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Da Ka / 陈晨 美术大咖 毕业于中央美术学院研修班 市美术家协会会员 尚读签约作者 2019年美术圈色彩静物全国冠军 参与出版多本书籍 前 言 我觉得良好的绘画意识和舒适的绘画工具是一张优秀作品的前提：意在笔先，优秀的作品是展示画面想法，在动手之前就要预想画面完成效果和处理手法，而不是一味地去抄袭对象（比如画面大实大虚处理或者精扣细琢）。动人的画面不是炫耀技法而是画面关系的推敲，艺术的素养！ 教学思路：学习绘画过程中必须有理论知识体系，在教学过程中，最好的方法让学生掌握知识体系，让学生“立体的”考虑一个完整的画面。 绘画思路：调性—明暗—黑白灰—刻画—调整 ——陈晨 音 乐 作 品 1.首先安排画面要考虑构图的角度（平视、仰视、俯视）和构图的形式（比如三角形构图、圆形构图、s型构图，c形构图等等）。 2.安排画面，要考虑位置摆放，大小、疏密、遮挡、节奏、韵律等 3.在起稿以及造型过程中，着重比例、透视、结构、光影。 4.铺大色就是对画面的调性、主次、空间、纯灰的归纳、重组。 1.明暗是对画面光影概括，即受光面和背光面。 2.分三部分是指的物体亮部，物体的暗部和物体暗部的投影（利用投影强化画面空间关系）。 3.画面的调性是由环境、固有色和光源色组成的，快速分析出画面的最纯、最黑、最白以及画面得相对纯灰关系。万变不离其宗，学会色彩四要素分析画面（明度、纯度、色相、冷暖） 1.对于基础较好的学生我要求布褶在画投影的时候一起画，基础较弱的我要求第三步画，从明度点考虑布褶颜色介于亮部和暗部直接，这样更容易处理。 2.灰面是一个物体承上启下的关键点，从结构、光影上起到连接作用，用笔饱和度极高。也是要求苛刻地方：用笔的技巧、节奏，色彩的明度、纯度、色相、冷暖变化。 1.在刻画物体，着重刻画主体物和画眼，这是画面精彩突出的点精彩的点。 2.对于远处的，次要的虚化的物体要概括甚至剪影处理。 3.重点处理物体亮部边缘线，结构转折区域；反光区域；投影区域（小节奏，区别于第二步投影，第二步为了整个画面的空间大节奏，而这次每个物体的投影的空间小节奏）。 1.调整回到最初画面的感觉，可以站到远处看一下自己画面进行比较。 2.画面的点、线、面除了物体自身的以外还有画面的点、线、面的构成。 3.面中有线，面中有面。 4.压黑提白，增加画面的对比度，让画面丰富层次：黑是不一样的黑、白是不一样的白（比如补明暗交界线的点，高光等）一定要有色彩变化！ 
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