在绘画前,你应注意哪些? 当使用照片时,要始终知道图片有局限性,不要复制照片中的所有东西。 请记住自然界中没有“完美”的风景。很多时候,为画面的完整,你需要学会移动画面元素。 或者简单地消除一些物体,使构图更简单。画面构成画者必须仔细“编辑”。 绘画步骤: 1、在绘画创作前,可做一个橙色橙色(暖色)底色,底色暖色可与风景画的蓝色、绿色互补。 2、构图注意事项: 在构图上,有意识地加入不稳定的因素,避免四平八稳。 如:进行斜构图,让画面牵引观者,使画面呈现一种动势。 构图要记住的关键点是多样性——不同的部分和层次,很容易让画面更有生命力,在作品中加入多样性。 3、铺大色阶段; 可先从天空开始绘画,可粗略地画出树的轮廓。 可保持颜色尽可能的干净,在此阶段尽可能使用大画笔,保持画面的放松感。 半闭上眼睛去“编辑”让人分心的细节。如果画面大形状之间的关系好,就可继续添加细节。 4、深入刻画阶段: 深入阶段要也要保持画面的整体性,不可过分的刻画。时刻将整体意识贯穿整个画面。 画面用笔必须是大胆、明确——有目的的放置。 与此同时,要学会变换笔触,增加画面的兴趣。 5、画面调整阶段: 要注意学会远观画面,尽可能远距离观察画面,能更加整体的观察画面。 调整画面中过于“抢”视觉中心的物体,将画面中心点加强。调整画面过于细碎的笔触等。 在绘画过程中要学会挑战自己! 可坚持每天画小幅作品(15厘米x 20厘米)。从大的抽象形状开始。 尽量眯着眼睛来减少细节,注意把大的形状放在正确的位置,练习对色彩的敏感度。(把时间限制在30分钟以内) 时间限制可提高画面效率,甚至可帮助形成更强的构图, 因为只有在有限的时间内,捕捉主要形状。大胆的笔触也会提高画面感。 画作选自:Jean·Charles·Cazin 加微信uhuayuan4,领取1000幅油画教学视频试看 |
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