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《智永真草千字文》，传隋代释智永书。此帖抄录南朝梁代周兴嗣所撰的“千字文”，分真、草两种，故名。此帖传世主要有三种，一种是唐代流传到日本的墨迹本（小川简斋藏），一种是北宋大观三年（1109）的薛嗣昌刻本（又称关中本），还有一种是《群玉堂帖》四十行残本。《智永真草千字文》墨迹本共26页，每页29.3×14.2厘米，8行，行10字，共计202行，2000字。真书与草书分列两行，此种以真书对释草书的方式，属智永首创。真书祥静，草书流动，二者点画均秀润圆劲，真书的点画相对轻灵，而草书的点画则较丰腴，各尽其宜。 
《智永真草千字文》墨迹本 苏轼云：“永禅师书，骨气深稳，体兼众妙，精能之至，反造疏淡。如观陶彭泽诗，初若散缓不收，反复不已，乃识其奇趣。”《千字文》是由南北朝时期梁朝散骑侍郎、给事中周兴嗣编纂由1000个汉字组成的韵文，是中国早期的蒙学课本，由于涵盖了天文、地理、自然、社会、历史等多方面的知识，与《三字经》、《百家姓》一道成为启蒙和教育儿童的最佳读物。《梁史》记载：“上以王羲之书千字，使兴嗣韵为文。奏之，称善，加赐金帛。”还流传有周兴嗣因一夜成书，用脑过度，鬓发皆白的故事。
释智永，俗姓王氏，名法极，生卒年不详，会稽（今浙江绍兴）人，居永欣寺，由陈入隋，系王羲之第七世孙，世称“永禅师”。曾闭门学书数十年，所退笔头可盛五大簏，葬而为“退笔冢”。工正书、草书，索书者踏破门限，因以铁来裹门限，故有“铁门限”之称。史传智永手书《千字文》八百本分赠浙东诸寺,以供沙弥学习用。 智永能传王羲之家法，是江左王氏笔法由陈隋入唐的过渡性人物，在书法史上占有重要的一席之地。
智永在中国书法艺术史上的重大贡献有二个方面：一为发“永字八法”之旨趣，逐成隋唐学者宗匠；二为临集《千字文》，开后代书法家书写《千字文》之风，为《千字文》的流传起了很大的作用。许多人不但把它当作一部启蒙教材来读，而且作为学习书法的范本。著名的有怀素、宋徽宗、赵孟頫、文徵明等，他们的作品流传很广，书体与风格各异，可谓千字千姿，影响也很大。
关中本《智永真草千字文》 唐诸多评论家以为智永书法的继承性远远大于创造性，自苏轼开始则看到智永书法平淡高妙的境界，其中蕴含着一种不易发现的创造性。首先，智永学书数十年临池不辍，可以看出他在技能锤炼上下的工夫之深。欧阳修云：“作字要熟，熟则神气完实而有余。”这就是书写技巧精熟的功用。智永拥有王羲之的书帖，在书法上绍继王氏家法，对王羲之不激不厉的技法体系和特定内涵完成了实践上的体认。其次，智永临池学书，下笔没有刻意炫奇，而是平实地写字，以不激不厉之笔写不偏不倚之字，这种情况下，智永精熟的书写技能就发挥了作用，即落笔该如何便如何，看起来不经心、不造意，却是因地制宜、触境生发的创造性过程。因此，这种“淡”不是毫无滋味、平平无奇的“淡”，而是“外枯中膏”的淡，其内质充实而绚烂，从容而膏润。
在《真草千字文》中，右军的方折之笔，大令的长形字态，以及点捺俊美的逸笔时时跃然于纸上。前人曾评道：“智永精熟，学号深矣，专范右军，精熟无奇。”又云：“智永真草千文真迹，气韵飞动，优入神品，为天下法书第一。”《智永真草千字文》的书法艺术特色主要体现在两个方面：1、法度严谨，笔力遒劲。此帖用笔恪守王法，十分精到，点画圆润合拍，线条健肥适宜，楷书沉静深稳，强调空中取势，露锋入纸，力透纸背，静穆而蕴藉，颇有余韵。其草书部分，用笔清晰简洁，点画果断分明，遒婉生动，截然不同于北魏字貌，而深得魏晋书风。无论真、草书，尤重笔力，每一字中都有一二笔是特别加重笔力的，使字于谨严法度中，更富有天然的风神。正如何绍基所云：“智师千文，笔笔从空中落，从空中住，虽屋漏痕，犹不足以喻之。”
唐 蒋善进临本
蒋善进临本与原本的比较 2、温雅清逸，风神奕奕。此帖于娴熟的用笔中，更展示了气息的清雅，它没有剑拔弩张的枪棒气，也没有故弄玄虚的酸腐气，而恰 似蜕尽人间烟火，进入炉火纯清的化境。其草书取法于《十七帖》，字字独立，循规蹈距，斯文秀媚；其正书，融草法情性，端庄中见俊逸，浑穆中寓清淡，具有很高的艺术美学价值。苏轼曾云：“永禅师书，骨气深稳，体兼众妙，精能之至，反造疏淡。如观陶彭泽诗，初若散缓不收，反复不已，乃识其奇趣。”这是对《智永真草千字文》最好的评价。
元 揭傒斯临作
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