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抽象内外丨孟禄丁:绘画的消解 —— “非人为”路径

 柳浪闻莺眺西子 2020-09-02




「 孟 禄 丁 」 

孟禄丁,1962年生于河北保定市,祖籍北京通州。1983年毕业于中央美术学院附中,1987年毕业于中央美术学院油画系,同年留校执教于中央美术学院油画系第四画室,1990年就读于德国卡斯鲁赫国立美术学院;现任教于中央美术学院油画系第五画室教授,博士生导师。



「 雅 昌 片 语 」

绘画是否只强调主观性?创作方式更加抽象化后,艺术家如何传达其艺术语言的思辨?

个人经验不再成为画作的唯一元素,通过机器的动力和物理规律去客观呈现,随着艺术语言的表达方式被改变,绘画的情感因素被打破,“非人为”的无意识状态随着多重客观路径呈现出来,随时处于变化与生成的进程,艺术家作为旁观者,“物自体”,包括颜料,外力等构成了独特的艺术语言,这也颠覆了传统的创作方式,使“物”本身或是其他因素成为绘画行为的最终呈现,从艺术家情感出发到注重身边事物的创造性与客观性。随着创作方式的抽象化,观者也从主观视角中抽离出来,感受客观事物带给人全新的视觉化表达。




「 大师之言 」 

中国抽象艺术家个案研究
马一鹰/文

孟禄丁是八十年代极具开创性的艺术家之一。他的作品《在新时代 · 亚当夏娃的启示》作为85新潮美术运动的开篇之作被载入美术史中。《亚当夏娃的启示》作为从艺术角度反思文化发展与艺术表现意义的作品,与其它作品一同聚合成一股巨大的号角性力量,引导了后来的美术发展路向。

孟禄丁 张群,布面油画,196×164cm,1985

从八十年代开始,孟禄丁就是中国抽象艺术的代表人物之一,是中国最早探索抽象艺术的先锋艺术家。九十年代主要在德国和美国留学和讲学,在国外研究其间,他已开始思考并探索一条超越中西艺术分野,站在世界文化艺术互融发展的高度来实践抽象艺术。2015年起开创中央美术学院油画系第五工作室,此工作室为中国学院中第一个抽象艺术工作室。

九十年代后,孟禄丁发明了一种用机器装置抛洒颜料的方式进行艺术创作,这种创作方式意在摆脱艺术家的各种主观因素对作品的影响,排除作品自身之外的一切文化因素,让作品成为作品自身,成为一种既摆脱主观也摆脱客观,成为一种作品绽放自身展现自身的纯粹性作品。《元速》系列意在排除形色受人的思想观念情感及感觉的控制,及绘画工具的影响与限制,让机器高速旋转的力量,抛洒色滴形成偶发的自然形式状态,建构了一种全新的绘画语言,使艺术表达依据作品自身成为自身的纯粹无我表达成为可能。

这种创作过程有效地阻断了传统的主观的思想与情感因素,也阻断了手与身体的惯性动态与画布的关系,让机器与画布与颜料在一种无我的合一状态中诞生作品;在这个改变状态中,以往的创作主体艺术家,现在成了一个欣赏者,一个观察者,艺术创作转换成了一种纯客观的作品自己创造自己的游戏;原来意义上的艺术家从强烈的表达与释放状态中逃离出来,成了真正意义上的审美自由感受者。孟禄丁的《元速》系列的创作方式,意味着一种全新的绘画观念,几千年来的艺术表现与再现功能在他的创作状态中一扫而空;由于艺术家主观性的因素没有进入,于是作品中既不表达主观东西也不指向任何客观的东西,作品只是指向作品自身,只表达自身,不具备任何阐释学的意义,成为一个只可意会,不可言传的空态;但这个空态不是没有指向,而是指向一个超越了主客观意义的无限,一个在自身中指向形而上的包含万有的空态。

《元速》,2011,布面丙烯,300 x 300 cm © 孟禄丁

《元速》,2011,布面丙烯,300 x 300 cm © 孟禄丁

孟禄丁的艺术道路,是一个从理性崇拜、荒诞体验到让艺术成为艺术自身的披荊斩棘的不断开创之路;他以敏锐的时代意识不断探索突破,因为如此态度与精神,才成就了他如今的宏大气象与独特的艺术境界。

元速组画,145*145cm(单),725*435(1组15幅),布面丙烯


作为中国当代抽象艺术的开拓者、导引者,孟禄丁以他作品的数次蜕变,证明了一个艺术真理:抽象艺术因为天生的形而上指向性,一种超越现实的必然性,抽象艺术的意义不是满足人的一般性审美诉求,而是要把人的意识与精神导引入一种无限自由的生命状态观照中;这个无限,既是艺术家无止境探索与创造的引力场,也成为艺术欣赏者生命逍遥的指引。



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