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（图片与音频均来自网络）  演奏者：Valery Lloyd-Watts 这是非常有趣，不，应该说是非常好玩，很有喜感的一首曲子！反正我弹的时候经常忍不住笑出声来，觉得是布格缪勒的Op.100里最搞笑的一首，是我笑点低吗？ La Babillarde在法语里有健谈、话比较多、多嘴、话痨的意思，所以翻译成饶舌。 作品在技巧上主要是双手的轮指练习（左手12指、右手123指），F大调，用单三部曲式写成。 引子1-6小节，左手都是两个8度之间的大跳，右手在引子里没有出现完整的主3和弦，而是从属和弦开始，到终止46，再到属7和弦（V-K46-V7），造成一种不稳定感，让引子有了一种骚动的情绪，仿佛是拉开话题的序言一样，为后面的主题作准备。 需要提醒的是，引子的技巧难点是用了复调的写法，所以演奏时请看清楚右手两个声部的旋律线条。 一般来说，传统的古典式写法，在乐曲开头肯定是从主和弦开始的，但是贝多芬《C大调第1号交响乐》第1乐章的引子竟然石破天惊地从属和弦开始，这也就拉开了和声上“瞎搞”的序幕。 比如布格缪勒这里，属和弦打头阵的写法，会增加不稳定感，对后面音乐的倾向性更强。这也是Op.100里面唯一一首以属和弦开始的作品。 7-14小节是作品的第一部分A，分为两个对等的乐句（7-10小节、11-14小节），也开始了乐曲好玩的谈话。 双手由始至终都是两个对比的不同形象：左手坚定而短促，起着烘托右手与增强节奏感的作用；右手则以同音反复的形式去刻画了多嘴的形象，但在每组轮指的最后，旋律尾巴向上轻轻一勾，让音乐形象有些优雅、活泼，非常可爱！ 看第1小节，左手才刚说一句话，就被右手强势插入的几个音打断了。 温馨提示的PS：人音红皮本的小节数，第12小节标错了，应该是第13小节。 15到22小节是乐曲的中段B，一个大长句。 这里左右手的多嘴形象反了过来：右手变得悠哉悠哉，以双音形式弹奏歌唱性的旋律，显得很舒缓；左手则是属持续音的同音反复，显得非常急躁，像急性子在说话，机关枪一样“突突突”发连珠炮，仿佛是对之前说不上话的心有不甘。 注意这里的力度是p，所以要弹得轻巧些，别真把左手的轮指当成AK47扫射了！ 感受一下，两手之间是不是颇有点急惊风碰上慢郎中的意思，我每次弹到这里都想笑，哈！ 23-30小节再现了A部分，31-34小节是Coda（尾声）。 尾声里，左手和弦由之前的断奏变成了附点4分音符，稳定了下来，而右手继续轮指同音反复，而且旋律不断攀高，加上力度的cresc.（渐强），像不像那个多嘴的家伙最后越来越激动，声音越来越提高一样？很形象吧，哈哈！ 李晓平在《高等师范钢琴基础教程》（修订版）的学习辅导里，曾说到之前有人把这首《饶舌》另起名为《四月的雨》。 其实无妨，虽然这并非作者的原意，但要说作品的同音反复是在描写雨点的形象，也还说得过去。 我想说的是，布格缪勒这部Op.100的练习曲，相信大多数练习者都是初学的儿童，小孩子的想象力是最丰富的，基本和他们一相比，我这个年龄的想象力就是渣渣了。 所以作为老师，最好不要去限制他们的想象，很具体地硬性规定告诉他们这个乐曲说的是什么，我们更多可能给予一些提示，然后就让他们遵循自己的内心去感受、去演奏。 |
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