【原】【历代插花】清代吉祥瓶花与清代岁朝瓶花

禅艺会 2020-09-22

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清代吉祥瓶花

——陈书《新春如意事事吉祥》插花还原

陈书绘画《新春如意事事吉祥》,现藏台北故宫博物院。陈书(1660 - 1736),字南楼,号上元弟子,晚号南楼老人,秀水(今浙江嘉兴)人, 清代杰出女画家。她出身名门望族,为南宋宰相陈康伯后裔。陈书是清代文化名臣钱陈群母亲,状元画家钱维城之祖母,也是享有盛名的秀水画派的源头与大纛,被后人称为“清代女画家第一人”。除了书画造诣外, 她对孩子的家庭教育影响了后世几代人,乃至影响了嘉兴海盐钱氏家族的世代辉煌。

陈书的画笔墨娴雅,结构严谨,当时书画家评论其画中人物称得上逸品,山水花卉则称为神品。她的作品曾为清代皇室珍藏,乾隆还在陈书的花鸟画册上御题“清芬世守”四字。陈书丈夫早逝,家境清寒,只能卖画为生,绘画作品因此流传民间也不少。《复庵吟稿》收集了她诗作的精华,流传至今。《新春如意事事吉祥》中蓝色雕龙的天球瓶甚是独特。陈书在儿子为官后被封为贵夫人,她的画又深受皇室喜爱,想必也常出入宫中,方能见到盘龙花瓶与之上的插花作品,绘成后被皇室收藏。此画中的插花作品只使用了两种花材,却让人感到朝气与力量。

白梅香气幽远,总是令人难忘,让诗人有感而发“梅须逊雪三分白,雪却输梅一段香”,还有“忽然一夜清香发,散作乾坤万里春”,承载了诗人对白梅香气的赞誉与借物言志,表达文人的高格远志。这瓶白梅线条一波三折,非常有动感。三枝白梅层次分明,最短的一丛梅枝向后延展,让整个作品后段景致变得丰盈 ;作为主花部分的山茶花乍看是三朵, 仔细一看还有两朵小花蕾藏在最深处,很是可爱。最长的粉色山茶花向前西南方向伸展,具迎客之姿,并给后面的两朵山茶花留出空间, 三朵主花层次分明,营造了作品的前景与中景。整个插花作品看似简洁,实际蕴藏高超插花技巧。花瓶侧后方放置灵芝如意、佛手果、石榴、桃子、柿子和桃花枝,这些物品都具有象征吉祥、如意、好事、多子多福的美好寓意, 以表达对新春的祝福。

还原该作品最难的是要把梅花的枝条修剪成与画上的接近,梅花、茶花叶都是按原图同比例位置, 利用铁丝、胶带、热熔胶, 通过绑扎、粘贴等方式尽可能接近原画。(刘思含)

清代岁朝瓶花

——董诰《岁朝清供》插花还原

董诰(1740 - 1818),字雅伦,号蔗林,又字西京,一号柘林。生于乾隆五年 (1740),浙江富阳人,董邦达之子。董诰 24 岁中举,隔年参加会试,名列一甲第三,高中探花,乾隆皇帝将其改为二甲第一,由探花改作金殿传胪,形降实升。嘉庆四年 (1799),董诰 60 岁,已从庶吉士、编修、工部侍郎、军机大臣、东阁大学士等,擢为文华殿大学士 ( 即宰相 ),晋太保。董诰工诗词古文,善书法,山水秉承家学,与其父有“大小董”之称,深受乾、嘉两帝眷赏。他不但为官清明,而且艺术修养深厚,于丹青之事所取得的成就世所共睹。他两次被绘像于紫光阁,可以说是“圣德伟望”,青史留名了。董诰卒于嘉庆二十三年,终年 79 岁。

清代宫廷绘画在康乾时期达到鼎盛,这一时期宫廷绘画无论在数量上还是质量上均达到极高水准,并在乾隆时期逐步形成成熟的宫廷绘画体系。其中一个重要组成部分就是以文学侍从之臣组成的“词臣”创作群体,他们在从政之余以能书善画而受到皇帝青睐。这些书画家大多为进士出身,位居要职,董诰即是其中之一,是清代中期“词臣”书画家中的佼佼者。

董诰此《岁朝清供》图上有题诗一首 :“春来瓶盎饶生趣,珍宝华蕤次第呈。试验芝传如意字,开韶佳兆协芳荣。” 落款 :嘉庆辛酉新正摹宋人新韶集庆图意。董诰。作品创作于嘉庆辛酉(1801),是临摹宋人的插花图,可以让我们借助清代人的画看到宋代人的插花作品与技巧。洁白如玉的瓷瓶中,蜡梅、南天竹、粉色山茶花建构了这幅《岁朝清供》:蜡梅三枝层次分别立于瓶中两侧,左右呼应 ;两枝清纯又娇艳的山茶花,占据主花位置,每枝上有大小不同的三朵花构成 ;三枝南天竹的果实红艳艳地高挂枝头,一派吉瑞之相, 并在整个作品中起到了承上启下的作用,令作品饱满而充满节日气氛。

此画的还原工作难度较大,每一枝蜡梅的分叉都进行了各种不同程度的改装与衔接。原画蜡梅花开得繁茂,为了还原得相似只好将盛开的蜡梅花一朵朵粘贴在树干上,以求尽可能接近原画。(刘思含丁倩)