|
在兰溪，李姓是个大族，如今在浙江金华兰溪夏李村李氏宗祠里，我们还可以找到飞将军李广和戏剧家李渔的名字。家父李长白天资聪颖，早年就读于西子湖畔的国立艺专，后跟随潘天寿、林风眠、李苦禅、吴大羽等大家学艺。他秉性高洁，豁达大度，文人气十足，一生不图名利，教学之余如闲云野鹤一般，游艺于琴棋书画之间，靠着个人的天资和勤奋在中国现代美术史上留下了浓重的一笔。  我的母亲汪采鸾出生于安徽省宣城敬亭山麓。系出名门，为我国近代史上洋务运动先驱者李鸿章的哥哥，两江两广总督李翰章之后（李瀚章之女李竹仙是我母亲的奶奶）。“敬亭山”山清水秀的天然美景，从小给于母亲对美的熏陶，爱唱、爱跳、爱画、充满了她童年的生活。听母亲谈起自己的家境，一座豪华庄园住宅，山环水绕，家有护城河和卫队，风光旖旎，景色宜人，鸟语花香，大片的山和地都是家里田产，真可谓是富甲一方。“九一八”抗战后，家园遭到日本侵略者的破坏，为了躲避战火，母亲全家逃难到了重庆。  父亲李长白1916年出生于浙江省金华兰溪县水亭镇夏李村。爷爷李松林，奶奶刘氏，皆务农。抗战爆发后父亲随抗日宣传队一路辗转云贵到了重庆。  1936年李长白参加杭州环湖赛跑得第一名，老师林风眠奖励一幅《竹石图》   1939年父亲毕业后校长潘天寿聘他在国立艺专教授中国画。母亲是父亲在重庆国立女师任教时的学生。外公汪原忠性情豪放浪漫，平时爱好研究美食，烧了一手好菜，喜欢京剧，还是京剧发烧票友。他在国民政府部门工作，从小在他母亲的培养下，练就了一手好字，专门为那些官员升迁写委任状，当时工资并不是很高。外公家里有7个孩子，我母亲是家中长女。在逃难的过程中家里生活艰难，经济拮据。  李长白夫妇与岳父合影于重庆 大闺秀出生的母亲聪明、美丽、善良又活泼，特别喜爱画画，功课也非常优秀。当时有很多的追求者，重庆中央大学的教授、院士等都托人来说亲，父亲也是母亲的追求者。父亲为了追求母亲，常常去外公家帮助外公、外婆做点事，家里若遇到难事，父亲主动去帮忙，照顾一下。在这样的气氛中，父亲跟外公、外婆相处的很融洽。外公和父亲在接触的过程中，观察父亲为人诚实厚道，对母亲无谓的关心,外公和外婆商量之下便斟酌将女儿许配于他,父亲特别欣喜。虽然父亲与母亲看似并非“门当户对”，但是在当时的战争条件下，由于对绘画的共同痴迷，让他们走到了一起。抗战胜利后，1947年9月父母亲在杭州喜结良缘。  当时国立艺专所有师生潘天寿、吴大羽、张书旗等都前来参加祝贺父母亲的婚礼，好友著名版画家章西崖、黄永玉特意从上海坐火车赶到杭州前来祝贺。2006年李长白个人画展在中国美术馆展出，黄永玉收到我母亲的画展邀请函，特意从湖南湘西凤凰城赶回北京参加画展。当时看到家父个人相片感慨的说：“时间过的真快啊，转眼几十年过去了”。并提到了父亲当年结婚时婚礼的盛况。父亲戴着一顶法兰西帽，穿着一件长衫，风度翩翩，英姿飒爽，非常气派。由于志趣相投，婚后父母的日子是苦中有乐，过得很充实。每日徜徉在画案前，夫妇齐眉举案入画中，真可谓如鱼得水，相得益彰。  婚后，父母亲又到了上海。 父亲在上海时主要靠给上海人民美术出版社画年画、连环画维持家庭生活。    1954年华东艺专在无锡成立，父亲被聘请到学校当讲师，父亲带着我去了无锡。 当时母亲在上海电力局工作，工作能力很强，单位领导都很器重她。 1958年无锡华东艺专搬迁南京，改名为“南京艺术学院”。 父亲又带着我先到了南京。 母亲辞去上海工作，带着弟弟妹妹到南京和我们相聚。 李长白全家与外婆合影 南京艺术学院新成立了专修科，因缺乏工笔花鸟画教师而动员多面手的父亲任教。 60年代前，父亲一直从事人物画创作，学校领导需要父亲改教工笔花鸟。 从此，他40年如一日，研究编写花鸟画教材，收集了大量的写生素材，跑遍了祖国各地，先后到广州植物园，菏泽牡丹区，攀登泰山观日出、上黄山，洞悉生物势态、色泽、自然景观气质，为工笔花鸟画培养新生力量。 他治学严谨，认为学习上要重视写生，要见多识广，才能有艺术活力。 培养学生热爱生活，热爱自然，能从景物中发现景趣、情趣、意趣。 在理论上牢牢把握“外师造化，中得心源； 借鉴古人，吸收西洋”的精诣，树立了自己关于景、情、意的认识论。 父亲经过长期的教学实践，积累了一套独具特色的李长白工笔花鸟画教学体系。 他把宋画的精髓和西洋画色彩色调的关系融汇其中，编写出版了《花卉写生构图》上下册、《花卉设色技法》、《鸟禽工笔写生设色技法》这四本书由各家出版社多次翻印，在海内外发行量高达几十万册。 难能可贵的是教材中所有作品都是父亲在生活中写生创作出来的，教材中每一句话，每幅图都凝聚着父亲含辛茹苦的研究心血。 2020年，这套书已列为教育部中小学的馆配项目，它不仅可以作为美术院校的优秀教材，也是广大工笔花鸟画爱好者的良师益友。 社会影响之大，有如学者评曰“李长白老师出版的几本工笔花鸟教材，比一个美术学校的作用还大。 ” 虽然父亲不追名逐利，但对于社会责任绝不推卸，1972年父亲接受文化部的国礼任务创作《风竹锦鸡》、《牡丹绶带》作为邓颖超第一次出访日本的国家礼品送给日本首相。 由于时间太仓促，父亲没日没夜一个多月的时间赶作，嘴角起了泡，头上长了包，劳累的上了火，后因国家博物馆要求复制《风竹锦鸡》一幅被收藏。 李长白工笔花鸟画教学体系，是“前无古人”之举，是中国工笔花鸟画蓬蓬勃勃发展了千余年以来自然而然的总结，也是适应当前和今后方兴未艾继续发展趋势的所为。2008年，江西美术出版社出版孔六庆著《中国画艺术专史，花鸟卷》（该书是横跨九五至十五两个五年计划的国家重点图书出版项目）。父亲除了被重点记载外，还被评：“现代中国工笔花鸟画复苏的开派者惟于非闇、陈之佛、李长白三家也。” 父亲在他50多年的美术教育生涯中，一面认真、出色的完成美术教学任务，一面精心、刻苦地从事中国画的探索和创作实践。确实，他的一生，只以群蜂酿蜜、桑蚕造茧的精神，做自己想做的事情，因此他艺术的许多方面才能臻于完美，达到“字正腔圆”的境地。他的为人治学，天下有口皆碑，由于一生认真教学，清新修身，桃李满天下，所以获得所有人的敬重。 作为父亲一生事业的好帮手，母亲生活上无微不至照顾他，在具体环节方面帮助他，有些工作如抄写，如《花卉设色》中的部分图例染色都是由母亲帮助绘制完成的，在父亲的许多作品上都留下过她的笔迹。记得1963年父亲受浙江美术学院潘天寿院长邀请去浙美主持工笔花鸟画教学。浙江美院想调父亲去任教，南艺未同意。最后校方答应借调父亲去浙美半年培养几个教师，在这段时间，家庭的重担都落在了母亲的肩上。正是母亲无私的付出，从而让父亲无后顾之忧，为父亲教学、创作提供了良好的条件。她相夫教子，默默无闻，以贤内助的美德支持着父亲的事业，在我们家可以说母亲是位无名的英雄。 母亲在父亲的影响下，画的一手好丹青，她热爱工笔花鸟，对工笔花鸟画造诣尤深。 一有空便提笔凝思，勾勒染色，每画必富有情意。 尤其渲染设色时，她会折一朵新鲜的花摆放在眼前观察、理解、感受后才下笔渲染色彩，这样画出来的花就很生动、鲜活，色彩浓淡自然，优雅成趣，颇有独到之处。 我是家里长子，年少时足球、舞蹈样样在行；弟弟采白苏州大学艺术学院副院长、教授。他热爱体育，是院里舞蹈队主力，参加过全国院校汇演。小妹莉白随父学画。我们李家的男性热情开朗，喜欢运动；而母亲和小妹则比较内敛，显得温文尔雅。记忆非常深刻的是中学时，父亲为了让我们三人能专心读书，学习外语，每天早晨亲自出门买全家人的早餐。他始终给我们讲“建设国家要靠理工科，督促我们一定要好好学习。” 文革后，父亲的观点改变，教导我们还是学点雕虫小技，任何社会都缺不了手艺人。 就这样在父亲的影响下，我们开始随父学画，长大后都取得了一定的艺术成就。 父亲在艺术理念上对我们的影响很大，他常说绘画艺术的成功是从方方面面修养中来的，如下棋、弹琴、舞蹈、体育，甚至与绘画看似无关的东西都可以吸收，只要有营养的，你能吸收的都要吸收并且悟性很重要。 我们兄妹三人作品得家父真传，风格一脉相承，全面地体现了“李派”工笔花鸟的特色。 平时家里除了母亲做饭以外，我们兄妹三人各居一室，朝夕埋首作画，在画画中大家常有交流，每年过年时父亲常带着我们一起合作画画，忙的不亦乐乎。母亲常常抱怨：“明天都过年了，菜还不齐。”我赶快骑车去菜场一看，菜已经不多了，像这种情况，我们家常见。父亲平时少与人应酬交往，不抛头露面，争图虚名，展览会也较少参加，不轻易售画。晚年时父亲领着全家完成了一幅工笔花鸟画巨制。 该作1995年酝酿，2005年完成，是由十张四尺熟宣组成的连屏，纵132厘米，横660厘米，画幅之大，创有史以来工笔花鸟画作品的巨制之最。寓意之深，表达了内心对伟大祖国在新时代崛起的讴歌之情。满幅风动中欣欣向荣的各具姿态的荷花，除了造型生动外，其数量的“56”朵，暗喻了中华民族大家庭中各民族总和之意，画中鹭鸶数量的“3”之谐音的“三思”以及飞翔的姿态，乃心系国家民族稳步发展的深意，构图形式的“十连屏”，乃为希冀人间一切都能十全十美的象征寄寓。显然，这一切的经营，是强烈的时代脉搏之跳动，既是父亲在生命最后时刻对祖国时代的礼赞，又是他自己艺术的绝唱，此外，这也是我们全家幸福生活的合唱。 父母亲虽都与世长辞，但他们的音容笑貌常浮现在我眼前。 人生真的很快啊，祝愿父母在天堂一切安好！ 祝愿我们还有时间，还有活力，在这夕阳无限好的时光，在绘画艺术的过程中做点努力 吧！ |
|
|
