油画大师——博纳尔的油画世界

世人公认塞尚、凡·高和高更是开创20世纪现代艺术的祖师，他们的思想传播给一个小小的艺术派别——纳比派。

纳比派的特色归纳为两种变形的理论：

1、客观的变形，它基于纯美学，装饰概念；以及色彩和构图的技术要素；

2、主观的变形，使画家个人的灵感得以发挥。

纳比派的画家是通过对生活的直接观察，在加以作者本人的“记忆和回想”和再创造，以强烈的装饰性，并结合表达画家审美观念的表现技巧;

皮耶·勃纳尔（Pierre·Bonnar·cl 1867－1947）

深受高更和日本浮世绘的影响，又继承印象派丰富色彩与活泼的实践精神，进一步结合印象主义的客观性、象征主义对文化记忆与情感的基本主张。

勃纳尔把光线当成表达自己理想的媒介，作品大都是以中间色调为主，采取一种模糊不清的、隐隐约约的色、光表现出层次丰富的画面。

如《窗前的桌子》背景上太阳的橙色光芒吸尽内景的颜色，留下红色线条在画面上纵横。象征性地对抗着即将离去的光线。

棱角分明的窗框，与眼前的的果盘碟子的椭圆，形成的鲜明的装饰感。

远处蓝紫色的天空，处在平面的空间内再现着平面的装饰风格与画意蕴本身的张力，看是简单的敷于画面的上方，在色彩上又有互补的效果。

《窗前的桌子》

画面中人物头部及弯曲手臂的显隐，是为呼应画面中盘子的圆形及左边窗帘的曲线，更是为不喧宾夺主，突出桌子及窗户。

人物的鼻子和左手臂显露于画面的右边，鼻子的色彩处理与花上方的叶子类似；

手臂的色彩和造型也统一于画面之中，想象一下要是没右边的剪影，构图就失去平衡与趣味。

有人说勃纳尔的绘画是有意味的形式构成，与其说勃纳尔刻意的表现，还不如说是真实的写照。

画作选自：皮耶·勃纳尔