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艺术家贺喜自幼研习书法，之后专功山水创作，在他的画面里既可以感受勾描刻画对象的严谨，又可以感受到以提案顿挫书写意气的灵气。他擅长写景，在他描绘的南方林园和北国村镇中，墨色苍润淡远，意象健拔拙朴，层次分明，疏密得当。 2020年10月17日周六20:00，本期《第1收藏》就让我们去认识艺术家贺喜。  艺术家 贺喜 贺喜 湖南人 李可染青年画院画家 江苏省国画院新青计划班成员 2012年毕业于暨南大学，中国书画鉴赏专业，获学士学位 2019年毕业于中国艺术研究院，中国山水画创作研究专业，获硕士学位 2020年，作品《净园·锡惠》入选聚焦脱贫攻坚 走向小康生活——2020“江山如此多娇·新余傅抱石”全国中国画作品展。（中国美术家协会） 2020年，作品《园游·艺圃》入选2020“万年浦江”全国中国画（手卷）作品展。（中国美术家协会） 2019年，作品《净园·怡》入展无涯惟智——李可染青年画院第二届院展。获“师牛堂奖”（最高奖） 2019年，作品《净园·游》入选庆祝新中国成立70周年暨湘鲁新青年——湖南·山东青年美术家交流展。 2019年，作品《净园·五峰》入选2019雨花满天----全国山水画作品展。（中国美术家协会） 2019年，作品《净园》获“重温经典”第四届娄东（太仓）全国山水画作品双年展入会资格（最高奖）。（中国美术家协会） 2019年，作品《净园·环秀》入选第六届全国画院美术作品展。 2019年，作品《清源》在中国艺术研究院2019届研究生毕业作品展中被评为优秀毕业作品，并被院方收藏。 2018 年，于长沙荣宝斋举办“栖云看山——贺喜山水画作品展。”  《潇湘云烟》 138cm×69cm 纸本水墨 2017年 《忆·家园》 236cm×145cm 生宣 2018年  《云横灵岩》 248cm×124cm 2016年 第1收藏Q :你最早学习艺术其实是从书法开始的是吗？ 贺喜：我最早从事艺术是从书法这个科目开始的。大概十一二岁，我无意中喜欢上了书法，那个时候周边没有环境学习书法，也没有人懂书法，只有在书本上或者电视上才会接触到中国传统的艺术。后来我考上了暨南大学中国书画鉴赏专业，还是以学习书法为主。在校学习的科目不是单独的中国书法，而是中国传统的文化，包括艺术的很多科目都会涉猎。所以就会学到关于中国画的一些东西，在学习中国画，尤其接触到中国山水画的时候、我便慢慢的去了解它、熟悉它，但对于书法我还是同样研究和学习。后来觉得专攻书法有点单调，于是在大学快结束的那一年，我投入大量时间去临摹古画，尤其是中国山水画。从那时起我就对绘画产生了浓厚的兴趣。  《怡园》 30cm×54cm 纸本水墨 2020年  《净园·留》 30cm×45cm 纸本水墨 2020年  《净园·清》 69cm×69cm 2019年  《净园·四明》 180cm×97cm 纸本水墨 2020年 第1收藏Q : 你觉得从书法到绘画这个跨度大吗? 贺喜：从某些方面来说还是挺大的。我们都知道书画同源，或者说书画相通，但这毕竟是两个不同门类的艺术，所以我做这个事的时候进行了很严格的本体研究。书法还是书法，绘画是另外一种绘画，只能说它们在某些方面和某种程度上是相通的。从书法转到绘画，我花了大量的时间和经历去研究绘画本体的东西，无论是技法、画论还是思想层面都要进行比较全面的了解。  《尕古清秋》 69cm×69cm 2017年  《雨后太行》 70cm×70cm 2017年  《清源》 200cm×168cm 2018年 第1收藏Q : 你是从什么时候开始寻找到园林题材方向并摸索至今的？ 贺喜：大概是2017年的10月份左右，那个时候我跟着中国艺术研究院的写生团去写生，大概有20天的时间，在这20天我画了很多的写生，但前期大概一个星期画下来的作品都不成立。因为以前没有表现过，所以技法和题材层面对我来说非常有难度，表达的时候很难做到位。后来经过多日的园林写生才有所掌控。 《环秀山庄写生》 69cm×46cm 2017年 《二泉写生》 69cm×46cm 2017年 第1收藏Q :对你来说，园林写生最难的地方是什么？ 贺喜：从技法层面去讲对我来说最难的可能是造型的问题。每个人对不同的题材会有不同的认识和不同的表达，我最想表达的就是园林里面清静、优雅、精致的感觉。所以当我去表达这个东西的时候，最难的就是该画的东西画不出我要的感觉，有时候往往会离得有点距离。可能我是学书法出身，对于绘画中的造型起初还是会有很多薄弱的点，但是扎扎实实做下去，我觉得将不是问题。 《安仁北瓜冲写生》 69cm×46cm 2019年 《甘南烟雨》 69cm×46cm 2017年 《汝城入春图》 34cm×46cm 纸本水墨 2016年 第1收藏Q :为什么你的作品会有将南北方不同景物融合在一起的感觉？ 贺喜：我是地道的南方人，但我挺喜欢生活在北方，无论是北方的气候还是北方的人文，我一直都很喜欢。加上我后来一直生活在北京，我能够把自己融入到这边的饮食、人文和环境中。之前我画的很多大山水系列都是很雄伟的山，但透过雄伟的山也可以看到秀美的东西存在，所以好多人看了我的作品会有一种南北结合的感觉。比如《净园》这幅作品，整幅画的构图块面感明显，一方面太湖石占很大的比重；另外一个就是树，树起一个非常重要的支撑作用，会用到很多长的线条，所以在这种灵秀里面也能感受到刚硬的东西。这就是北方给我带来的影响。
《净园》 244cm×124cm 纸本水墨 2019年 第1收藏Q : 在创作的时候会将自身融入在其中吗？ 贺喜：会将自己融入其中。中国画讲究可行可望可游可居，所以我在画这种画的时候希望自己能沉浸其中，我觉得要是生活在这样一个世界会非常舒服。我在画园林的时候，也是为了给自己营造一个自己认为非常舒适的理想世界，所以我给那个系列的画取名叫净园，“净”一方面是一个清净的世界，没有太多世俗的烦扰；另一方面就是画面整洁没有多余的东西，干干净净清清雅雅的，净园系列是我目前为止最理想的精神家园。 艺术家 贺喜 |
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