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去宜兴，如果只是去看它的城市，买几个壶回家，就大可不必远道而去，只有了解了这座城市，以及围着它的无数村镇里深藏着的故事，才会品出其中真正的味道，才对得起拿着宜兴紫砂壶品尝极品好茶的一举一动。——纯道题记 宜兴，在上海的幅射圈之内。宜兴人想闯江湖去，首先就会想到上海试试身手；上海人想出去散散心，宜兴也总是选择之一。 这个位于太湖西侧的小地方，却有着大大的名气，以致与它接壤的各市区都乐于与其比肩，或以拥有它而自傲。这既是一种幸运，又是一种麻烦，因为它的归属总在变动之中。宜兴，旧称阳羡，曾是常州专区内的属地，后划归到苏州专区，之后又属于镇江专区，直至后来才归入现在的无锡市管理范围，并由县升格为市。常州、苏州、镇江、无锡，都是江南的重要城市，它们都以各自的方式影响过宜兴，而宜兴能有机会与不同的城市“结盟”，也因此染上了不同城市的烙印，使其色彩丰富而又灵动，形象神秘而又活泼。 对大部分上海人来说，之所以熟悉宜兴，是宜兴有三个洞：善卷洞、灵谷洞、张公洞，并称“宜兴三奇”。在旅游资源还没有大开发之时，大部分的上海人就已经“到此一游”。 在玩物不再丧志的氛围下，宜兴的紫砂壶已进入寻常百姓家，让人更多了解到宜兴的资源优势，一种把自然资源与人文创新高度结合而来的“玩物”。宜兴之所以可以成为“陶都”，想必不单单凭着它的“土”，还有它的“人”。它的土是经过艺匠的手演变成了风尚之物，它的“人”在艺术氛围的浸淫下风情万种，才真正有了属于宜兴自己的“风土人情”。 宜兴的壶，几乎没人不晓。茶壶本是中国人用来喝茶用的器皿，本没有特别的意义，但一到江南才子佳人手上，便有些不一般，弄得越来越文化起来。 茶是中国人千百年来的原创饮品，生态得很，因不同产地、不同季节、不同加工而分出不同的品味，渐渐地形成了中国特有的茶文化，先传播到亚洲各国，再流传在世界各地。 一旦茶开始文化起来，就只有在口干舌燥时才叫喝茶，而闲聊雅兴时则叫品茶。一个品字，把品味又抬高了不少。这时，有一个雅致的茶壶，似乎才相映成趣，格调升级。苏东坡曾到蜀山脚下讲学，特别提到“饮茶三绝”：“茶须阳羡茶，水要金沙泉，壶要紫砂壶”，可见他对这茶、这水、这壶的情有独钟，是讲究品味的先人了。 宜兴的壶，在最初一定也是十分的朴素，与北方人喝水用的大碗差不了多少。宜兴坐落在太湖之畔，正是文人雅士辈出的地方。做壶的艺匠，或者专司销售的人，开始把壶做得精巧起来，还加上盖，发现更讨人喜欢，十分容易出手。这大大提升了艺匠的创新能动性，便不时翻些花样出来。 去丁蜀镇看制壶人作泥坯时，你看到的人与普通的农民并无二致。红润的面庞就像刚从田地里回来的庄稼人，身上沾着新沾上的泥土，一双手已经不能分辨原来的模样，往身上擦一下，就伸过手来与你握手，你握到的一定是一只长满老茧，粗糙的大手，宽大、有力，也很温暖。你不会感觉到是在与一名艺术家握手，但只要把他身世向你一抖露，保你会马上肃然起敬，他可能就是一名国宝级的高级工艺师。 原先，丁蜀只是太湖之滨的一个小村庄，在耕作之余，村民到山间取来陶土，制成日常生活所需的缸瓮碗罐，以丰富平淡简朴生活的乐趣。考古发现，在五千年前，丁蜀人就掌握了烧造灰砂红陶的技术，那时，宜兴丁蜀已经是一个制陶中心。这样的事情，在华夏大地的其他地域上自然也发生过无数多回，但他们显然没有丁蜀人幸运。因为丁蜀人在镇郊的黄龙山中，找到了一种岩中岩，含铁量很高，烧制后的器皿有着丰富的肌理效果，平整光滑，手感极柔，温润有加。 当丁蜀人把采自黄龙山的紫砂泥制成喝茶用的茶壶时，更是发现了黄龙山泥的优点：透气不闷熟、泡味不走味、储茶不变色、盛暑不易馊、取暖不烫手。上好的紫砂经过艺匠用手工拍打身筒，用泥片镶接成型，色泽光润古雅，风格超凡脱俗，堪称世界造型一绝。绘上小品图案，刻下几行小字，更彰显其斑斓多姿的风貌，琳琅满目，美不胜收。到了明代，丁蜀的紫砂壶已经成为皇家贡品，士大夫随之附庸风雅，大大提升了紫砂壶的身价和品味，让文人写出了“人间珠玉安足取，岂如阳羡溪头一丸土”的感叹。 这黄龙山坐落于太湖之畔，这丁蜀人栖居于紫砂之侧，更像是一种上天的有意安排。天人合一，让这上好的泥可以物尽其用，让这上品的人可以才尽其用，如果时空错位，或许泥还在，但这紫砂就没有了疼爱它的人了；或者人还在，但这艺匠的雅趣就没有发挥的地方了。 早在新石器时期，这里的先民就在这片土地上炼制原始的陶器，千百年积累之后，制陶的成型工艺已经相当成熟，汉罐的造型和打围身筒的手工绝技，更是给紫砂壶的成型提供了基础。 宜兴的紫砂壶太出名了，小时候看到它的模样就觉得它很不一般，但只是把它看作是一个工艺品，虽然也是十分的喜欢，但总感觉不是小孩子玩弄的东西，因为紫砂壶自然散发出来的古朴与高雅之气，总让你不敢随便去接受它。心想，在它的背后，一定有着长长的故事。古老的故事，古朴的茶壶，想当然地想只能属于上了年纪的人了。 有这种想法的人不只我一个。明朝的青藤老人徐文长，得了一罐好茶，想到只有宜兴的紫砂壶才能与好茶般配，就特意从故乡山阴（今绍兴）跑到宜兴，不仅要求得一个好壶，还要找寻文人的一种精神依托。来到宜兴，只有听过藏在紫砂壶背后的故事，再泡上一杯醇香的好茶，才算对得起这一茶一壶。 因为宜兴的紫砂壶，吸引而至的又何止徐文长，明代的文人中，赵宦先、董其昌、项元汴等人干脆到宜兴住了下来，可以让时间在寻觅、把玩、探索、聆听一切与紫砂壶有关的故事中慢慢地流过。这样的寻寻觅觅，不想又延长了宜兴紫砂壶的光泽，原本多少还有些粗糙的茶壶，由此文通气贯、风流韵畅起来，在岁月流逝中不断提升着自己的品位。 清代的书画家郑板桥请宜兴的紫砂名匠制作了一把好壶后，便即兴作诗一首，一派愤世嫉俗，全都镌刻到了壶上：“嘴尖肚大耳偏高，才免饥寒便自豪；量小不堪容大物，两三寸水起波涛。”一个普通的工具，盛茶的器皿，有了好玩的开头，就再也一发不可收。宜兴人慢慢地不再把茶壶视作类同杯子的东西，而是当作一个个工艺品来创新和烧制。再到后来，请书画家刻上字画，就成了艺术品了。 这样一个现在看来有些简单的演变过程，却是多少年来江南手工艺匠与文人墨客共同推崇的结果。这是宜兴人的能耐，制作茶壶的过程可以不再枯燥，而是可以用一种特有的愉快心情完成一件件艺术品。当一个小小的茶壶被成功烧制出来后，艺匠看到的就不是单单的产品，而是一件件通过自己灵巧的双手和创新的品味创造出来的艺术品，这才是一件心情舒畅的快乐事。 制作紫砂壶的艺匠，知道了文人雅客喜欢这壶，开始只是自己在壶上题几个字，以博得更多喝彩。到后来，就直接请名人书画家来写，壶身便成了另一种宣纸，开辟了中国江南文人的一片新天地。结果自然是：壶随字贵，相映成趣；字随壶传，相得益彰。 有了字画的点睛之笔，紫砂壶摆脱了工匠气，而进入了艺术品的行列。在现代书画家中，刘海粟、程十发、华君武、陆俨少、李可染、唐云、范曾、韩美林等都曾和紫砂名手合作创造过作品，成为一段段日久弥新的佳话。现在，紫砂名作一壶难求，一款新壶都可以售出数拾万元，在丁蜀镇的紫砂壶市场里，几千上万的一把紫砂壶比比皆是。
没有把玩过紫砂壶的人，其实很难理解手握一把茶壶的老派作法，到底有多少意思，更不会理解有人会一掷千金去求得一壶。从功能上讲，紫砂壶已经可以胜出其他的喝茶用具：扁平的壶身在茶具世界里别具一格，别小看个子这般矮小，但容量堪比一个大杯，精致的壶盖密合得十分保温，小嘴口总是高出最高茶水面一丁点，不高不低刚刚好，让你不得不佩服千百年来的经验积累。从式样上看，扁平的最为经典，但又不拘一格。壶上的每一个小品细节都是用心布局与精心镌刻，美观大气，绝少俗不可耐的感觉，却处处可以体会到匠心独运的地方。如果你喜欢上一把壶，就会再也舍不得离开它，再次拿起它起，它就不再仅仅是一个茶壶，而是一个心爱的玩物。有此心情，喝出来的茶自然更感醇香。 紫砂壶的身价一次次地被抬高，在它成为国家的骄傲，作为礼品赠送给重要的客人时，似乎又给中国的民众作了一次普及教育。1972年，周恩来总理在接见日本首相田中角荣时，就向这位重要的来宾送上了一把宜兴的紫砂壶。2010年5月，有一把壶在北京举行的中国嘉德2010春季拍卖会上以1232万元成交，刷新了宜兴紫砂器拍卖的单价纪录。只有作为艺术品的紫砂壶才有可能达到这样的高度，如果洗去艺术的装饰，回到茶壶的原本功能上，料不会有这般的天价出现。 茶壶与书画的结合，成为一种传统后，宜兴人的擅写好画之风自然成为一种日常功夫。到丁蜀镇去，你可以看到店掌柜，或许就是一名好的制壶高手，正在宣纸上练习书法，如果这是一种独立现象，并不会感到特别的奇怪，因为只要是中国人，喜欢这一手的人多得很，但当你发现这是一个当地人的“全民喜爱”时，就会有惊愕之感，料想，在他们之中一定会走出大师级的人物。 去宜兴，如果只是去看它的城市，买几个壶回家，就大可不必远道而去，只有了解了这座城市，以及围着它的无数村镇里深藏着的故事，才会品出其中真正的味道，才对得起拿着宜兴紫砂壶品尝极品好茶的一举一动。 |
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