位艺术家也是一名老师，主要教授给学生的是什么? 张强：作为重庆市艺术教育界唯一的“两江学者”与四川美术学院艺术学专业的教授，我的主要职责是进行艺术学元理论研究与艺术史论框架的建构，而建构中国立场的艺术学体系则是我终身致力的目标。
而作为一名当代艺术家，我的使命也就注定要把中国本土现代化艺术，不断而持续地带到国际顶级的展览场所与空间。至于我在美院的课程，从本科生到研究生，先后开设过“中国美术史”、“艺术史方法论”、“中国绘画学”、“书法文化形态”、“视觉文化”、“观念城市”等等不下十几门课程吧。需要说明的是，我的艺术实践经验，至今从没有作为独立的课程开设过。
张强+weilia双面书法开卷于澳洲乌璐鲁大红岩01 PART FIVE × EXPERIMENTATION 关键词：实验性 ⊙ 惠书文：你的《张强踪迹学报告A/B、A/C模型》实验性很强，那么你觉得对于书法而言这种实验性是如何重新定义书法的概念呢？ 张强：这个从1990年开启的个人艺术方案，迄今已经近30年了，毫无疑问，它是在当代艺术的语境之中发生的，是一件融合了观念、行为、装置等等形式的当代艺术作品。但是，它对于书法——这个中国古老的艺术形式又有着强烈的针对性。从书法的逻辑来看，与其说发展了书法，不如说是它重新定义了书法。我为什么强调它与书法的关系，就在于在中国的当下的艺术院校之中，无论是造型训练、视觉语言的表达、还是所谓的材料肌理，书法从概念到经验都是缺失的。
融汇与贯通-张强艺术学体系回顾大观 展览现场03 而在20世纪的世界艺术史的建构之中，书法——或者说文字、以及书写性，在其中起到一个至关重要的作用，我们甚至可以说它勾连起了东西方的艺术经验系统，这就是我经常提到的一句话：西方的抽象表现主义替中国书法完成了“现代转型”。因此，我在1996年中国社会出版社出版的《游戏中破碎的方块——后现代主义与当代书法》一书之中，甚至直接追认那些受到“书法”影响而产生的“抽象表现主义”，为中国的“后现代书法”谱系之中的重要经验。我们甚至可以说，中国的书法要追求所谓的“当代性”，就必须要从思想层面上超越西方的“抽象表现主义”。这也是我最近在学术界提出了“世界实验书法”概念的背景所在。
PART SIX × SIGNIFICANCE 关键词：意义 ⊙ 惠书文：你对自己艺术的定位：无限的浅薄与无比的深刻。你觉得这个看似矛盾的概念有意义吗？ 张强：这是我的一个自嘲式的说法，不过，也可以看出我的作品的某些特征。因为我的作品一旦发布在“公共媒体”之上，几乎所有的人，似乎都有一种裁决、判断与肆意话语的权利。无论从2006年的“仙女山互动书写七仙女”的行为书写艺术方案，还是最近在抖音上引发的“盲写”事件。
《天衣弄影——张强踪迹学报告AX02（杰西卡·林霍Jessica Lin Hall、刘亦晴）模型》01 作品里面所体现出来的“男/女”合作的表面特征，它吸引了无数的浅薄的目光与话语的参与，所以，这就是这个作品所带来的无限浅薄的一面，就是它的“无限开放性的参与”。另一个方面，则是这个作品背后的学术背景与深刻的学理性。它以“张强艺术学体系”四十卷的出版陆续作为基本标志。它关联的基本学理有“踪迹学”、“世界实验书法”、“中国绘画学”、“中国本土艺术现代化”、“新金石学”、“中国中古宗教视觉文化”、“视觉史元理论”等等，这就是其“无比深刻”的一面。
艺术家张强在盲写 PART SEVEN × MAINLAND 关键词：本土 ⊙ 惠书文：你认为目前中国有＂中国本土当代艺术家＂吗？ 张强：我把本土艺术首先设定在一个历史形态，也就是说，所谓的“本土艺术”就是中国的绘画与书法，而就此对象而言，对于中国画与书法的现代改造的艺术，我称之为是“中国本土艺术现代化”，在这个概念下，在2006——2014年之间，我出版了如下系列专著：《踪迹学——艺术的文化穿越》、《书法文化——形态描述与经典图释》、《现代主义书法论纲》 、《后现代书法的文化逻辑》 、《现代艺术与中国文化视点》、《水墨如何被抽象——中国画、书法的现代转型》、《超越抽象主义》。 如果将中国画、书法转化为当代艺术的“艺术家”，按照这个标准去比对，应该不是多么困难的事情吧。
PART EIGHT × INTERNATION 关键词：国际 ⊙ 惠书文：作为一个国际性的艺术家，你觉得“中国本土当代艺术”会走向国际吗？ 张强：我理解你所说的“中国本土当代艺术”与我所指涉的对象是不一样，你所说的就是在中国本地生长出来的当代艺术。首先是一个“知识体系”的建构问题，我以为我们已经处在一个“视觉史时代”，在这个时代里，所有的艺术创作必须是在人类共同的经验基础上的创造，才会有意义。
其次，当代艺术是一个充分生长的状态，它不可以承载任何外在的概念压力与内在的功利需求，其三，当代艺术是一种思想的表达，而这种思想注定是在充分开放、同时又是在独立自主的状况下发生的。另外，我们会经常性地纠结“架上绘画”是否有意义这样的命题，其实，评价其意义的标准很简单，这就是你的个人经验，是否构成了对于“绘画”这个概念的已有定义发出挑战。
融汇与贯通-张强艺术学体系回顾大观 展览现场07 PART NINE × FACING 关键词：面临 ⊙ 惠书文：你觉得目前艺术家面临的最大问题是什么？ 张强：当代艺术面临的最大问题就是没有问题，或者说是纠缠在“伪问题”之上。这不仅是中国艺术家面临的问题，即使是西方的艺术家也同样焦虑与困惑。当代人文学科必须政治正确，必须在人类文明的底线上进行研究。但是，也只有当代艺术家具有特权，它一方面是在人文科学基础上去认知世界，另一方面，却不是任何人文学科的概念图解，在此意义上，它允许自己“政治不正确”，也就说，当代艺术可以对于“过度正确”发起挑衅，进行智慧性的校正。当代艺术的发展，也提供给中国艺术家以某些优势，如视觉文化史资源，当代社会发展不平衡带来的社会资源等等。
艺术家张强在盲写 PART TEN × PLAN 关键词：计划 ⊙ 惠书文：今明两年有什么计划吗？ 张强：今年已经过去大半，原定计划已经基本完成，如年初《中国思想--视觉史层面上的“汉字/书写”体系的建构》的出版，为“世界实验书法”概念的提出，提供了足够的学术准备。4月份作为学术主持与艺术家身份，参与的“威尼斯驭墨水墨周”以及五天的论坛主持。5月份在伦敦泰特现代美术馆举办的“张强艺术工作坊”，展示了“张强艺术学体系”的概要， 8月在国家艺术基金项目“汉字力量”高研班的授课，提示了作为汉字水墨艺术家的知识建构问题，9月与魏离雅在意大利威尼斯联合主办“新金石学计划”展览，共同主编并出版了此次展览的大型文献。10月参加在响堂山石窟的学术研讨会，提交了僧安道壹在河北遗迹的研究成果。同时，也开始了《世界实验书法》画册的编辑，以及《世界实验书法》专著的撰写准备工作。
2018年度我的最重要的工作，就是与魏离雅博士联合策划、主持“驭墨：布鲁塞尔水墨周”的展览及学术论坛，学术主题为：“历史与方法：世界实验书法”。此系列活动由四川美院艺术学与水墨高等研究中心、泰山学院当代视觉史高等研究院联合比利时皇家历史与艺术博物馆、布鲁塞尔自由大学La Cambre建筑学院，StLuc 艺术学院，Garage Cosmos基金会，Odradek艺术空间，布鲁塞尔建筑学院共同主办。现在相关活动的日程也已经出炉： “驭墨”展览部分 5月6——30日，主要展览为当代中国实验书法经验与传统的关系、拓片与金石学、 西方其他地方的实验书法，5月6号开始在比利时各个地方陆续开始展览。 “驭墨”学术论坛部分 5月7号 水墨：符号与材料。水墨的理论与艺术史方法论，张强主持 ，张强与幽兰讲述水墨符号、材料与方法论。上午张强、幽兰（法）以及东亚专家、布鲁塞尔大学教授分别讲述书法、抽象表现主义。下午是材料性工作坊，比利时皇家博物馆收藏的拓片，以及书法的材料，书法流传的材料载体。体验拓片技术。由刘刚教授主讲。
5月8号 水墨：自然与文化，上午 山水与风景理论。魏离雅（比）主讲书法、建筑与摩崖石刻。白云主讲中国当代山水。布鲁塞尔建筑历史教授主讲“西方的风景理论与建筑”。下午主题为皴法与山水，由建筑学院的学生，合作建一个大型山水的模型，用废弃的建筑模型，建立一个半人为、半自然的山水。为了理解工作坊。 5月9号水墨：身体与动作。 上午是动作理论 主持人为东方学者达索瓦，中国画之中对于身体的理解与表现。瑞士学者关于书法动作与电子符号，第三个是摄影师与电影制片人肖索瓦，主讲书法与电影的关系。建筑学院的教授，主讲风景与舞蹈的关系。下午舞蹈系的学生参与双面书法等等。 5月10号水墨：艺术的背景 艺术家与策展人发言，发言人：合作的画廊策展人林子怡、古德豪斯策展人、艺术家于立。下午是展览现场，研讨会与展览空间连续展开。每个展览从驭墨开始讲解性参观。然后行走其他的外围展。其中，第一个外围展：布鲁塞尔新金石学计划。第二个外围展：欧洲的实验书法。 ◐ 关于艺术家 C V
张强 1962年生于山东肥城 四川美术学院教授，校学术委员会委员，艺术学与水墨高等研究中心主任，中国泰山·当代视觉史高等研究院院长，英国温切斯特艺术学院荣誉教授，中国省部级专家“两江学者”终身荣誉。重庆人文社科重点研究基地当代视觉艺术中心主任（2004——2012）四川美术学院美术学系系主任（2002——2004）。山东艺术学院教授、学位委员会委员（2000——2002）山东艺术学院首届硕士生导师（1999——2002） 部分展览 英国泰特现代美术馆（Tate Modern）首开“艺术学体系工作坊（部分经验）”（2018）； 意大利威尼斯军械库——双面书法大型装置（2012与Lia WEl合作） 伦敦大英博物馆（British Museum）首位当代艺术表演者（2002）。 部分学术项目 主持策划“驭墨——威尼斯水墨周暨国际学术论坛”（2018）； 主持策划“视觉史语境之中的’汉字/书写’”全国学术研讨会（2016）。 主持策划“中国坐庄——全球化与多元化视野之中的艺术史重构”国际艺术学高峰论坛（2016）。 部分获奖 以“后现代水墨建构者”丰厚成就，与“现代水墨之父”刘国松同时分享“海南国际艺术大展暨‘中国在场’国际艺术论坛”之“思想先导大奖”（2017）。 意大利威尼斯拉古纳大展“艺术机构特别奖”得主（2012与Lia WEl合作）。 部分学术会议 出席“第三十四届世界艺术史大会”并主题发言（2016）。 出席“全国首届书学讨论会”并主题发言（1996）。 部分学术著作 “张强艺术学体系”四十卷（囊括学术著作约800万字22卷、约40年的艺术经验18卷），2013年由文化艺术出版社开始出版（2013—至今）。 ◐ 关于策展人 C V
惠书文 现任郑州彩虹盒子美术馆馆长 猎质国际当代艺术双年展创办人、一甸艺术空间创始人之一 当代艺术策划人与创作者 2014年开始致力于独立艺术空间的创建与运营，Rainbow box project发起人，An Art Space策展人，担任2018年度猎质国际当代艺术双年展全国巡展总策展人（中国郑州–彩虹盒子美术馆、中国中山–中山美术馆、中国珠海–古元美术馆，中国重庆–华人当代美术馆/界外美术馆/7101美术馆/魔野美术馆/目击者当代艺术空间，中国成都–成都大学美术馆/香迪红馆，中国南京–可一美术馆，中国北京–Man Art Gallery)，同时参与多个美术馆和画廊项目的监制、策划、主持等工作，撰写即时展览评论及挖掘推广优质艺术家。
2018年An Art Space最值得关注的十五位艺术家！ 因为一场雨让这个展览抹上一层神秘的面纱，据说没来的人都在等雨…… ▼ 每个人都有自己的圈子，你是在圈内还是在圈外？ Everyone has their own circle,are you inside or outside of your circle? ● ？ ○ ® ™ & © 2018 ZHANG QIANG × AN ART SPACE 一 甸 艺 术 空 间 This article is published by exclusive AN-ART SPACE, the artist authorized to publish, without permission, please do not reprint. |
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