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世界上最遥远的距离 不是我不能说我想你 而是彼此相爱 却不能够在一起 ——《世界上最遥远的距离》 文丨旧故麻袋 ∨ 有些没来由的，竟然去看了一部丧气满满的“鬼片”，说是鬼片，其实看着更像是一部爱情片，偶尔也有些哲学的思考融入里面，而它的镜头所拍下的那一帧帧画面却像是文艺片。它没有吓人的元素，连鬼都萌萌哒，像小时候爱玩床单的自己，只不过小时候的我是拿床单盖头上装新娘，而电影中是灵魂在床单下撑起的“鬼”，更像是一出小孩子玩的闹剧。 这部电影叫《鬼魅浮生》，一部小成本电影，一部简单到故事核心能用一句话概括的电影。而观众对这部电影的争议却很大，有部分人觉得电影立意高深，看完比较有感触，一旦懂得了就无法逃出电影的情绪，久久不能释怀；另一部分人则觉得编剧脑袋进水，电影无聊到爆，简直就是浪费时间，因为太不商业，看完一脸懵逼。 电影讲述的是一对十分恩爱的恋人：M和C的故事。 一场车祸，C不幸离世，C的离开让M陷入了绝望，她哭泣、抑郁、自闭，仿佛生活在真空里。然而，C并没有真正的离开，他以灵魂的形式留在他和M生活过的那幢房子里，留在M的身边，可这一切M看不见也摸不着。最后，M决定离开这里重新开始，可是C无法离开，他只能继续的等待...... 整体看来，电影没有任何问题，光看简介，甚至有些催泪，至少有些小感人。而且主角都是大咖，男主是刚拿了奥斯卡影帝的卡西·阿弗莱克，前段时间《海边的慢切斯特》也在国内有上映，而女主则是更为有名的鲁尼·玛拉，《龙纹身的女孩》让她拿到了戛纳影后，和凯特·布兰切特一起演绎的《卡罗尔》是第88届奥斯卡的大热门。 我说导演神经质，是因为他十分大胆的采用了两段不知所以的长镜头，有些人被这两段长镜头惹火了，打了低分；而有些人则恰恰是因为这两段长镜头，泪流满面。多么神奇的长镜头啊！ 第一处长镜头是C变成鬼魂之前，一个定格的长镜头半天不动，很多人以为是下载的文件有问题，卡住了，当我也这么认为，准备退出重新打开网页时，C坐了起来...... 第二处是M吃馅饼，很大一盆，然后靠在厨房的桌台下面坐在阴冷的地板上，不开灯，一口一口的吃，镜头对准她，一分钟、两分钟、三分钟......画面没有丝毫改变，差不多五分半钟，那种寂寞和无助，痛苦和绝望，让人不得不心疼，当然，也有不少人因为时间太长，差点看崩溃。
全片几乎没有什么台词，很安静、很悲伤、很致郁，电影还用了很特殊的画面感的长宽比，像是把演员们都套进了一个盒子里，让观众在观看电影时，也有一种被“困住”的感觉。
再看视角，有很多诸如此类的电影走向都比较光明，讲述失去挚爱之后，一步步摆脱阴霾，走向新生活，多用的是爱人视角，而本片，导演选择的却是鬼魂视角。
他看着女朋友失去他后的一举一动，他看着她难过、看着她失落、看着她孤寂、看着她带回了新的男友、看着她整理东西离开，“活下来的人”最终选择了方向前进，可是“被留下的鬼”呢？除了这个能困住它的房子，又该何去何从？
所以他开始等，等他女朋友回来，当最后房屋被拆除，另一个披着床单的鬼魂站在被推土机碾压过的废墟之上，对男主角C的鬼魂说："I don't think they're coming" 之后，她的床单砰然落地，丧失希望的鬼魂烟消云散，不再等了，也就不存在了。
总结起来，C等待的并不是女朋友，而是一个执念。爱人有了新恋情从房子搬走了，他在原地等待；新住客换了一任又一任，他在原地等待；房子被夷为平地高楼大厦拔地而起，他还在原地等待。
那么多等待，只为了那张爱人走之前，塞在墙缝里的小纸条。那是支撑着他熬过所有时光的悲伤与孤独，愿意一直等下去的唯一原因。最后，当他看到了那张心心念念的小纸条，然后顷刻间消失，那张白色床单落在地板上，故事结束。谁也无从知晓那纸条上写的究竟是什么。
时间是虚无的，等待是漫长的，思念是无尽的，只是放不下的那个更为悲壮，早放下的那个独自感伤。这是一个孤独又悲伤，小清新又丧的鬼故事。
还记得电影中有一段，男主C的鬼魂在等女朋友回来时，看到了隔壁也有一只鬼，于是两只鬼开始交谈。 “你好。” “你好。” “我在等人。” “等谁？” “我不记得了。”
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