本年度国产最强真香剧。 刚播两集,微博一片骂毁童年; 10集之后,开始有观众反水,直呼真香; 如今30集,集体吹爆。 Sir眼看它从刚开播的7分飙上8分,8.1,8.2,8.3…… 昨晚又又又涨0.1,且喜提多个热搜。 振奋不仅在口碑攀升,更在于它是新人、新题材、新类型。 今天剧集收官。 Sir要第一个为这“国剧新世代”鼓掌—— 棋魂 ヒカルの碁 日本网友看到改编怎么想? 按以往,嘲讽一波? 不。 这回不仅我们看爽了,他们也看爽了,推特上一片彩虹屁。 连原作者都发来贺电,表示支持。 这回改编,做对了什么? 要Sir说,诚意是基本分。 加分项,在于敢跳出原著的框架。 去寻找更深层的“魂”。 这第一口“真香”,还得从熟悉的BGM前奏开始。 口碑逆转,还得感谢网友的一星。 海报一出,注定开局差评。 尤其是褚嬴(张超 饰,原作中藤原佐为)的定妆。 对比原版辣眼睛,也没点中国的影子。 很多人第一次哭,是心碎。 第二次还哭,是感动落泪。 事实证明,主创用诚意,硬生生补上了硬伤。 首先,给日本漫画的“魂”,找个在中国安家的地方。 哪里? 你的身边,你的回忆。 一辆老式自行车穿梭街道,竟有几分当年《甜蜜蜜》的感觉。 主人公小光(原著进藤光),遇到围棋之前,满脑子只有—— 四驱车。 △ 小豪和旋风冲锋 他比原著更顽皮,为买四驱车硬“借”青梅竹马的钱包。 一点不害臊,还大口咬了姑娘的…… “绿舌头”冰棍。 △ 2000年左右,小卖部5毛到1块一根 你说这个有点小众,没碰过? 那这些道具,你该有印象吧。 经典的诺基亚小灵通+惊艳一时的摩托罗拉旋转屏手机。 还有方砖电脑时代,我们爱用的头像。 满满回忆杀。 要更大众化的,当然有。 看看电视剧里播的,《还珠格格》+《康熙微服私访记》+《仙剑》。 90后们,可以大声喊出“爷青回”了。 道具布景之外,特效也不糊弄。 看他们怎么处理“灵魂”。 以往鬼魂,要么全透明,要么跟真人没啥区别。 它呢? 取中间,半透明。 为凸显存在感,还故意留下雨滴打在身上的效果。 再来,就是给原著粉的福利了。 这些小细节,能看到剧组的确参考了原著。 衣服,棋盘,都是彩蛋。 人物的名字也不是随便改,和原著一样致敬现实中的棋手。 这部改编,从一开始就有定调。 致敬原著,但更想跟少年们的青春对话。 但光用情怀,肯定不足以让3万多人喊“真香”啊。 第二惊喜,在演员。 全员鲜肉,但一点不“流量”。 选角在一个“稳”字。 少年时光(胡先煦 饰),演技早在《琅琊榜2》播出的时候,就得到了肯定。 接演时光,本人也做好了功课。
所以你看得到,小光仅眉毛一挑,就有少年灵动。 看到围棋修行的难,他表面轻描淡写,也告诉你他有犹豫。 真正的比赛,又满是谨慎。 童年的小光(卢思宇 饰),一样让人入戏。 看他知道自己有高人相助时,那股嘚瑟劲儿。 △ 对面的世界冠军都不放在眼里 知道自己被骗后,又耍脾气,又哭闹。 是我们熟悉的熊孩子了。 从布景到演员,剧方的诚意,让你心动了吗? 有人说未必。 那就对了。 Sir也不建议把剧组“诚意”当成吹爆的理由,它应该是一部作品的基本盘,和创作用心的必然表现。 纵使能找到再多的细节去夸,你也必须承认《棋魂》的制作非顶级。 这种忽隐忽现的粗糙,却无意中拉近我们与青春的距离。 “青春”是一种什么状态? 粗糙但真诚。 冲动且简单。 原著的“魂”,就借着这种状态,悄悄飘进观众心里。 先问一个问题:“梦想”是天真的吗? 要Sir回答——是,也不是。 是,很好理解。 因为梦想大多数情况遥不可及,且没有止境。 不是呢? 《棋魂》就在设法回答这一句“不是”。 那副棋盘,是少年的反光镜。 三次哭戏,反射出“梦想”的三种形态。 一种,主角小光。 小光在仓库里找到了带有血迹的棋盘,一阵声响…… 眼前出现了灵魂状的,阴阳师?(仅小光可见) 原来他叫褚嬴,来头不小。 南北朝时南梁第一棋手,没人比他更懂围棋。 可惜遭人陷害,愤然自尽,灵魂仅凭一点执念附在棋盘上。 有缘人才能看到。 可小光一点都不喜欢围棋啊…… 他却天天在你耳边念叨下棋,用怨念弄到你呕吐。 许多网友说,这版《棋魂》看得很感动。 的确。 努力,励志,梦想……都是人类天然的催情剂,稍一鼓吹就容易兴奋。 在Sir看来,《棋魂》真正做对的地方,就在于对这种“感动本能”的疏离。 剧版《棋魂》给你的,不像原著一样。 原著告诉你,围棋点燃了多少少年的梦。 改编同样在说这点,但换了个形式。 它讲梦想的背后,苦涩和代价。 开篇就塑造一个“没有梦”的主角。 让小光生气的,有两点。 第一,褚嬴把自己当成了下棋的“工具人”。 什么“神之一手”绝技,世界冠军一辈子都找不到的东西。 指望我一小孩? 第二,他想靠自己赢。 他接触围棋,动机很简单。 一半是褚嬴威逼,一半是馋零花钱。 一听说,围棋冠军可以拿几百万,几千万…… 哇,那该能买多少四驱车。 这是少年的天真。 但它马上让你看到这天真背后的易碎。 靠着褚嬴,一路杀到少年比赛冠军。 奖杯到手,他看着旁边小孩哭。 一怒之下,摔了奖杯。 为什么? 真正的羞耻感面前,没人还能用天真打掩护,孩子也不行。 他发现:我想赢,但我更想靠自己赢。 看到没。 ——《棋魂》的热爱、梦想,不是靠鼓吹来的。 它包含着欲望、血肉,和泪水。 尽管如此,梦想这词他还是托不住。 长大后,小光和宿敌小亮(郝富申 饰)再次对弈(之前靠褚嬴帮忙赢了人家)。 这回他按捺不住,拒绝褚嬴指点。 又是我想自己赢。 结果?输惨了。 他嘟囔着嘴,心在哭,也在生自己的气。 棋力源于经验,小亮打小学棋,自己才几个月。 那时候,他第一次感受到了技艺的分量。 自己,远远不配。 尽管他后来敢对小亮放话: 我总有一天会超越你。 但小亮一问:你敢现在和我下棋吗。 还是怂了。 尽管抓紧拳头,却在哽咽。 他的天真已然破碎。 剧本设计中,“小光”和“小亮”,其实代表着梦想的两端。 小亮曾以为自己是“被围棋选中的人”。 父亲,世界冠军。 自己呢,俨然翻版的柯洁。 小小年纪就像各位围棋大爷的总教头。 直到那一天,童年小光来了棋牌室。 他想不到对面那个棋子都拿不好,下棋要数格子,有点臭屁的小孩(小光)。 居然赢了自己。 心态全崩。 技不如人,委屈? 不不不。 他委屈在于,发现打败自己的人,根本不拿围棋当回事。 于是,他毅然去韩国深造6年。 没有玩耍,没有同伴,有的只有日夜反复练习、比赛。 这些我们看不见。 但学成归来的辛酸和尴尬,你看得见。 屈尊入社团,被前辈欺负。 女生撩他,发现不在一个频道上。 与周围人格格不入,这一点,早有暗示。 一个细节,服装。 整齐的衬衫、西装裤,从小就是正装风范。 儒雅正派,也注定了他与同龄人的区隔。 如果说小光是在寻梦的路上,一步步打破自己的天真。 小亮则是以阉割自己身上所有“天真”的方法,尽量坚定自己的梦想。 如果学围棋,要你过早享受成人世界。 你愿意吗? 小光抽噎着说: 我特别想拍着胸脯说 我时光(小光)就选围棋了 我绝对绝对绝对绝对不会后悔 可我说不出来这种话 还有,第三种。 普通人,小光的好友,吴迪。 没有天赋,没有神助,就是我们大多数人的样子。 他热爱围棋,最早和小光建立了围棋社。 可一年功夫,菜鸟小光的水平就超过自己。 挫败? 小事。 对于普通人,最难过是当你为梦想赌上全部,最后却不得不成为那个唾弃“做梦”的人。 连比他厉害的朋友也说: 下棋,为了高考加分而已嘛。 全剧最让Sir动容一幕,恰恰发生在吴迪身上。 他向自己的偶像“褚赢”发私信,问我还适合围棋吗。 坚持,他无法全力备战高考; 放弃,他舍不得。 重点不在答案,而是提问本身。 昭然若揭。 选择离开围棋社,备战高考的时候。 吴迪哭了。 这哭让人共鸣,不仅在于惋惜和感动。 更在于这哭是无声的,是孤独的。 只有他自己知道,距离梦想有多遥不可及。 吴迪这一段,是改编加戏。 他与俩主角形成完整的“梦想闭环”。 这也表明了《棋魂》真正尊重梦想的态度,坚决不用鸡汤回避每个中国少年要面对的现实。 说完孩子,不妨也看看大人吧。 被誉为“最年轻九段”的方绪,世界冠军的得意弟子。 大家都希望他也去拿个世界冠军。 他呢,反其道而行之,下海经商。 这一笔,可以说是对原著角色最大的改动。 有的人说方绪被改得油腻了,毁了。 Sir看,这恰好是编剧用意所在。 与儒雅的小亮相反,方绪性格风流,爱玩。 脑子转得比谁都快。 怎么用媒体,他懂。 你们节目骂我,我就上你们节目宣传自家网站。 网络上出现大神,我就搞个约战的噱头,让媒体报道加流量。 围棋是文艺;互联网+围棋是商业。 正因如此,他同时遭到师兄和师傅的责怪。 但他很清楚,自己拿再多世界冠军,也改变不了围棋界。 围棋当时什么地位? 小光跑了大半座城,才找到一家偏僻的棋室。 司机问围棋是体育吗,店老板怕围棋赛事新闻耽误自己看球,古代家里摆棋盘是种殊荣,现在没人稀罕…… 无论师傅、师兄,他们都不care眼前事实: 围棋,越活越小众了。 但千禧年的中国,有一样事物的崛起有可能打破困局。 你懂得,互联网。 方绪敏锐地捕捉到了这个契机,初步尝试也证明了—— 围棋网让更多人爱上围棋。 他要证明自己的棋道,哪怕被师傅逐出师门。 这里Sir注意到一个有意思的彩蛋。 方绪被逐出师门,在买醉的时候。 看到了电视上播的《阿飞正传》,张国荣演的旭仔和养母诀别的一段。 和养母“相爱相杀”的旭仔,必须要离开,他才能找到自我。 同样,剧里的“绪仔”,也必须离开师傅。 才能找到自己的道路—— 喜欢围棋,不一定要拿冠军。 靠这点,改编跳出了原著的框架。 喜欢,是多彩的。 登峰造极就好吗,走向大众未尝不是一种选择。 诠释这一精神的,是被大家封神的第30集。 导演称,是从业以来最佳单集。 目的很简单: 想让大家一起为围棋哭一次。 对。 不是为梦想,不是为青春,不是为兄弟情谊…… 为围棋。 褚赢对俞晓暘的世纪大战,是看点; 巧了,成就这一经典的,恰好是方绪的围棋网站。 而观战的群众,成了催泪弹。 那是一群热爱围棋的人,无论是职业棋手,还是爱好者。 有的人,像吴迪,因学业不再下棋; 有的人,找到了更合适自己的职业,可以是发廊的Tony老师,工地搬砖汉子,甚至是送棋盘的大叔…… 因为喜欢,他们在天南地北的屏幕前,共同品评这一场大战。 忘了在烧饭,忘了要烫头发,忘了要工作…… 热爱,让属于大神的光芒,变得和你我有关。 尽管这热爱已埋在心底铺满尘埃。 它的手法有多高明吗? 不得不说,这单集的节奏看得出经过精心设计。 可熟悉日漫的朋友应该懂,制造感动是最常见的手法,尤其是以往出现的每个角色,在结局为主角呐喊助威。 这一段的感染力,甚至超越原著。 为什么? 恰恰因为,它在前29集中,充分包容了那些曾经被梦想抛下的人,被梦想误解的人。 围棋看见了“我”。 如今。 万千个“我”集结,为围棋衷心鼓掌。 也为曾经追过梦的自己,鼓掌。 |
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