【原】国内一些钢琴教材的介绍-3

音乐的学习与生活

• 先补充几句上篇文章忘了说的：

• 第2篇文章介绍的《钢琴经典必弹》，9本乐谱分别按从低到高的演奏程度安排：第1册最简单，入门后的学生都可以演奏；第9册程度最高，但也仅仅限于299的水平，也就是所谓的中级水平，而且每一册乐谱都有本集作品难易程度的排列表，方便教学进程安排。

• 另外所有音乐附录有示范唱片，都由钢琴家(当然，不是大牌)来演奏，音响效果还不错，比国内很多乐谱附录的唱片录音质量要好很多！

前面的文章在这里

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国内一些钢琴教材的介绍-1

国内一些钢琴教材的介绍-2

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OK，扯完淡了，开始！

很抱歉前两天在强行塞了大家一嘴狗粮后，今天要安利的，同样是由上海音乐出版社引进美国Alfred的乐谱：

钢琴名作演奏指导(4册)

这是我最喜欢，也最推崇的一套教材！

为什么说最呢？

我想先说说平时关于钢琴的教学。

很多时候，无论钢琴、小提琴还是其它乐器的教学上，我觉得会有很多缺失。多数老师都会选择一部分的作品来深入讲授，逮着一首曲子反复折磨。如果碰到专业一点的老师，有时可能因为一个音色问题，整个下午的专业课就只能讲几小节。

特别是复调作品，基本就被巴赫他老人家垄断了，从《初级钢琴曲集》到《小前奏曲与赋格》、《创意曲》再到《平均律》，试问有多少人弹过巴赫之外的赋格呢？

就算皇上也不能独宠华妃娘娘呀，那样后宫要出乱子的！巴洛克音乐并不是只有巴赫，所以分点时间弹别人的作品嘛！

• 这就有点等于文学中的精读与泛读，《全唐诗》几万首，不可能每一首都细细精读，但我们即使读不完，好歹读它个一半吧？有个全面的了解，然后再选其中牛掰的诗篇来仔细研读分析体会。

在音乐上，我们并不缺乏精读，而是缺了泛读，换言之，就是缺乏了对键盘音乐发展的了解，缺乏了对键盘音乐风格的了解。♫

其实很多老师都清楚，无论是搞什么乐器，除了演奏本身之外，作曲理论与音乐史都是不可或缺的。所以音乐学院里面，不管什么专业，都会有和声曲式与音乐史的课程。

但一般的琴行或培训班呢？

我相信是做不到的。

不过，不能因为做不到就歇菜不做吧？毕竟我们都是有追求的好孩纸啊！

而这套《钢琴名作演奏指导》，我觉得至少在一定程度可以解决这个问题。这套书由美国的Nancy Bachus选编评注，一共4册，按音乐时期来划分：

1、巴洛克时期

2、古典时期

3、浪漫时期

4、近现代

这种划分，也就是一般对西方音乐所谓七分法中的四个时期(另外三个是古希腊 & 古罗马、中世纪、文艺复兴)。

书中有随处可见的路边货作品，大家都很熟悉。

舒伯特的《f小调音乐瞬间》

布拉姆斯的《a小调间奏曲》

还大量选入了很多冷门作曲家的作品。比如在巴洛克时期，我相信很多人肯定对书中出现的作曲家，绝对闻所未闻：

Pescetti、Zipoli、Krieger、Fischer、Jacquet、Loeillet、Graupner、Seixas、Arne、Soler…

而另一些即使久闻大名，却未必会弹到他们的作品：

科列里、吕利、拉莫、泰勒曼、普赛尔、帕赫贝尔(行行行，我晓得你知道他的卡农)…

但不可能否认，他们在键盘音乐的发展中，都或大或小、或多或少作出过贡献。有些作品，也是非常好听、讨人喜欢的。

J-B.Loeillet(1680-1730)的《e小调咏叹调》

教程把整个键盘音乐史的作曲家与作品，都作了介绍与选释。演奏冷门作品，不是为了做摸金校尉去挖坟，不是为了猎奇而猎奇，而是让学生对整个音乐史有全面的了解，免得大家误以为整个音乐史仅仅就只有巴赫、贝多芬几位大神。♫

与一般教材只有乐谱或简单的曲目介绍不同，这套教材还非常注重理论，有许多音乐史的相关知识。比如在《巴洛克时期》这一册，讲述到A.斯卡拉蒂的Folia这一曲时，书上不单附录了巴洛克时期一般的装饰音演奏，还带有Folia的解释：

另外，乐谱还带有一些作曲技法的简单分析，比如《古典时期》这一册，老巴赫的儿子，J.C.巴赫的《C大调托卡塔》：

大家可以看到我在上面两图圈红的地方，都是书中的体裁讲解、作曲技法分析。♫

另外，这套书同样所有音乐都附录有示范CD，一共8张，由非大牌钢琴家Daniel Glover演奏。

对于希望了解键盘音乐发展历程，拥有全面音乐素养的老师或学生来说，我觉得这绝对是国内出版教材中最好的一套，没有之一！

所以我才说这是我最推崇的一套教材。

不论是作为学生的教学，还是老师自己的键盘知识储备，真心推荐大家一定要备一套！

So…来一套呀，好不好？♫

我好像还是第一次这么推崇一本教材

搞得像这是我自家出的书了

~ 未完待续 ~

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