《国瓷鉴赏》之十三 元青花四爱图四方花盆

 

 

   

 

 

    

 

   

 

   

 

   

 

   元青花四爱图四方花盆

 

 

 

花盆高13,8公分，口径15,2公分，底径11,6公分。

 

 

 

青花绘王羲之爱竹鹤，陶渊明爱菊，周敦颐爱莲，林和靖爱梅图。

 

 

 

画风尽显元代画风之粗犷豪放又不乏细腻，人物形态神态各异，彰显画家功力。

 

 

 

花盆口部出棱，边部釉下青花绘任意不规之回纹，一面绘王羲之爱竹鹤，王羲之揣手拢袖，裙带飘逸，静观竹旁鹤之舞，古人有爱鹤之说，从画面看当为鹤，栩栩如生之鹤翩翩起舞，做鹤鸣九皋状，画面间绘山石，花草竹和云纹。

 

   

 二绘陶渊明爱菊，陶渊明端坐松柏树下，一足及地，神态专注，手拂枝叶以赏菊。

 

   

 三绘周敦颐爱莲，周敦颐拂袖站于垂杨柳下，心旷神怡静观盛开之莲花。

 

   

 四绘林和靖爱梅，林和靖站于山石之侧，帽耳，衣衫，裙带，云朵，随风飘逸，神态静思赏开放之梅花。

 

   

 花盆底为出棱，做成底座状，四角出四底足。由此可见，元代花盆没有底座，宋代，明代，清代花盆都有底座相配，惟元代花盆，不见配底座者。这一个花盆，也证明元代花盆无底座。

 

   

 还有一点，元代花盆见盆底无眼者，见眼者，皆为方型，有别与历朝历代。

 

   

 花盆所用青花青料为进口钴料，即苏麻离青，元代进口钴料的成分是低锰、高铁，含硫和砷，和唐宋青花、明中晚期的青花青料成分都有区别，所绘青花纹饰呈色浓艳深沉有浓淡色阶，青料积聚处多有蓝黑色不规则块斑，釉面清亮温润，并有凹凸感。

     

 

盆里见不刷釉处，盆底不上釉，见两处流釉，一处盆眼周围刷釉，胎体为麻仓土，无釉火石红。

 

 

 

 元代花盆如此者，收藏多年，还没有见过。

   王羲之爱鹅

   

 《晋书》中就记载王羲之爱鹅的两个故事：

　　会稽有位老太太养了一只鹅，想要卖掉却无人可要，王羲之听说鹅很漂亮，便和朋友相约去观赏，老太得知王羲之要来，便杀了鹅招待他，令王羲之郁闷不已。

　　还有另一则逸事，山阴县有位道士，希望得到王羲之写的《黄庭经》，但他地位不高，正常情况下是很难求到的。老道得知王羲之爱鹅，便精心喂养了一群鹅，于王羲之经常游玩的地方放养。终于有一天，王羲之发现这群鹅，便想买下，老道则趁机求他手书的《黄庭坚》，终于如愿以偿。这个典故传为佳话，以到于后人将《黄庭经》又称为《换鹅贴》。

王羲之爱鹅，并不简单的只是喜爱，他也通过鹅的形态完善自己的书法，使它领悟到执笔和运笔的方法，可以说王羲之是以鹅为师。

王羲之爱鹅则多是表达文人墨客的生活情趣，展现它们的清高飘逸，超凡脱俗的志趣。

  

　　陶渊明爱菊

陶渊明喜欢菊花，主要是也是因为菊花品行高洁，他用菊花来映衬自身的品格。因为菊花在“霜降之时,唯此草盛茂“的独特品性,故而菊成为生命力的象征。又因为菊花”枝头抱香死“，又是开在秋天万物开始凋零之际，所以显得孤高独立。又因为菊花开在山野烂漫之处，也有隐逸之风。

陶渊明蔑视富贵、安贫乐道、不与统治者同流合污的高尚品德，获得了后世进步理想人士的敬仰，人们常常把他的这种可贵品德与“凌风傲雪”的菊花相提并论。由于陶渊明对菊花的爱好和描写，在后世人的心目中，菊花几乎成了陶渊明的化身。但是，陶渊明推崇菊花、爱菊的真正原因，从陶渊明的诗文里，我们发现，还有是为了服食菊花、饮菊花酒，喜爱菊花的药用价值。

陶渊明著名的名句“采菊东篱下，悠然见南山”，不是说他赏菊，而是“采菊”，而采菊却正是为了服食。《九日闲居序》中说：“余闲居......秋菊盈园，而持醪靡由。空服九华，寄怀于言。”“九华”即重九之花菊花，他“持醪靡由”，没有酒，只好面对满园菊花而“空服九华”。无酒而吃花，所以谓“空服”。

第二，陶渊明会酿酒，而且会酿菊花酒。这在他的《和郭主薄诗》其一说：“舂秫酿美酒，酒熟吾自斟”，说的是舂高粱作酒，“酒熟”后，自斟自酌。

第三，陶渊明食菊、饮菊花酒确实是为了延年益寿。《九日闲居序》说得很明白：“酒能祛百虑，菊为制颓龄”。“制颓龄”，指禁止衰老、防止衰老，亦即延年益寿的另一种说法。

再看屡屡被人津津乐道的《饮酒》的名句：采菊东篱下，悠然见南山。

　　王瑶先生《陶渊明集》注中说：“相传服菊可以延年，采菊是为了服食。《诗经》上说'如南山之寿’，'南山’是'寿考’的象征。”《诗经·小雅·天保》有“如南山之寿”之句。陶渊明的这两句诗，写的是当他在“东篱下”采摘菊花时，“悠然”，“南山”呈现在了眼前，便不由自主地想到了菊花酒可以延年益寿，仿佛感到自己的“南山之寿”也“悠然”可见了。

 

周敦颐爱莲

 莲花，是古往今来文人笔下高歌咏叹的对象，周敦颐通过对莲的形象和品质的描写，歌颂了莲花坚贞的品格，表现了作者洁身自爱的高洁人格和洒落的胸襟。

写出了莲花之美就在于其一个“洁”字。“出淤泥而不染，濯清涟而不妖”写出了莲花身处污泥之中，却纤尘不染，不随世俗、洁身自爱和天真自然不显媚态的可贵精神；其次，“中通外直，不蔓不枝”，写出了它里外贯通、外表挺直、表里如一、不牵扯攀附的高尚品质；再次“可远观而不可亵玩”，写出了莲如傲然不群的君子一样，决不被俗人们轻慢玩弄。

以浓墨重彩描绘了莲的气度、莲的风节，寄予了作者对理想人格的肯定和追求，也反射出作者鄙弃贪图富贵、追名逐利的世态的心理和自己追求洁身自好的美好情操。

  

林和靖爱梅

林和靖（967-1028）名逋，字君复，宁波奉化黄贤村人。因他四十多岁后长期隐居杭州孤山，直到八十三岁死于孤山，葬于孤山，时人多误以为他是“钱塘”人。

林和靖少年好学，诗词书画无所不精。他性情淡泊，爱梅如痴。在故里时唯以读书种梅为乐。相传，他于故居前后种梅三百六十余株，将每一株梅子卖得的钱，包成一包，投于瓦罐，每天随取一包作为生活费，待瓦罐空了，刚好一年，新梅子又可兑钱了。他种梅、赏梅、卖梅，过着恬然自乐的生活，常在梅园里独自吟哦，写过许多有名的梅花诗。

林和靖爱梅，亦爱四处游学，足迹遍于江淮之间。到四十多岁时，便结庐于杭州孤山。孤山傍湖，山不高而清秀。他绕庐植梅，依山种树，以种梅为乐。凭林和靖道德文章，高官厚禄不难立致。但他泰然隐居，绝意仕途，甚至宋真宗赵恒闻其名，请他去给太子教书，这一千载难遇的美职，也被他一口拒绝。在他临终时还为此而自豪。

梅花象征坚韧不拔，不屈不挠，奋勇当先，自强不息的精神品质。愈是寒冷，愈是风欺雪压，花开得愈精神，愈秀气。它那迎雪吐艳，凌寒飘香，铁骨冰心的崇高品质和坚贞气节鼓励了一代又一代中国人。