王世襄：身外之物，得遣由己
林滨 / 文
终于要写到王世襄先生了，动笔的时候既兴奋又忐忑。开始面对这位传奇人物，似乎有大量的内容可以书写；而面对文化巨擘，明式家具第一人，又真不知从何谈起。
一起笔，我不由自主地想起李辉先生在“大象人物聚焦书系”中《王世襄：找一片自己的天地》的开篇：“每次走进上海博物馆新馆，我都要在明清家具展馆驻足再三，细细打量那些由王世襄收藏过的家具。我说不清哪一件曾在他家里见过，但却有一种特殊的好奇和亲切。他的藏品，能够从北京芳嘉园胡同的那个院落，堂堂正正端坐在典雅庄重的崭新展馆，在最能体现文化永恒价值和魅力的场所占据一席之地，实在是不错的格局。”
王世襄
王世襄先生的明式家具都带着特殊“亲切”，又是体现出文化的“永恒价值和魅力”。王世襄先生的《明式家具研究》和《明式家具珍赏》是举世公认的中国古典家具领域的里程碑式著述。他的这两部巨作是在同一张紫檀大画案上完成。在《明式家具珍赏》书末介绍王世襄先生的简历版面上，有一张记录王世襄先生在书房笔耕一幕的照片，画面中他正是坐在这张紫檀插肩榫大画案。这张紫檀大案现在端坐在上海博物馆展厅正当中地台上，沉着稳重，有一股威武的气势。
王世襄大画案
对照家具类文物藏品定级中一类文物的标准，此案确可谓为“传世重器”。标准为：材质名贵优良，器型完整，有准确纪年，存世数量少，艺术水平高、能代表当时最高艺术水平。紫檀是明清时代名贵的木料，此案木质完整、坚实、厚重，体量宽大，用料十分阔绰，呈现出不凡的格局。画案的一块看面牙条上镌有清宗室溥侗的题识，96个字里清晰地记述了其传承之有序。王世襄先生在他的《明式家具珍赏》中仔细阐释了这张长192.8厘米、宽102.5厘米、高83厘米的造型、构造及匠心。我没有准确数出这张画案说明文字的字数，但对照比较发现这是最长篇幅的图版解说。有心人可以仔细地阅读这段解说，感受“一向被推为第一紫檀画案”之古朴而丰富的秘密。
王世襄先生著作
自使用的明代紫檀大画案捐赠给上海博物馆之后，王世襄先生一直希望能设计制作一具大画案。1995年王世襄先生与太太在慈溪的旧家具市场看到一株卧地花梨木料，心心念之。三年后业主剖料时应王世襄先生的交代，留出一块厚板，奉予王世襄先生。王世襄先生便与田家青先生绘制图案草图、标明尺寸，同心协力打造出一张简约有大美的画案。
王世襄先生和夫人袁荃猷
王世襄先生和田家青
王世襄先生在大案牙板正面镌刻亲题铭文：“大木为案，损益明斲。椎凿运斤，乃陈吾屋。庞然浑然，鲸背象足，世好妍华，我耽拙朴。”
花梨大画案大美无言：它宽和敦厚，庞然站立。其独板案面，若鹏之背。四腿八挓，有飞翔之姿。鹏背超然之势极合大案之境界。全案有着“放达”的非凡气度。
有人归纳大案的主要几处优点：
一是明式大画案注意简洁的处理方式，简洁到不能少任何一部件，体现出“我耽拙朴”的精气神。
二是此大画案尺寸巨大，案面厚八公分，案腿粗壮如象腿，很难有同类桌案与之媲美。
三是脚踏由三块板材组成：一长两短，以夹头榫结合，与大案气韵相通，亦简约至极。
四是牙子用方材，侧端不加横材，任其空敞不“交圈”，呈现出宋画可见的“宋式”桌案结构。
王世襄花梨大画案
王世襄先生亲自制器，感叹此为“快事”：“大案形象，已在吾思想中存在多年，一旦由抽象变为现实，诚快事也。”此案后伴随王世襄先生一生，广大读者喜爱的《锦灰堆》《自珍集》等著作，都是王世襄先生用此案完成的。一起参与制器的田家青先生撰文深情回味制器的收获：“正是这具大案的成功，推动我的事业拓展出另一片天地，从而正式步入了家具设计与制作领域。制作大案时悟出的道理也成了我后来一直遵循的理念。
回想起很多年前，一位研究佛教的先生曾问我：家具的最高境界是什么？记得当时我的概念十分含糊，只能试着从艺术、造型、工艺水准等方面来回答，连自己也知道答非所问。在丰富的实践中，我的感觉从积淀到升华，逐渐悟出：家具的最高境界应该像人一样具有个性。”田家青把王世襄先生赋予这具大画案“世好妍华，我耽拙朴”的鲜明个性，解读为“它融入了王先生特有的思想品位和审美情趣，展现了这位世纪老人崇高的精神境界。”此大案在中国嘉德2013秋季拍卖会以400万起拍，最终以1265万成交。
王世襄藏品
王世襄藏品
王世襄藏品
越是仔细端详与体察王世襄所藏的那些明式家具，越是能从中感受家具的灵魂，也越可以看到一个执着生动的人物形象并感受王世襄的光芒。或许王世襄先生把自己的珍藏无偿捐赠给上海博物馆时的心境是最好的玩物境界：“身外之物‘由我得之，由我遣之’的态度，只要从它那里获得过知识和欣赏的乐趣，就很满足了。物归其所，问心无愧，便是圆满的结局。”超拔而通透的持物态度，让人不由生出敬意。
(林滨，海峡文艺出版社副社长、副总编辑)
王世襄藏品
王世襄藏品
王世襄藏品
王世襄藏品
《文化生活报》木趣谭专栏
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