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在这世上有太多人生活在孤独中，当下这种孤寂更是大多数人常态，尤其是那些孤僻、自卑的人，他们一边渴望爱，一边却难融入集体与孤独为伴！ 如果你此刻正感到孤独，觉得自己与周围世界格格不入，那这部电影推荐给你， 它正是蒂姆·波顿执导、豆瓣8.7分的《剪刀手爱德华》。 影片上映迄今正逢三十周年，如今当我再次重刷这部伟大经典，在被影片中折射的凄美爱情感动同时，更让我见证了电影关于孤独的诘问与母题！  一部少儿不宜的爱情片 其实《剪刀手爱德华》是部少儿不宜的电影，至于原因其实有两个，第一个则是电影本身哥特式风格、暗黑画面看起来相当令人毛骨悚然！ 所以就算当年后街男孩成员尼克·卡特曾在影片出现，对于当时十岁的尼克·卡特本是很开心的事情！可实际作为演员他却无法独自去影院观看！ 为什么？因为电影中暗黑基调、哥特式风格太毛骨悚然了，所以根据美国电影分级制度，《剪刀手爱德华》被定义为PG-13级，也就是说13岁以下孩童是禁止观看的！  而这方面其实从爱德华形象设计便窥得一二！ 一般电影中机器人形象总是笨拙可爱，可蒂姆·波顿设计的“剪刀手爱德华”，却长着一双剪刀手、面色惨白、眼窝深陷，第一印象总是让人感到莫名的惊悚恐惧！ 除此外影片中斑斓建筑跟超现实场景，亦是哥特式风格鲜明、沉重且略显压抑，而这也让人如坠入黑暗古堡世界里！ 所以这也导致很多人最开始是将其当作恐怖片看的。  至于第二个原因就在，电影的内核太悲情了！ 就像开头说的，影片看似讲的是场悲伤的爱情童话，其实真正要探讨的则是人类与生俱来的孤寂！ 在这世上有太多这样的人，他们就隐藏在人潮里，他们向往爱与被爱、渴望热烈交际、渴望脱身心防囹圄，然后勇敢的拥抱这个世界！ 可事实上，这个世界总会让我们受伤，所以才会有那么多抑郁症患者，一方勇敢卸下心防，一边却要面对世俗诘难，最后这种抵抗还多半是无疾而终！ 所以说《剪刀手爱德华》讲的看似童趣。 实则充满了这种惶恐的、不安的内心追寻！  充满童真的爱情故事 可即便视觉风格如此暗黑、压抑， 主题内核同样让人感到孤寂、与世界格格不入， 但蒂姆·波顿依然选择了用最美好的方式讲述剧情。 话说在个古堡里，住着一个叫爱德华的机器人， 由于创造他的科学家去世，爱德华只能独自生活，  直到有天推销员佩格无意闯进这个古堡里， 要说她也真是心大！看到爱德华后她不仅没被吓到，反而母爱泛滥决定要将可怜的爱德华带回家， 可从未踏足现实的他也因此闹出不少笑话！ 没见过镜子的他，刚看到镜子就把自己脸划伤了， 没见过水床的他，一不小心又把水床戳漏了， 除此外他连裤子都不会穿，更别说吃饭时礼仪了！  看上去爱德华确实有这个世界格格不入， 可慢慢的爱德华却成了小镇上的名人， 为什么？原来他的剪刀手还有好多隐藏技能！ 简单的开锁、开易拉罐自然不在话下， 而搞点花卉修剪、当烧烤架更是小菜一碟，  更重要的他还有个老少通吃的技能， 那就是能给宠物、给隔壁邻居搞发型设计！ 这技能简直是十里八村阿姨们的福音， 于是所有人都开始接纳他，甚至有个阿姨还脱衣色诱他！  天啊噜这一般人谁吃得消？ 可爱德华却拒绝了， 为什么？原来他心中已有爱人， 那就是佩格的女儿金! 要说金绝对标准女神范，而爱德华第一次见到金，便无法自拔爱上了这个女孩，可金第一次见到爱德华时，她内心却很厌恶！ 毕竟他不仅长得惊悚、剪刀手更让人害怕！  可随着接触，金却发现爱德华无比善良的内心， 比如爱德华会为了她做任何事情， 哪怕他知道这是错的但仍义无反顾！ 他还特意为金制造了一场浪漫飞雪， 只是为了让金能够高兴！  渐渐的金也开始对爱德华产生好感， 甚至觉得爱德华比虚伪的男友要强上百倍。 可正当这份爱情萌芽在悄悄萌发的时候， 一场意外却让两人渐行渐远， 而哪怕两人都在拼了命的抵抗， 似乎这段爱意也永远等不来美好结局！  不止是部纯爱电影！ 从剧情来看，这确实是部纯情的爱情片，本应生活在不同世界的两人，因为一场意外跨越了道德、跨越了偏见，然后慢慢的相识、相知，逐渐向彼此心灵靠近， 可世俗的羁绊真的很难被打破，这也冥冥注定了这段爱情终将无疾而终！ 值得一提的是，这样凄美苦涩的爱情悲剧，在现实生活中同样心酸！ 影片中饰演爱德华的德普、饰演金的薇诺娜在现实中也是情侣，他们因《剪刀手爱德华》结缘，那年德普25岁、薇诺娜17岁！ 原本俊男靓女，本可成就影史一段佳话，却随着两人名头正盛，他们恋情也饱受大众质疑，后来薇诺娜还患上抑郁症，两人在订婚状况下依然没能走到一起！ 除此之外蒂姆·波顿作为最具个人风格的艺术大师，同时也是好莱坞名声显赫的鬼才导演，他的每部作品其实都隐藏着一个核心主题，如2012年创作的动画《科学怪狗》， 按理说作为迪士尼动画影片应该老少咸宜，可实际上或色调黑白、或怪狗形象浑身缝合着线，这种设计虽然突兀，但却很好诠释了影片中关于爱与伤害的矛盾对立。 之后蒂姆·波顿执导《佩小姐的奇幻城堡》也是如此，同样本应唯美绚丽的奇幻片，但在蒂姆·波顿的设计下，或无面人双胞胎、或骷髅人等元素，电影在呈现上总会给人一种恐慌、阴霾、死亡的恐怖感，而这也是导演试图挖掘人类底色，探索人性善恶的交界点！ 而《剪刀手爱德华》的灵感源于波顿十多岁画作，爱德华一角更真实表现了他当年难和周围人沟通的心境，这正如影片中的爱德华、现实中的薇诺娜，正如当年的波顿。 渴望被认可、被关注，然后告别内心脆弱、孤寂的自我，但面对世俗跟内心交锋，最后他们却发现自己怎么也融入不到别人生活。 所以波顿要讲的看似是爱情跟现实的交锋， 真正想要探讨的则是人性本来孤寂的处境！ 影片中爱德华就是如此，虽然他不苟言笑，但内心却依然渴望爱与被爱，所以在佩格带她回家时，坐在车上的他开心像个孩子，所以当金有求于他，他便会为此拼上性命！ 爱德华所需要的，与其说是一份爱情，不如说是一份被在乎、被重视的安全感，而那也是人能感受到自己存在的价值意义！ 可遗憾的是，我们大多数人仍然难以摆脱这种孤独感。 正如爱德华，终要在世俗的碾压下躲藏到那个角落，正如薇诺娜，为爱人勇敢抵抗世界也难战胜内心！ 可即便如此，我们还是要抵抗啊！ 哪怕会遍体鳞伤，哪怕会很艰难，但也不要放弃对这个世界的抵抗， 毕竟当我们熬过漫漫长夜，总会等到灯火阑珊， 而我们，总要相信自己终能等到那一天，告别孤寂、告别恐惧，勇敢的迎接新的世界、新的光明！ |
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