印象派绘画为何能在当时大获成功，明白这3点，你更接近艺术真谛

印象派绘画为何能在当时大获成功，明白这3点，你更接近艺术真谛。

印象派绘画，深得人们的喜爱，经久不衰，大师们仿佛魔力般的色彩，创造出来如梦似幻的效果，让人们流连忘返。在当时是属于革命性的创新艺术道路，却能取得非凡的成功，实属不易，我们后世热爱画画的人，是否想过，他们成功的关键之处在于什么，有什么值得我们借鉴和研究的地方，在看惯了古典写实绘画中的庄严形象后，印象派的色彩是怎么被人们接受的。带着这些问题，请看以下分析。

1画面中真实的场景，是印象派绘画用色彩主观创造的

印象派绘画色彩的真实效果是大师创造的，很多人不肯接受这个事实，说印象派画面上的色彩就是在自然中看到的，大师只是把它画出来了。这样说，其实就把的大师的色彩成就抹平了，是对大师艺术的矮化。

试想，如果仅仅把自然界看到的色彩画出来，那么具备这样能力的人不要太多，为什么，莫奈那样有名，而其他画家却不行；如果，印象派画家只是把看到色彩画了出来，为什么照相机不可以，是照相机的色彩不行吗，相机的色彩为什么与莫奈的绘画色彩不一样，他们谁错了?这个问题怎么回答。我想没人能回答。

上图是大师莫奈画的作品，我们看画面的色彩多么丰富，天光水影，异常美丽，给我们很强的真实感。画面中色彩自然和谐，非常舒服，我们当然会认为这就是自然界应该有的颜色，其实这个画面中的色彩，是大师艺术创造出来的，虽然有客观真实的颜色在其中，但画面中同样有画家通过夸张，概括，归纳后，主观使用的颜色，并且比例不占少数，之所以看着这么真实，是因为大师的色彩水平高超所致。

上面这张照片才是真实环境下的颜色，大家看，与大师的色彩哪里还有相似之处，虽然说这张照片与作品中的时间段不同。但是，这色彩差距也太大了，有人说，相机的色彩还原不好，但是，你看画面中的蓝颜色，怎么这么纯，因此，不是相机的问题，只是它的色彩没有经过大师的主观处理。

印象派大师的绘画，之所以被人们所认可，就是在于印象派绘画的手段高超，创造出一个真实的效果，越真实越好，这样才能把自己的色彩，融入画中，赢得人们的眼球，只有创造的画面够真实，人们才不会怀疑画家的水平，也不会怀疑画家的色彩，人们会认为在真实的画面中，所有色彩都是应该具有的，也就必须要接受的，更何况这么美的色彩。

2印象派绘画通过创造一个画面真实，作为桥梁，从而征服了观众

印象派绘画最终目的，是通过有强烈真实感的画面吸引住众人，从而展示自己的色彩，让观众认识到印象派的色彩魔力。从而喜欢上印象派的色彩。因为，印象派画家主要是想表现色彩，以色彩为绘画的主题，真实感只是他们为了吸引住观众，所借助的一个手段而已。其实，印象派画家本身对真实感这种东西并无多大兴趣，因为那是古典写实所擅长的，并且已经取得了非常高的水平，在这个方面发展，并无太大的前途，但是，在当时的社会中，观众的鉴赏水平，却还停留在真实感的层面上，因此，想引起人们的关注，必须先要满足人们对画面真实感的这个要求，才能有以后的任何可能。

事实上，印象派这个创作思路，大获成功，一经展出，马上令人们着迷，因为他们画得太像了，并且，是用这么漂亮的色彩画的。这是人们之前，没有见过的画面。因此，人们接受了印象派绘画，当然，当时也有批评家站出来，说他们造型不够严谨，但是，人们这时候已经被印象派的色彩征服了，管不了那么多了。

而另一个角度来说，梵高之所以当时没有被人们认可，就是他直接展示的自己的是色彩，所以没有成功。这一点来说，印象派画家成功了，通过塑造的真实，征服了人们的眼睛，首先，人们会发现，印象派画家画得真像，然后又感觉到印象派的绘画色彩真好看。有这样借助于真实的还原过程，人们就可以接受印象派。但是，梵高的绘画没有这个过程，因此，人们第一眼就把他否定了，因为他画的不像，没人去耐心地感受他的色彩，第一眼，就被人们抛弃了。经过百年的光阴之后，人们才能接受梵高，可见梵高的艺术是超前的。

其实，就艺术本身来说，印象派绘画不需要再现自然也可以表现色彩，只是当时人们对绘画的认知水平，不能接受这一点，到了后期，大师莫奈的绘画，就已经开始摆脱具象的控制，逐渐追求写意的感觉，（如：睡莲系列）这就是最好的证明。

3印象派把自然界中的色彩分析出科学规律，结合古典素描关系，创造出真实的效果

印象派画家在光影中找到了色彩的规律，又用这种色彩规律复制了一个自然，为了使人信服，莫奈使用了很多科学规律，这些规律的应用，使印象派绘画在画面的真实感方面，非常成功。

上图是莫奈的著名《草垛》系列的作品之一，在画面中，莫奈为了追求再现真实的效果，对光线中的处理，完全采用了古典写实绘画的规律，使之完全具备同等的画面真实感，唯一不同的地方是，大师在表现素描关系的时候，使用了色彩语言，这是当时的人们从来没有见过的。例如，这个大一点的草垛，它的反光，就是莫奈用颜色来代替明暗所表现的，但是这个红色本身的明度也正好适合这个素描关系中的亮度，因此，除去色彩关系后，画面中的明暗关系并不冲突，但是画面的效果却比古典写实绘画大有看头，因为莫奈增加了画面的色彩，大家想一下，真实的阳光下，草垛的反光有可能有这么红吗，明显是经过主观夸张处理的，但在这样的色彩环境中，没有人能看出来，因为整个画面都充满了色彩。

上面这幅作品，同样是一个光线非常明显的画面，完全符合古典写实绘画中的素描规律，但是，在某些地方，同样是莫奈加入了色彩的表现，例如画面中的人物的白颜色衣服，都应用了蓝色，这也是画家主观处理的，为了凸显色彩的表现力。

大师正是这样的方法，使画面充满了真实性。

总之，大师通过各种手段，把画面的效果表现得非常真实，用了很多古典写实绘画中的素描规律，同时在画面中使用了自己的色彩，在这样的情况下，画面足够真实，征服了大众的眼睛，融入其中的色彩，才是大师绘画表现的主题，自然也能被观众接受。因此，印象派绘画获得伟大的成功，大家对此有什么看法，不妨发表出来，共同探讨，最好要有理有据。