|
中国工艺美术大师 玉雕大师 高祥 高祥，男，，北京人。 中国当代著名玉雕艺人，中国工艺美术家，中国工艺美术大师，北京市特级工艺美术大师。 主要代表作有《秋声佳色》、《硕果瓶》、《梅兰竹菊》、《螃蟹花篮》等。翡翠《三秋瓶》被认为是北京玉雕花卉水平最高的杰作。 玛瑙俏色《虾盘》、《蟹盘》、《龙盘》成为“东方瑰宝”的精英，是“四件国宝”的设计制作指导，是《群芳揽胜》的主设计者。 《群芳揽胜》现珍藏于中国工艺美术馆。 田纪云副总理和吴仪副市长 群芳揽胜 《群芳揽胜》的原料重87.6公斤，颜色多变，裂绺较多。大师精心选取“群芳揽胜”的题材，巧妙地设计为提梁花篮，用提梁、活动链条的形式使整体高度增加将近一倍。在设计制作过程中，大师巧妙地使花卉的花、枝、梗、叶等自由地穿插，突出绿色和藕色，做花和叶，用较杂暗的颜色做枝和梗；再采用“掏膛”手法，挖出花篮中的料，制作为提梁、链条，从而使暗青色玉料变薄，显得透亮而呈现出浅绿色，可谓匠心独具！在设计制作过程中，大师巧妙地使花卉的花、枝、梗、叶等自由地穿插，突出绿色和藕色，做花和叶，用较杂暗的颜色做枝和梗；再采用“掏膛”手法，挖出花篮中的料，制作为提梁、链条，从而使暗青色玉料变薄，显得透亮而呈现出浅绿色，可谓匠心独具！在设计制作过程中，大师巧妙地使花卉的花、枝、梗、叶等自由地穿插，突出绿色和藕色，做花和叶，用较杂暗的颜色做枝和梗；再采用“掏膛”手法，挖出花篮中的料，制作为提梁、链条，从而使暗青色玉料变薄，显得透亮而呈现出浅绿色，可谓匠心独具！ 在设计制作过程中，大师巧妙地使花卉的花、枝、梗、叶等自由地穿插，突出绿色和藕色，做花和叶，用较杂暗的颜色做枝和梗；再采用“掏膛”手法，挖出花篮中的料，制作为提梁、链条，从而使暗青色玉料变薄，显得透亮而呈现出浅绿色，可谓匠心独具！ 不难看出，这件翡翠花篮，满插牡丹、菊花、月季、山茶等四季香花，十数种花卉以写实造型雕刻，有欧洲静物写实风格的特征；而篮上的两条玉链各40cm长，各含32个玉环，却是仿湖北出土曾侯乙编钟上部的造型。整个翡翠花篮浑然大气中彰显着玲珑秀气，是写意写实、中西结合雕刻工艺的典范。 在技法上，大师首先是因题施法，综合灵活运用多种雕琢技法实现“百花齐放”；第二是综合多种技法，以镂空透雕的方法结合“S”型走向，使整个作品线条流畅自然，灵动细致；第三是针对于不同的花卉对象选用不同的雕琢方式去实现其独特的风姿；第四是形与神兼备，即使是同一种花卉，形亦有千姿百态，神也风采独具。 高祥13岁入“顾成召”玉器作坊学徒，师从琢玉名师顾成召。出师后，先后到“瀛昌祥”玉石作坊等处，跟随著名艺人、师兄刘德瀛、陈文忠等人工作。 新中国成立后，高祥专门从事玉雕花卉的设计制作，并着手改变玉雕花卉的旧式造型和较粗简的制作工艺。经过长期的艺术实践，他形成了自己的独特艺术风格：用料得当、布局合理、章法多变、构图严谨、造型新颖、做工精细、立体感强、生活气息浓郁。高祥用料尽善尽美，用玉尽出典故，用技巧绝处逢生，其作品多神来之笔，妙趣横生。 高祥老师带徒弟，教诲学员，传授技能、技巧毫不保留，杨世昌、姚淑英，李睿等名家均从技艺上得到过他的点拨。用人尽其才，用料尽其美，用技尽其绝，在几十年的琢玉生涯中，真正做到了“清馨花草劲头足，硕果累累满枝头，挺拔飘逸风格异，高雅想和是追求”。 秋声佳色 此件玉雕作品，从玉料上琢出一条链环将花卉瓶和花篮连接在一起,两者相配如天作之合。作品立意于田园情趣，尤其是雕出的蝈蝈，形神毕肖，令人叫绝。 秋色蓝 此件玉雕作品，透雕斜置的花篮中，雕有菊花、芙蓉、牡丹和蝈蝈、螳螂、小鸟，充满勃勃生机与天然情趣。 花卉瓶 此件玉雕透出瘦身广口瓶与四瓣缸罐的素面展示出玉质之美，花繁叶茂表现出天然美感，小猫更增添了生活情趣。 设计：北京市玉器厂、高祥 制作：北京市玉器厂、魏淑英
蟹炉 此件玉雕作品，青黑玉料巧用为蟹色，与水生植物呼应。作品构思巧妙，造型动静结合，有强烈的自然气息。 设计：北京市玉器厂、高祥 制作：北京市玉器厂、李睿
三秋链瓶 此款玉雕作品选用带白色油青翡翠料。亮出绿色后，突出白地子，通过光展示俏丽玉色。去绺、剜脏后，用链环连接大小两件造型，相得益彰。 设计：北京市玉器厂、高祥 制作：北京市玉器厂、刘永芬、张书秀、张秀琴 高祥大师的玉雕技艺全面而精到，不仅以擅长雕琢花卉产品闻名于世，也长于鸟禽、人物等。创作追求“绝、润、精、俏”的艺术标准，作品构思巧妙、章法严谨、造型优美大方，俏色运用得当，富于文雅之风，又富含民族绘画之意。首创花卉瓶链条“园链双链”技法，至今被同行艺人采用。 |
|
|
