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文人画包括书法，似乎重个人修养，轻技艺技巧。实际情况虽然不是如此，但大量的贬抑匠作的言论，却造成了这种意识。凡端正工谨、着力而为的便归之于匠气。 “馆阁体”确实限制了人们的艺术表现，这种行政命令式的对艺术的干涉是糟糕透顶的。但从另一方面说明了一个问题，人们的技术潜能是很大的。那么多寄望于科举而入仕途的，大量读书之余，都能写出规范的馆阁体。还要考虑他们没等到七老八十才做到。虽然能高中未必是很年轻。
不说馆阁体，就在大唐，甚至以书取士，那么多年轻学子，至少书法是过关的。等到三四十岁即称人书俱老了，乃至彪炳千古。颜鲁公以多宝塔碑名世，不过四十岁余，纵横天下。书勤礼碑之时，根本不在意世人菲薄，显出自己真醉心于艺的创造。与之并称的柳公权，奠定了书坛地位就不再玩儿，至少没那么用心了。 说这些的意思，总体而言，别把人给吓住。总以为这一辈子苦修也未必树立自己的书风。当然还要说明，确实不用几十年却创出自己的风格，但要站得住脚，且要经住历史的考验传下去，还真要看所创书风的品格如何了。毕竟谁都能写的与众不同，但不是出众的就必然是最好的。就像过去人们常爱说的，不是流行的就是好的，感冒也流行就没人说它好。
大家也都知道人们的平均寿命，古今差异是很大的。很显然在没有很好医疗保障的古代，寿命远不如现代，战争因素就甭算了，现代也没少。虽然用这个平均值不太科学，但是四十岁当爷爷是正常的。这么说来二十岁上下，武人逐功，文士求仕，三四十岁功成名就。武将可以每日里舞枪弄棒，弯弓射箭，文人整日里舞文弄墨，也就诗仙李白那样了。那是决意仕途的文人所不取的，你看李白就没法施展自己的政治抱负，老是不时地郁闷。
又说了些看似废话的，其实有意义。就说那时没谁有大把时间，坐下来研究书画。多半自己喜好有时间就多写点，忙了就先搁一搁。像颜真卿算是高寿了，留下的东西挺多的，真放到他七十余年的人生，按五十年计，也就合上一年两篇不到。写这些东西的时间加起来一星期够用了。但真下功夫的也就前几年。还说那馆阁体，就是硬性技术指标啊，你花仨月工夫试试，为了过关你也成。颜真卿那时没有馆阁体，但也有被推崇的体式啊，功夫下狠点，学个规矩法度也用不了太久。有了这个基础，就看你自己的心思了，有想法就加以调整，写出点自己模样没那么费劲。 而我要强调的偏就是这不长时间所下的功夫。纯粹是技术上的，从用笔到结字章法，眼观心记手实践。只要选好贴，半年时间书写这点秘密也就不在话下了，再用个半年强化一下手上功夫，入帖是没问题的，那么想出帖就是打破习惯的问题了。一是在于你想不想打破，二是情势所迫想守住习惯也不成。
我把这个时间都说的很短，肯定会有人反对甚至谩骂，至少会说我吹牛。您先别骂，这也不是我说的，王羲之说“存意学者，两月可见其成，天性灵者，百日即知其本”这不是拿书圣来压人，一学生家长，四十多岁，半年临欧外带着曹全碑，汉隶唐楷像模像样。这也不是夸他，因为他尚不知其本，终非天性灵者。简单说他脑子里只记得那些笔画，就不能想想，你拿一枝笔可以写欧阳询/可以写曹全碑，就不能写成其他样子吗。所谓知其本，不就是这支笔的造型的可能性吗。当然这只是对于成年人而言，小孩子手的操控能力是不可能短时间运用自如的。但十三四岁的孩子都不是大问题了。
书写的技术啊，用不了太长时间，但需要打牢基础，就是控笔能力，其次知道这只笔的造型能力，所谓知本。有了这两点，增广见识，看看人家都写成了什么样，品一品那样给人什么感觉，能不能为己所用。说实话有时候对某一帖，即便不临，只要看得足够多，你真动笔写字的时候就会不由自主的吸收一些东西。这在生活中不鲜见。看小品里前边一个人拐着走，跟着的人也跟着顺过去了，逗人笑，也是从生活中发掘出来的。但是你连走路都不会就什么也别说了。书法也是这样打实了用笔能力基本功，掌握了笔锋造型的奥窍，那学他什么形还不是听你的，写成什么形也任由你从心而发。
说到底，一些看似轻视基本功的，原意不是真的轻视，而是更重视技术之后更长的路，因为确实来说锻炼书写技巧的时间是用不了太久的。大方面说人生短长，具体而言书法最终看得是技术之上的艺术品位，而艺术品位高低，则看个人修养学识。那这功夫是伴随终身的。但对初学者或爱好者上来就是一通修养品味之类，就会忽视了，说这些话的人其实都是从刻板的技巧里练出来，并始终依靠扎实的功夫为依托的。王羲之也绝不是只练了仨俩月就一心的去提高修养去了。那些古代大师也还真没牛到只练俩仨月基本功就完事的，三年五载总是正常。 |
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